Zofia Stankiewicz (1862 – 1955)

Zofia Stankiewicz. Urban view, 1914

Bardzo sobie cenię prace tej malarki. Jej oleje należą do bardzo rzadkich i w wiekszości powstały przed I wojną światową. Czasami można spotkać jej wczesne prace sygnowane cyrilicą co nie powinno odstaraszać a raczej może stanowić okazję do kupna – w tym przypadku znajomość języka rosyjskiego może być przydatna.

Pastel Zofii Stankiewicz znalazł się na aukcji aż w Hiszpanii. Większość warszawiaków od razu pozna, że przedstawia przejście na Kanonii z Zamku Królewskiego do Katedry. Wycena była stosunkowo niska, lecz chętnch nie brakowało bo sprzedano pastel za 650 euro. Kupcem nie był jednak żaden warsavianista lecz handlarz, bo po upływie kilku miesięcy usiłowano pracę sprzedać lecz bez powodzenia, w marcu 2019, w Agrze-Art w Warszawie za 6,000 złotych.


Lot 976. Zofia Stankiewicz Ryzhiv, Ukraine 1862 – Warsaw 1955. Urban view. Pastel and gouache on paper. Signed and dated in 1914; 59×69 cm. Estimate 250-350 euro. Balclis. 06/06/18. Sold 650 euro.

Cyprian Norwid (1821 – 1883)

Cyprian Norwid. Figure de martyre, 1863

Lot 190. NORWID (Cyprian Kamil). Figure de martyre, 1863. Eau-forte tirée sur chine contrecollé. 11.5 x 10 cm. Epreuve signée et datée dans la plaque. Peu commun. Cyprian Kamil Norwid (1821-1883) est un poète et artiste polonais dont l’oeuvre ne cesse d’être réévalué. Petites déchirures au support sans atteinte à la gravure. Estimate 80-100 euro. Vende Encheres-Frank Thelot. 03/24/18


Ta mała akwaforta Cypriana Kmila Norwida z 1863 roku dała pewnie sporo satysfakcji osobie, która ją kupiła. Aby samemu się nie wymądrzać, zacytuję dokładnie co o tej pracy piszą fachowcy, tj. Halina Widacka. Autorka omówiła tę i pozostałe grafiki Norwida w pracy Grafika Cypriana Norwida w Studia Norwidana (3-4, 1985-86). Cytuję stronę 169 i 170:

               ‘Norwid rzadko nawiązywał w swych rycinach do konkretnych postaci historycznych. Do wyjątków należy – wykonana w 1863 r. w dwóch wersjach akwaforta przedstawiająca Lodovica Sforzę (1452 – 1508), księcia Mediolanu, zwanegoz powodu smagłej cery ‘Il Moro’ (Maur). Lodovico został przedstawiony jako więzień Ludwika XII na zamku w Loches, gdzie zreszta dokonał żywota. Stąd tytuł obu wersji Sforza w więzieniu (zwana także Le Prisonnier) i Męczennik (Le Martyr).

Wersja I (pokazana tutaj poniżej) – Sforza w więzieniu (ok. 1863) – to portret księcia w półpostaci, zwróconego ¾ w prawo. Lewą ręką zdaje się odgarniać z czoła rozwichrzone włosy, prawą – o kościstych palcach – jakby podtrzymuje fałdy szkicowo zaznaczonych szat. Na prawym przedramieniu widać obręcz, z której zwisają kajdany. Długie włosy są w nieładzie, a w twarzy uderzają marsowo ściągnięte brwi nad wirazistaymi oczami oraz usta w bolesnym grymasie. Więzienną celę symbolizuje małe zakratowane okienko w tle. Unikatowy egzemplarz tej akwaforty znajdował się w osobistym albumie artystycznym Norwida i zaginął po zgonie Aleksandra Dybowskiego. Dzisiaj znamy ją jedynie z fotografii zachowanej w zbiorach Zenona Przesmyckiego.

