
Więcej o artystce na stronie Katarzyny Napiórkowskiej: https://napiorkowska.pl/magdalena-spasowicz-1927-2026/.


Więcej o artystce na stronie Katarzyny Napiórkowskiej: https://napiorkowska.pl/magdalena-spasowicz-1927-2026/.


Lot 289. Jan Stanislawski 1860 Olszana (Ukraine) – 1907 Krakau. Landscape. Signed lower left. Oil on cardboard. 16 x 22.5 cm. Minor damage to frame (24 x 30.5 cm). Ausstellung: “TRWAJ NATURO JESTES PIEKNA! (Stay nature, you are beautiful!)”, exhibition at the District Museum Rzeszów, July – October 2020, page 43, number 34. Estimate €10,000 – 12,000. Neumeister. 03/25/26

Wszystkie te trzy prace, opisane jako autorstwa Jana Stanisławskiego, określam jako wątpliwe. Mógłbym napisac ostrzej, bezpośrednio, ale nie warto mi wdawać się w pyskówki i straszenie procesami. Moim zdaniem, jest wiele poszlak sugerujących autorstwo nie-Jana Stanisławskiego. Nie wystarczy dopisana drukowanymi literami sygnatura z jego imieniem i nazwiskiem.
Neumeister schodzi powoli na psy. Przyjęcie tych dwóch kartoników na aukcję z ceną wyjściową €10,000 świadczy o braku wiedzy ich pracowników, braku krytycznego myślenia, braku krytycznego patrzenia, mocnej konieczności wybrania się do okulisty. Na rynkach zagranicznych (pewnie też na pchlich jarmarkach w Polsce) wiele jest podobnych jakości prac wystawionych na sprzedaż. Można ekscytować się odnalezieniem nazwiska bez patrzenia na całość pracy. Neumeister podpiera się w swojej ocenie autentyczności faktem wystawienia obu prac na wystawie w Rzeszowie oraz ich obecnością w katalogu wystawy. Katalog tej wystawy jest w 100% prawdziwy, łatwo go odszukać na stronach Muzeum Okręgowego w Rzeszowie, można go nawet kupić za 25 złotych (https://kulturapodkarpacka.pl/publikacje/dorota-rucka-marmaj-trwaj-naturo-jestes). Zastanawia mnie, czy kuratorka tej wystawy konsultowała autentyczność tych prac z innymi historykami sztuki, np. z MN w Krakowie czy Warszawie. Obecna wyjściowa cena aukcyjna w Neumeister jest pochodną wydrukowania fotografii tych prac w katalogu rzeszowskim. Widać spory spryt sprzedającego i durnotę domu aukcyjnego.
Jedna z tych prac sprzedawanych w Neumeister posiada ‘analysis report’ p. Teresy Marii Pabis, krakowskiej rzeczoznawczyni malastwa, od Cezanna do Meli Muter a obecnie Jana Stanisławskiego. Może ktoś z czytelników poprosi Neumeister o kopię tej analizy? Krakowscy rzeczoznawcy sztuki maja się dobrze i poświadczają często autentyczość wątpliwych prac o czym niedawno pisałem na przykładzie jednej z prac malarza urodzonego w Krakowie. Sporą ułomnością polskiego rynku sztuki jest brak odpowiedzialności takiego rzeczoznawcy za wydaną opinię. Panuje bezkarność bo zwykle taki historyk sztuki dopisze dwa słowa ‘moim zdaniem’ i staje sie bezkarny. Dla pieniędzy każdą opinię da się odpowiednio zapakować na kartkach papieru (im ich więcej tym opinia jest bardziej wiarygodna).
Być może kolekcjoner obu prac jest przekonany, że posiada dwa oryginalne oleje Stanisławskiego. Czytałem w polskiej prasie o polskich kolekcjach złożonych prawie wyłącznie z samych falsyfikatów. Czasami jest to wina podstępnego i bezwzględnego doradcy a czasami jest to wina samego kupującego potrafiącego odczytać sygnaturę. Jak jest w tym konkretnym przypadku to nie wiem ale wystarczy popatrzeć na obie prace by z grymasem wzrok spuścić. Szkoda mi tego ‘prywatnego kolekcjonera’, szkoda mi kuratorki wystawy w Rzeszowie i mam nadzieję, że Neumeister w ciągu miesiąca ‘pójdzie po rozum do głowy’. O trzeciej pracy, tej z najwyraźniejszą sygnaturą, szkoda pisać.
Można zadać pytanie dlaczego te dwie prace z Neumeister nie znalazły się na aukcjach w polskich domach aukcyjnych. Po ‘sukcesie’ obecności na wystawie w Rzeszowie przecież każdy z domów aukcyjnych poiwnien przyjąć je z otwartymi ramionami. Bezsprzecznie ceny szacunkowe byłyby kilka razy wyższe. Dlaczego tak się nie stało?

