Maria Melania Mutermilch (1876 – 1967)
Lot 53. Maria Melania KINGSLAND, known as MELA MUTER (Warsaw 1876 – Paris 1967). Portrait of a Young Woman – The Millstones (circa 1940)/ Double-sided oil on panel, signed lower right 61 x 50 cm Provenance: Model’s family To understand the particularity of this double composition, we need to explain the portrait. Estimate €60,000 – 80,000. Ivoire Group. 05/27/26
The model, Jeanne Durand (aged 13 at the time), recounted that Mela Muter had suggested to her mother Yvette Durand, then headmistress of the Lycée de Jeunes Filles d’Avignon (from 1936 to 1945), that she paint her portrait in front of the Pont Saint-Bénézet (Avignon’s bridge). The two women knew each other well and had mutual friends in the Resistance. Yvette Durand provided services to the network of Rodez pastor Idebert Exbrayat, whom she had met when she was headmistress of the Rodez secondary school. Due to material shortages, Mela Muter was forced to paint the portrait on the reverse of a picture she had previously painted, depicting a harvest scene on Barthelasse Island, with Philippe-le-Bel’s tower on the left and Fort Saint-André on the right. An artist whose output expanded after she settled in France, she became an important figure in what came to be known as the École de Paris. In 1902, she presented her work at the Salon des Beaux-Arts, where she subsequently exhibited regularly. Three years later, she participated for the first time in the Salon d’Automne and the Salon des Indépendants. It was then that she came to the attention of art dealer Ambroise Vollard. Initially influenced by Symbolism, her painting soon evolved into an expressionist style. She converted to Catholicism in 1924, after the death of her father. However, during the Second World War, she felt threatened by the Nazi occupation because of her Jewish origins. She left Paris for Avignon, where she taught drawing, art history and literature. Expert: Elisabeth and Philippine Maréchaux
Spośród tych dwóch różnych obrazów Meli Muter, namalowanych na obu stronach płótna, zdecydowanie preferuję pejzaż Meli Muter nad portret młodej kobiety, choć to oczywiście kwestia gustu. Płótno to powinno pobudzić do zdecydowanej walki aukcyjnej.
Maria Melania Mutermilch. Harvest scene on Barthelasse Island
Witold Kaczanowski (Witold K) (1932 – 2025)
Lot 116. WITOLD-K (Varsavia 1932 – 2025). Senza titolo, 1972. Acrilico su tela; 55 x 70 cm. Firmato e datato in basso a destra: Witold-K, 1972. Ottime condizioni, cornice senza vetro. Estimate €1,000 – 2,000. Bertolami Fine Art. 05/28/26
Prac Witolda Kaczanowskiego jest sporo na rynku i nadal są stosunkowo niedrogie. Dobry moment na wybranie najlepszych jego ‘samotności’.
Bolesław Szańkowski (1873 – 1953)
Los 6167. Szankowski, Boleslaw von (1873 Pogwizdów – 1953 Fischbachau). Brustbildnis eines Asketen. Öl auf Leinwand. 68,5 x 55,2 cm. Unten rechts signiert und datiert “B. Szankowski / Münch. 1908”. Schätzung 2.400€ (US$ 2,727). Bassenge. 06/04/26
Po serii obecnych od lat rynku prac Bolesława Szańkowskiego przedstawiających rozegliżowane tańczące cyganki i temu podobne panie, prac trafiających pod gusta dość przecietnych odbiorców, pojawił się w końcu odmienny obraz tego malarza. Obraz ascety patrzącego w kierunku widza mógłby nawet uchodzić za pracę Tadeusza Styki.
Józef Sonntag (1764-1834)
Lot 1451. Sonntag, Jozef 1784 Dresden – 1834 Krakau. Zwei Portraits. Jan Zebrowski (1786-1834) und Tereza Hanowiczow Zebrowska (1810-1882). Herrenportrait signiert u. datiert 1831. Aquarelle. Rückseiten betitelt. Je 13 x 11 cm. Dusseldorfer Auktionshaus. 05/09/26. Sold €3,300
Para miniatur Józefa (Josepha) Sonntaga, dobrze sprzedana w Dusseldorfer Auktionshaus, z których chyba portret szwoleżera Jana Żebrowskiego jest głównym nosicielem wartości historycznej i może emocjonalnej.