Wersja II zwana Męczennik, jest bardziej precyzyjnie opracowana od poprzedniej, lecz cechuje ją mniejsza ekspresja. Twarz Lodowica ma zupełnie inny wyraz  wydaje się bardziej pełna, nie tak wynędzniała; fryzura sprawia wrażenie starannie ułożonej; z lewego przedramienia zniknęła obręcz z łańcuchem. Szaty zaznaczone są wyraźniej, podobnie jak i okienko w celi. Ponadto w prawym górnym narożu kompozycji, w tle, znalazł się ozdobny, półkolisty napis MARTYR oraz monogram wiązany XP. Cienka, nerwowa kreska, miejscami silnie trawiona, wyretuszowana jest dodatkowo suchą igłą.’

Poniżej, pierwsza wersja tej pracy Norwida, jaka zaginęła. O życiu Lodovica Sforzy i przyczynach jego uwięzienia proszę sobie samemu poszukać i poczytać.


Cyprian Norwid. Sworza w więzieniu, 1863.
Fotografia z cytowanej pracy Haliny Widackiej

Mieczysław Rakowski (1877 – 1947)

Mieczysław Rakowski. Le port d’Ostende, 1925

Prace Mieczysława Rakowskiego (nie mylić malarza z politykiem) pojawiają się czasami na aukcjach w Polsce choć nie cieszą się tam dużym zainteresowaniem. Można je stosunkowo tanio kupić w Belgii i we Francji. Moim zdaniem jest to dobre malarstwo a brak komercyjnego sukcesu winić należy tematykę jego prac – na rynkach zachodnich dominują pejzaże z miast belgijskich. Gdyby zamiast portu w Ostendzie pojawił się port w Gdyni, z okresu międzywojennego, to zainteresowanie w Polsce byłoby zupełnie inne.


Lot 36. Mecislas De Rakowsky (1882-1947) “Le port d’Ostende“. Huile sur toile signée, située Ostende et datée 1925 en bas à droite. 35 x 50 cm. Estimate 200-300 euro. Dupont & Associés. 08/05/19

Józef Czapski (1896 – 1993)

Józef Czapski. Bouquet d’anémones

Taka sytuacja jaka była z Bukietem Anemonów Józefa Czapskiego może doprowadzić niektórych kolekcjonerów do białej gorączki. Wydaje się, że ktoś miał duże szczęście, że wyśledził i kupił ten obraz w lutym za rozsądną cenę bo za 3,125 euro (with buyers premium). Jednak zamiast cieszyć się zakupem, spakował go i biegiem, z wywieszonym językiem, pobiegł do Agry-Art Warszawie by już w czerwcu sprzedać z porządnym zarobkiem. Agra-Art wystawiła ten obraz 16 czerwca 2019 z ceną wywoławczą 30,000 złotych (ca 7,000 euro) i sprzedała za 47,000 złotych (ca 11,000 euro). Mam nadzieję, że tacy handlarze nie zaglądają do mojego blogu. Jeśli jednak zglądają to chyba nie będą w przyszłości zadowoleni z tego co zastaną; chyba zmienię zasady i będę wyprzedzał aukcje na jakich będą licytowane dobre polskie prace. Dodam, że nie mam nic przeciwko kupieniu dobrej pracy malarskiej z zamiarem kiedyś jej sprzedania. Nie lubię jednak takiego traktowania sztuki jakby to był worek kartofli natychmiast przerzucany z wozu na wóz. Do tego sprowadza się kupowanie malarstwa przez handlarzy. Oni nawet nie starają się zachować drobnych pozorów kolekcjonowania, by choćby przez pół roku popatrzeć na taką pracę. Bywa jednak, że to polskie domy aukcyjne same licytują by bez pośrednika sprzedać taką pracę na swojej aukcji. Wiem to z własnego doświadczenia. Kiedyś licytowałem na aukcji i przegrałem lecz sprzedający dom aukcyjny przez pomyłkę przesłał mi rachunek do zapłacenia z nazwiskiem zwycięzcy, którym był znany polski dom aukcyjny.