Lot 288. Jan Stanislawski 1860 Olszana (Ukraine) – 1907 Krakau. Garden with sunflowers. Signed lower right. Oil on cardboard. 16 x 22 cm. Restored. Minor damage. Minor damage to frame (21 x 27 cm). Dabei: analysis report by Teresa Maria Pabis, Krakow, 17 December 2019. Ausstellung: “TRWAJ NATURO JESTES PIEKNA! (Stay nature, you are beautiful!)”, exhibition at the District Museum Rzeszów, July – October 2020, page 42, number 33 (“Orchard”). Estimate €10,000 – 12,000. Neumeister. 03/25/26


Lot 4020. Jan Stanislawski (1860 – 1907). Landscape at Sunset. Oil on Paperboard. Signed on lower left, signed and inscribed on reverse. Bradford’s Auction Gallery. 03/22/26


Lot 276. Boleslav von Szankowski 1873 Warschau – 1953 Tegernsee. Girl with a flower basket. Signed lower left. Oil on canvas. 77 x 66 cm. Restored. Framed (96.5 x 58.5 cm). Provenienz: private collection, South Germany. Estimate €1,200 – 1,500. Neumeister. 03/25/26
Bardzo dobry portrecista ale też autor powtarzajacych się aktów, półaktów, orientalnych tancerek czyli prac skierowanych ku pośredniemu odbiorcy. Tego typu prace, jesli kupione tanio, nadają się jedynie na szybki handel. Z drugiej strony, Bolesław Szańskowski był autorem wielu portretów dzieci, prawdopodobnie swoich córek, i te warte są moim zdaniem zatrzymania wzroku. Portret dziewczynki z koszem kwatów z aukcji w Neumeister może sie podobać, jest urokliwy, dekoracyjny, duży. Nie widziałem jak dotąd autorskich replik tej pracy, choć repliki bardziej udanych dziecięcych portretów często pojawiają się na rynku.


Lot 171. Jan Konarski (Poland). Outing with the Horse Cart. Oil on wood, 32 x 30 cm (with frame); 12.6 x 11.8 in (with frame). Starting €1,500. Auktionshaus von Bruhl. 03/08/26
Moim zdaniem, jest to przykład na zepsucie niemieckiego rynku spowodowanie zapatrzeniem sie na polski rynek pozwalającym na podobne lub wyższe wycenianie podobnych prac Konarskiego. Ten maleńki olej Konarskiego jest karykaturą stylu monachijskiego i w moich oczach, patrząc na jakość malowania, jest nic nie warty. Praca ta pojawia sie już po raz drugi w krótkim czasie, w tym samym niemieckiem domu aukcyjnym z identyczną wyjściową wyceną, https://polishartcorner.com/2025/11/08/j-konarski-xix-xx-w-17/. Próba zuchwałego rabunku w biały dzień.


Lot 4916628. TADEUSZ KAMASA. Landscape with house, oil on panel, signed. Picture dimensions approx 45×54, frame dimensions approx 54×63 cm. Estimate €188. Stockholms Auktionsverk. 03/02/26
Prace tego artysty (malarz, rzeźbiarz, grafik) urodzonego w Poznaniu, późniejszego emigranta mieszkającego w Szwecji, dość powszechnie pojawiają sie na rynkach skandynawskich. W Polsce Tadeusz Kamasa jest mało znany. W Szwecji, w różnych domach aukcyjnych widzimy obecnie różnorodność jego prac.


Lot 4838919. TADEUSZ KAMASA. oil on canvas, portrait, signed. Frame approx 77×91 cm. Estimate €75. Gomér & Andersson Linköping. 02/26/26

Lot 4901967. TADEUSZ KAMASA. Oil painting on panel. Composition. Signed. Estimate €75. Skånes Auktionsverk. 02/25/26

Lot 228. Magdalena Abakanowicz (Polish 1930-2017). Untitled “Torso“, 1977. Mixed Media resin and jute, burlap sack on panel. Signed and dated on the metal plaque verso Abakanowicz 1977, 35″ x 23”. Provenance: From a private New York collection, where it has been housed since the 1990s. Estimate $10,000 – 20,000. Nadeau’s. 03/05/26
Bardzo podobne Torso zostao sprzedane 2 lata temu również w USA (https://polishartcorner.com/2024/04/27/magdalena-abakanowicz-1930-2017-48/} z niemal identyczną metalową tabliczką przybitą z tyłu do sklejki na której umocowana jest praca. Nie zawadzi jednak skontaktować sie z Fundacją.