Zapytałem o opinię zaprzyjaźnionego eksperta od broni, uznbrojenia, umundurowania z epoki przedstwionej na portretcie Jana Żebrowskiego. Odpowiedź:
“Fantazja. Niby nawiązuje do Szwoleżerów lub Królestwa ale tak naprawdę nic się nie zgadza. Np. Orzeł fantazyjny nigdy nie stosowany w tym modelu na kwaterze“.
Jan Nepomucen Głowacki (1802 – 1847)
Lot 1896. Glowacki Jan Nepomuk 91802 – 1847). Porträt einer Dame. Aquarell und Gouache auf Elfenbein. Mitte rechts signiert: J. Glowacki. Gerahmt. Höhe 8 cm Breite 6.2 cm. Estimate CHF 200. Autionshaus Zofingen. 05/28/26
Pojawiła się replika autorska portretu kobiety, miniatury namalowanej przez Jana Niepomucena Głowackiego na początku XIX wieku o której było dość głośno w polskiej prasie ponad 10 lat temu. Ta głośna sprawa związana była z pracą pokazaną na dole tego wpisu. Znajdowała się ona w bazie prac zaginonych w czasie II wojny światowej i w 2013 roku wypłynęła na rynku niemieckim. Polskie władze usiłowały wówczas zablokować aukcję lecz okazało się, że miniatura została legalnie niedawno kupiona (chyba w Krakowie) i wywieziona, zgodnie z przepisami i niewiedzą zarówno sprzedających jak i kupujących – baza danych o zaginionych dziełach sztuki była wówczas szczątkowa. MKDZN oraz MSZ najadło się wtedy wstydu bo miniatury nie udało się władzom ‘odzyskać’. Odnośnie ID kobiety na miniaturze przypuszczano, że może nią być żona malarza.
Miniatura z nadchodzącej aukcji wygląda o niebo lepiej od tej zaginionej lecz problemem jest podłoże na którym została namalowana tj. kość słoniowa. Kość słoniową traktuje sie obecnie gorzej od materiałów radioaktywnych. Potrzebne są najrozmaitsze pozwolenia na wywóz i przywóz z miejsca na miejsce zaś w USA dodatkowo nie można przewieżć ze stanu do stanu bez takiej zgody. Powstałą biurokracja (zezwolenia kosztują nie tylko pieniądze ale też i czas by je otrzymać) by mieć totalną kontrolę nad handlem kością słoniową, co rozumiem, lecz jak zwykle ‘poszło bokiem’. Te same zezwolenia potrzebne są przy zakupie np. czajniczka mającego gałkę pokrywki z kości słoniowej.
Wracając do miniatury Jana Głowackiego to jest rzeczywiście piękna, namalowana ok 200 lat temu lecz dobrać się do niej będzie mi trudno. Trzeba zrezygnować by nerwy mnie nie zeżarły w walce z pracownikami urzędów.
Szymon Buchbinder (1853 – 1922)
Lot 8305. Buchbinder, Simeon (1853-1908). Portrait eines noblen Herren. Öl auf Holz, rechts oben signiert, auf Rahmen zugeschrieben, 10 cm x 8,5 cm, Prunkrahmen, sehr bestoßen. Opening €500. Kunstauktionshaus Rehm. 05/08/26. Sold €500
Dom aukcyjny mocno zlekceważył ten miniaturowy portret wykonany przez Szymona Buchbindera. Brakowało poiększeń pracy, lepszego ujęcia, fotografii sygnatury. Sam obraz nie budzi zastrzeżeń i dość dobrze wpisuje się w ‘holenderskie’ zainteresowanie tego malarza, niegdyś dobrze prosperującego na rynku monachijskim a pod koniec życia klepiącego biedę w Berlinie. Podobnej wielkości praca Szymona Buchbindera znajduje się w MN w Krakowie.