Wszystko kręci się wokół portfela. Handlarze, do zobaczenia na jesiennych aukcjach! Potrzeba większej konkurencji. Wtedy może w Polsce ceny trochę spadną.


Lot 219. JOSEPH CZAPSKI (1896-1993). Bouquet d’anémones. Huile sur toile. Trace de signature en bas à gauche (lisible à la lampe de wood), 41 x 33,5 cm. Estimate 2,000-3,000 euro. Ostenat. 02/23/19. Sold 3,125 euro

Irena Nowakowska-Acedańska (1909 – 1983)

Irena Nowakowska-Acedańska. Lemberg

Malarka była związana ze Lwowem do końca wojny. Jej obrazki przedstawiające to miasto mają dla nas emocjonalną wartość polskości jaka minęła. Praca z aukcji opisana jest słowem Lemberg mogła zatem powstać w latach okupacji niemieckiej (1941-44) i przedstawia wieżę klasztoru Bernardynów. Kolorystycznie bardzo stonowana w brązach, kładzionych grubą pastą. Moim zdaniem jest to bardzo dobra praca tej malarki.

Druga jej praca (poniżej), namalowana tuż po zakończeniu wojny, pochodzi również z rynku niemieckiego. Przedstawia polski renesansowy zamek niedaleko Gliwic zbudowany w XIII wieku.

Lot 461. Nowakowska, Acedanska Irena 1906 Lemberg – 1983 Gliwice. Lemberg. Signiert. Betitelt. Öl/Malk., 26 x 15 cm. Estimate 100 euro. Dusseldorfer. 12/01/18


Irena Nowakowska-Acedańska. Burg Toszek, 1947

Lot 1363. Nowakowska-Acedanska, Irena (1906 – 1983, polnische Malerin), “Burg Toszek“, Öl auf Leinwand, signiert unten rechts I. Nowakowska-Acedanska, unten links Ortsangabe und Datierung Toszek 1947, 30 x 40 cm. Reserve 300 euro. Auktionshaus Plückbaum GmbH. 02/09/19

Józef Popczyk (1890 – 1971)

Józef Popczyk. Torreador i byk

Prace Józefa Popczyka były już wcześniej przedmiotami moich wpisów. Reklama niewiele im pomogła bo nadal o Popczyku w Polsce jest cichutko – nie ma jego prac na aukcjach a handluje nimi  jedynie rynek europejski (bardzo rzadko USA). Wśród znanych mi prac Józefa Popczyka widzę jedynie dwa rodzaje: kubistyczne i post impresjonistyczne (pejzaże parsykie) i niczego więcej pośrodku. Nie bardzo rozumiem jak doszło do tak gruntownej przemiany. Te prace o różnych stylach wyglądają jakby malowało je dwóch malarzy o tej samej sygnaturze. Osobiscie preferuję jego  kubistyczne oleje i akwarele nad smutne post-impresjonistyczne pejzaże parsykie mimo, że te pierwsze są krzykliwe, przeładowane kolorami i detalami. Proszę porównać jego prace kubistyczne do prac Alicji Halickiej z podobnego okresu by przekonać się o różnicy jakości. Jaka jest dobra cena za jego prace? Podaję ceny sprzedaży, choć nie widzę powodu by osobiście kupić którąś z nich.