Jan Lebenstein (1930 – 1999)
Lot 149. LEBENSTEIN Jan (1930 – 1999). Mixed media on canvas “Vanité“. Signed lower left Lebenstein and dated (19)80. Franco-Polish school. Size: +/-95×47 cm. Estimate €2,000 – 3,000. Vanderkindere. 05/19/26
John Edwin Canaday, z wykaształcenia historyk sztuki, należał do jednych z najważniejszych amerykańskich krytyków sztuki. W 1961 roku odbyła się w nowojorkim MOMA sławna wystawa ’15 Polish Painters”. Po obejrzeniu Canaday napisał recenzję o wystawie opublikowaną w New York Times (August 1, 1961) z której zacytuję fragment o Janie Lebensteinie:
„The most impressive single painter is Jan Lebenstein, whose recent successes have been formidable and are now understandable. A painter of mammoth, golden, idol-like images, heavily textured and richly glazed, Mr. Lebenstein is a bit remindful of Dubuffet, without the Gallic puckishness, and the Spaniard Cuixart, but with more depth behind similar decorative effects. Mr. Lebenstein’s forms are strong and handsome, part savage and part Byzantinea comparison that might not suggest itself if we were unaware of his nationality. My reservation concerning him is a technical one: I would like some assurance that his great fat gobbets of paint, still wet inside the skins within which they sag, will hold their own with the years.”
W innej, późniejszej recenzji ten sam krytyk później napisał o artyscie: „…Lebenstein ofiarowuje nam nastroje, które w formie intymnej komunikacji między artystą i odbiorcą są najsilniejsze, kiedy najmniej nadają się do przetłumaczenia w słowach…”.
Mieczysław Rakowski (1877 – 1947)
Lot 377. Mecislas RAKOWSKI Polish school (1882-1947). Oil on canvas: Namur under the snow. Signed, located and dated: M. Rakowski Namur 1945. Size: 45 x 55 cm. Estimate €700 – 1,000. Horta. 05/26/26
Należy pozazdrościć belgijskiemu Namur, że trafił mu się taki polski malarz, który odmalował to miasto wzdłuż i wszerz; znalazł w nim ciągłą inspirację do swojej pracy tworząc tam przez wiele lat. Tym samym można wyrazić żal, że Mieczysław Rakowski nie osiadł w jednym z polskich miasteczek by go rozsławić swoim pędzlem, swoją paletą, swoim stylem.
Constantijn Netscher (1668 – 1723). Portret Teresy Kunegundy Sobieskiej
Lot 8423. Netscher, Konstantin (1668-1722), Therese Kunigunde von Polen, Öl auf Leinwand, restauriert, doubliert, beschädigt, 155,3 cm x 125 cm, Rahmen. Provenienz: Wittelsbacher Besitz, Schloss Schleißheim II|Wohl sog. „Schleißheimer Versteigerung“, 1852, aus den Depots der Kgl. Centralgemäldegallerie. Internationales Kunst- und Auktions-Haus, Berlin, Auktion, 12.3.1935, Los 95 (als „Art des Largillière), Tafel 14., ehem. hessischer Privatbesitz (Versandhinweise beachten). Opening €6,000. Kunstauktionshaus Rehm. 06/08/26. Passed
Może obraz ten zainteresuje Muzeum Pałacu w Wilanowie? Ze strony tego muzeum skopiowalem (bez zgody!) notę biograficzną o sportretowanej przez holenderskiego malarza:https://wilanow-palac.pl/en/knowledge/teresa-kunegunda-sobieska
Teresa Kunegunda Sobieska (1676–1730), the daughter of King Jan III and the wife of the Elector of Bavaria. Born on Wawel Hill a month after the coronation of the royal couple. After the death of her older sister Adelajda (1677) Teresa remained the only daughter of the Sobieskis, who called her affectionately “Pupusieńka”.