Lot 209. JOZEF POPCZYK (1890-1971). Torero et taureau. Huile sur panneau Signée en bas à droite Contresignée et titrée « Torreador i byk » au dos 49,5 x 60 cm. Estimate 1,000-1,500 euro. Osenat. 10/27/18. Sold 2,250 euro


Józef Popczyk. Potrojny autoportret

Lot 207. JOZEF POPCZYK (1890-1971). Triple autoportrait. Huile sur toile. Signée en haut à gauche. Contresignée et titrée « Potrojny autoportret » au dos 61 x 47 cm. Estimate 1,000-1,500 euro. Osenat. 10/27/18. Sold 1,875 euro


Józef Popczyk. Niebieska peleryna

Lot 208. JOZEF POPCZYK (1890-1971). La cape bleue Huile sur toile. Signée en haut à droit. Contresignée et intitulée « Niebieska peleryna » au dos (petits manques), 55 x 39 cm. Estimate 800-1,000 euro. Osenat. 10/27/18. Sold 1,250 euro


Józef Popczyk. Nature morte au verre et à la bouteille, 1927

Lot 30. Jozef POPCZYK (1890-1971). Nature morte au verre et à la bouteille, 1927. Gouache sur papier, signée et datée 27 en bas à gauche, 60 x 45 cm à vue. Estimate 600-800 euro. Louiza. 10/27/18. Sold 380 euro


Józef Popczyk. Tajemniczy ogród

Lot 234. JOZEF POPCZYK (1890-1971). Un jardin. Huile sur toile signée en bas à droite. Contresignée et intitulée. « Tajemniczy ogród » au dos (craquelures), 41 x 33 cm. Estimate 800-1,000 euro. Osenat. 02/23/19. Not sold


Józef Popczyk. Cztery modelki

Lot 235. JOZEF POPCZYK (1890-1971). Quatre modèles. Huile sur toile signée en bas à droite. Contresignée et intitulée « Cztery modelki » au dos, 61 x 50 cm. Estimate 1,200-1,500 euro. Ostenat. 02/23/19. Not sold

Jan Cybis (1897 – 1972)

Jan Cybis. Flower Still Life

Prace Jana Cybisa należą do najbardziej fałszowanych na rynu polskim i rynkach zagranicznych – czyli wszędzie. Period. Fałszerzom wydaje się, że są łatwe do podrobienia bo durnów na ich zakup nie brakuje. Ludzie szukają ‘okazji’ a te trafiają się co miesiąc, tu i tam, od $500 do $1,000. Dobrych prac tego malarza jest mało na aukcjach i tych właśnie fotografie należy sobie wydrukować i powiesić jak Bozię na ścianie by się im dobrze przyglądać.

Bardzo autracyjna martwa natura z kwiatami była na aukcji w Sotheby’s. Wyceniona była nisko (4,000-6,000 funtów), byleby ją sprzedać, ale amatorów było wielu bo młotek spadł przy 22,000 funtów. Cybis miał dobry dzień, przy malowaniu i przy licytacji. Cybis (czytając jego pamietniki)  trochę się męczył swoim malowaniem i nakładał czasami farbę tak grubo, aż praca stawała się trójwymiarowa. Generalnie, nie każdy ‘Cybis’ jest aż tak atrakcyjny jak ten z Sotheby’s. Nie każdy jego temat jest aż tak atrakcyjny, stąd ropiętości cenowe i w Polsce i za granicą. Dodatkowo,  wydaje mi się, koloryści są trochę teraz na równi pochyłej, wypierani przez op-artystów. Inna praca Cybisa, moim zdaniem dobra (czyli prawdziwa) była w tym roku na rynku amerykanskim. Był to pejzaż sprzedany za $7,500. Mogę sie zgodzić z sobą, że wolałbym by wisiała u mnie na ścianie ta kolorowa i radosna martwa natura z Sotheby’s zamiast szarej i smutnej Drogi przez wieś z domkami.

Lot 72: JAN CYBIS. Flower Still Life, oil on canvas, 73 by 60 cm., 28¾ by 23½in. Est: £4,000 – £6,000. Starting: £3,200. Sotheby’s. 11/13/18. Sold £27,500


Jan Cybis. Droga przez wieś, 1962

Lot 1750. Jan Cybis (Polish, 1897-1972). Droga Przez Wies (Road Through Weis), 1962, signed lower right “J.Cybis” and signed titled and dated verso canvas, oil on canvas, 25-1/2 x 31-7/8 in.; gilt wood frame, 33-3/4 x 40 in. Provenance: Sotheby’s New York; Private Collection, Raleigh, North Carolina. Starting $3,000. Estimate $6,000-9,000. Brunk Auctions. 03/22/19

Władysław Czachórski (1850 – 1911)

Władysław Czachórski. CLEOPATRA

Kilka prac ‘malarza pieknych kobiet’.

Warszawski Tygodnik Ilustrowany opublikował w 1911 roku pośmiertne wspomnienie o Władysławie Czachórskim. Wśród wielu fotografii jego prac było zamieszczone czarno-białe zdjęcie Kleopatry. Ta właśnie mała wymiarami praca była licytowana w Sotheby’s i przyniosła 12,500 funtów brytyjskich.

Lot 63. Wladislaw Czachorski 1850-1911. CLEOPATRA, signed Czachórski upper left, oil on canvas, 29.5 by 21.5cm., 12 by 8½in. Estimate 10,000-15,000 GBP. Sotheby’s. 12/12/18.

Władysław Czachórski. Kleoparta.
Tygodnik Ilustrowany, 1911

Władysław Czachórski. LADY WITH A FAN

Nieduży wymiarami portret Damy z wachlarzem był licytowany dwukrotnie w ciagu 5 lat. Pierwszy raz obraz ten pod tytułem Jeune belle sprzedano w Christie’s (11/01/12, lot 41) za $40,000 (wycena $40,000 – 60,000), zaś drugi raz pod koniec grudnia 2017 w Sotheby’s za jedyne 30,000 GBP czyli za niemalże za tyle samo. Przykład na to, że ceny na prace Czachórskiego są stabilne na rynkach zachodnich (ku utrapieniu posiadaczy).

Lot 26. Wladislaw Czachorski 1850-1911. LADY WITH A FAN, signed Czachorski lower centre, oil on panel, 39 by 17.5cm., 15½ by 7in. Estimate 15,000-20,000 GBP. Sotheby’s. 12/13/17


Władysław Czachórski.

Innego formatu pracę Czachórskiego sprzedało Dorotheum za 7,000 euro. Był to portret młodej kobiety trzymający w ręku koszyczek z kwiatami. Praca namalowana została na płótnie jaki został napiętny na blejtram, który tworzył pióro wachlarza. Jak taką prace oprawić by ją powiesić pokazuje niemalże identyczny przykład z Polswissart, gdzie w 2016 roku wystawiono bardzo podobną kompozycję (wycena 25,000 – 35,000 złotych, czyli ok 5,700 – 8,000 euro). Tej ostatniej nie sprzedano. [Wiele mi się na niej nie podoba, jak np. cienie na rękach, zbyt wyraźna sygnatura, chyba nałożona na tę wyblakłą/nałożoną delikatniej, etc. Ale to moja subiektywna ocena na podstawie fotografii bo rzeczywistość może być inna]

Lot 66. Ladislaus Wladislaw von Czachorski (Grabowczyk 1850-1911 Munich). Fan leaf – Young Beauty set against a landscape, signed Czachorski, oil on canvas, tapered format, length 39.5 cm. Estimate 3,000-4,000 euro. Dorotheum. 12/10/18

Władysław Czachórski. Portret młodej damy z kwiatami.
olej, deska, 30 x 17 cm. Polswissart. 03/01/16. Fot. z katalogu Polswissart

Zefiryn Ćwikliński (1871 – 1930)

Zefiryn Ćwikliński. Landscape with sheep and shepherd

Dwa obrazki Zefiryna Ćwiklińskiegoz zachodnich rynków. Jak można się spodziewać przedstawiają motywy tatrzańskie. Generalnie, prace tego malarza są tanie na zachodzie i tanie w Polsce; przeciętna cena to ok 2,000 złotych. Mają wartość dekoracyjną i mogą przywoływać wspomnienia emigrantom.