At the royal court Teresa Kunegunda became a lover of painting and music, and learned Latin, Italian and French. At the beginning of 1692 her father intended to marry her off to the prince of Denmark, but already in January 1693 plans for her marriage to the recently widowed Elector Maximilian Emanuel Wittelsbach of Bavaria, who fulfilled the function of the governor of the Spanish Netherlands, assumed shape. Teresa was to provide a dowry of 500 000 thalers, and Queen Maria Kazimiera consented to cover the costs of the journey to Brussels. On 15 August 1694, the princess married the elector per porcura (the groom was represented by Prince Jakub) and did not set off for The Netherlands until November; she finally met her husband on 1 January 1695.
After the death of Jan III (1696) Maria Kazimiera for a certain time supported the candidature of her son-on-law to the Polish throne but the elector resigned in the winter of 1697. From The Netherlands, where Teresa Kunegunda gave birth to six children, the couple moved to Munich in May 1701. In 1702, Maximilian Emanuel, an ally of France, initiated a war against the imperial army for the so-called Spanish succession. After initial successes, he was defeated at the battle of Höchstädt (August 1704) and leaving Bavaria appointed his wife the regent. In November 1704, Teresa Kunegunda was forced to sign an agreement with the representatives of Emperor Leopold I, upon whose basis she was granted rule over the region of Munich, while the remaining part of Bavaria was entrusted to imperial administration.
In December, the elector’s wife gave birth to yet another, last son. She maintained lively correspondence with her husband, who remained in The Netherlands. Teresa was also determined to meet her mother, at the time in Rome. In February 1705 she set off from Munich, leaving her children behind, and in March saw Maria Kazimiera in Padua. When in May she tried to return to Bavaria, she was not permitted to cross the Austrian border and was forced to travel to Venice, while the imperial armies occupied the rest of Bavaria. Four sons of the elector were kept by the Austrians in Klagenfurt, while the daughter and the two youngest sons stayed in Munich. In Venice, Teresa Kungenduna spent ten years waiting to join her family until the end of the war for the Spanish succession. In the spring of 1715 all were reunited in Bavaria.
Upon her return to Munich the elector’s wife devoted herself to religious practices, and after the death of her husband (1726), when her oldest son, Charles Albert, mounted the throne, she decided to move to Venice, where she died on 27 March 1739; buried next to her husband in the Theatinechurch in Munich. Teresa gave birth to ten children, of whom four died as infants. One daughter became a Poor Clare nun and three sons were bishops.
Mojżesz (Moise) Kisling (1891 – 1953)
Lot 570. Moïse Kisling 1891 – 1953. Jeune marin, Raoul Michaux, signed Kisling (lower left), oil on canvas; 92.1 by 64.8 cm. Executed in 1927. To be included in the Volume IV et Additifs aux Tomes I, II, et III of the Catalogue Raisonné de l’Oeuvre de Moïse Kisling currently being prepared by Jean Kisling and Marc Ottavi. Provenance: Robert and Marie Michaux, Paris (acquired directly from the artist); Marie Michaux (née Avezac), Paris (acquired by descent from the above); Albert Ades, Paris; Musée Galliéra, Paris, 9 March 1967, lot 45; Crane Kalman Gallery, London; Terence Kennedy, London (acquired from the above in May 1967); The Redfern Gallery, London; Steve Banks Fine Arts, San Francisco; Private Collection, Texas (acquired from the above in 2003); Christie’s, New York, 6 November 2014, lot 369; Acquired at the above sale by the present owner. Exhibited: London, Crane Kalman Gallery, Paintings of Merit, 1967, no. 15, pl. X, illustrated (titled Jeune Marin). Literature: Jean Kisling, Kisling 1891-1953, Turin, 1971, vol. I, no. 86, p. 161, illustrated. Estimate $70,000 – 100,000. Sotheby’s. 05/20/26
Na aukcji w Sotheby’s, tej samej na któej będzie licytowany obraz Anny Güntner, znalazł się olej Mojżesza Kislinga z końca lat 20-tych. Budzi respekt kilometrowa proweniecja tej pracy jak również historia wystawiennicza oraz opis w literaturze. A na aukcjach w Polsce zaczynają pojawiać się masowo obrazy tego malarza, zupełnie nieobecne jeszcze 30 lat temu.
Polish Art Corner 