Lot number 512547. ZEFIRYN CWIKLINSKI (1871-1930): Landscape with sheep and shepherd, oil on the brow, about 50×69 cm. Estimate 6,000 SEK. Stockholms. 01/08/18 (18460)


Zefiryn Ćwikliński. Küstebei Sonnenuntergang, 1926

Lot 31. Cwiklinski, Zefiryn (1871-1930). Küstebei Sonnenuntergang. In Rot sign. u. dat. 1926. Malkarton. 31,5×36 cm. Rückseitig Klebezettel mit Künstlernamen und Titel in polnisch. Estimate 350 euro. Leo Spik KG Kunstversteigerungen. 06/28/18

Tadeusz Ajdukiewicz (1852 – 1916)

Tadeusz Ajdukiewicz. The first Mercedes in Poland, 1908

Remanentów ciąg dalszy.

Sprzedaż tego dużego oleju Tadeusza Ajdukiewicza za $25,000 była dla mnie dużą niespodzianka. Scenka banalna. Obraz przedstawia przejazd Mercedesem czterech osób drogą na jakiej pojazd ten spotał się z furmanką chłopską. Baba na wozie zemści, że konie się spłoszyły, woźnica-góral ściąga je lejcami a drugi pomaga mu je uspokoić, pies wściekle ujada na samochód, krowa patrzy z ciekawością…a państwo siedzą w samochodzie z niewzruszonym spokojem i spokojnie sobie jadą. Praca wysoko wyceniona i wysoko sprzedana. W opisie katalogowym umieszczono fotografię tego modelu Mercedesa (Simplex, 1905) by podkreślić prawdziwość zdarzenia na drodze. Być może, na aukcji licytujący myśleli, że walczą o tego Mercedesa z fotografii a nie o płótno Ajdukiewicza. Stąd wodze poniosły.

Mercedes Simplex, model 1904

Lot 46. Tadeusz Ajdukiewicz (Polish, 1852-1916). The first Mercedes in Poland, signed and dated ‘Tadeusz Ajdukiewicz/ 1908’ (lower left), oil on canvas, 37 1/2 x 55 1/2in (95.25 x 140.50cm) . Estimate $ 20,000 – 30,000 (£ 15,000 – 23,000). 11/07/18. Bonhams. Sold $25,000.

Provenance: Private collection, Tarzana, California.
In the present painting, Ajdukiewicz combines his usual subject matter of the Polish countryside with the first sign of modern invention at the beginning of the 20th Century, the automobile. The artist depicts in amusing fashion the horrified peasants, confronted with a horseless carriage, the devilish device that scares their animals and threatens their way of life.
The automobile appears to be a 1904 Mercedes-Simplex that would have been the choice of very few Polish industrialists of the time, such as Count Karol Raczyński, an investor in Belgium’s automobile industry and one of the first car owners in Poland.


Tadeusz Ajdukiewicz. Soldiers on Horseback

Pozostłe dwa obrazy Tadeusza Ajdukiewicza (Szarża ułanów austriackich oraz Pożar w stepie) z aukcji w Weschler’s są słabe i nie rokują nadziei na zarobek w Polsce. Zainteresowanie takimi motywami trochę spadło. Nie sprawdzałem nawet cen sprzedaży.

Lot 209. Tadeusz Ajdukiewicz (Polish 1852-1916). Soldiers on Horseback. Signed Tadeusz Ajdukiewicz l.r. Oil on canvas, 15 x 27 in (38.1 x 68.5 cm). Estimate $4,000-6,000. Weschler’s. 03/01/19


Tadeusz Ajdukiewicz. Rider on Horseback

Lot 210. Tadeusz Ajdukiewicz (Polish 1852-1916). Rider on Horseback. Signed Tadeusz Ajdukiewicz l.r. Oil on canvas 15 x 25 in (38.1 x 63.5 cm). Estimate $1,500-2,500. Weschler’s. 03/01/19