Lot 79. Elisabeth Jerichau Baumann (b. Warsaw 1819, d. Copenhagen 1881). “Marsk Stigs døtre”. The daughters of Marsk Stig. Signed and dated Elisabeth Jerichau 1873. Oil on canvas. 124×92 cm. The frame reads the following lines of verse: “Marsk Stiig han havde de Döttre to Saa krank en Skjæbne monne de faae, Den Ælste tog den Yngste om Haand Og de droge vide om Verden” (Marsk Stiig had two daughters. Such a cruel fate they must have had. The eldest took the youngest by the hand, And they travelled the world). Exhibited: Charlottenborg 1875 no. 105. Øregaard Museum & Fyns Kunstmuseum, “Elisabeth Jerichau Baumann”, 1997–98. Literature: Sigurd Müller, “Nyere dansk Malerkunst: et Billedværk”, 1884, a print after the painting is ill. p. 171. Nicolaj Bøgh, “Elisabeth Jerichau Baumann”, 1886, mentioned p. 111. Jerzy Miskowiak, “Elisabeth Jerichau-Baumann. Nationalromantikkens enfant terrible”, Frydenlund, 2018, ill. p. 96 and mentioned p. 97. Jerzy Miskowiak, “Elisabeth Jerichau-Baumann”, Bosz, Polen, 2020, mentioned p. 66 and ill. p. 67. Provenance: The artist’s daughters Agnete and Sofy (inscribed on the reverse of the canvas (in Danish): Belongs to Mrs Agnete Læssøe, née Jerichau). Mrs Court Master of the Hunt S. von Holstein Rathlau. Bruun Rasmussen auction 424, 1981 no. 516, ill. p. 15. Marsk Stig was a powerful member of the Hvide family, who, along with nine other men, was outlawed with their families for the murder of Erik Klipping in Finderup Lade in 1282. The murder was never unravelled. In the present painting the two outcasts are fleeing in a dark and sinister landscape. The subject of this painting derives from the ballads of the 17th century (Peder Syv’s Ballads, 1612) – “Marsk Stigs døtre”. The motif has been painted by different Danish painters, such as Dankvart Dreyer (“Marsk Stigs Døtre”, 1838) and Julius Exner (“Birger Jarl advarer Marsk Stigs døtre”, 1851). Elisabeth Jerichau Baumann herself painted several versions of the topic. She has used her own daughters as models for the faces of the two girls. Estimate 200,000–250,000 DKK ($31,000–$39,000). Rasmussen. 03/09/26
Bardzo dobre oleje Elżbiety Baumann, urodzonej w Warszawie. Książka Jerzego Maćkowiaka jest najczęściej cytowana przy prezentacji i omawianiu prac tej artystki (https://polishartcorner.com/book-reviews/).

Lot 82. Elisabeth Jerichau Baumann (b. Warsaw 1819, d. Copenhagen 1881). “Fra Capri. To Capri-Piger bærende Foder til Gederne”. From Capri. Two Capri Girls Carrying Feed for the Goats. Signed and dated Elisabeth Jerichau Capri 1880. Oil on canvas. 137×99 cm. Exhibited: Charlottenborg 1881 no. 363. Øregaard Museum & Fyns Kunstmuseum, “Elisabeth Jerichau Baumann”, 1997–98. Literature: Jerzy Miskowiak, “Elisabeth Jerichau-Baumann. Nationalromantikkens enfant terrible”, Frydenlund, 2018, ill. p. 272. Jerzy Miskowiak, “Elisabeth Jerichau-Baumann”, Bosz, Polen, 2020, ill. p. 215. Provenance: The artist’s estate auction 1881 no. 54. Estimate 150,000–200,000 DKK ($23,500–$31,000). Rasmussen. 03/09/26

Lot 81. Elisabeth Jerichau Baumann (b. Warsaw 1819, d. Copenhagen 1881). Profile portrait of a young woman. Unsigned. Oil on canvas. 43×41 cm. Provenance: Bruun Rasmussen auction 25, 1951 no. 82. Estimate 25,000–30,000 DKK ($3,900–$4,650). Rasmussen. 03/09/26

Lot 408. Witold Kaczanowski. Polish. 1961. Mid century abstract scene of figures seated before a sunset. Oil on canvas. Signed and dated lower right. Framed. Overall: 16 x 25in. Estimate $1,000 – 2,000. Tremont Auctions. 03/01/26
Wczesny olej Witolda Kaczanowskiego, powstały jeszcze w Polsce. Prostota przekazu jego prac jest zadziwiająca.


Lot 44. Barbara Falender (b. 1947), From the Cycle Ganymede. Bronze sculpture with red and green patina, 1986. Signed (on base). 59 x 35 x 27 cm. Estimate $3,000 – 6,000. Alma. 03/01/26
Współczesna rzeźbiarka, której prace bardzo rzadko pojawiają się na rynkach zagranicznych. Przypuszczam, że odlewy jej prac powstają na konkretne zamówienie, nie są numerowane a z założenia mogą być dość drogie. Sądząc po wymiarach rzeźby z aukcji w Izrealu można założyć, że praca ta waży 15-25 kg i to znacznie powiększy koszty jej zakupu. Rzeźbę można interpretować na wiele sposobów a jej patyna jest fenomenalna.


Lot 76. JAN LEBENSTEIN 1930-1999. Swoi. Color lithograph, ed. 58/100. 19.68 x 13.78 in. Signed upper right recto, numbered on the left. Estimate €300 – 500. Aste Bolaffi. 03/04/26
Litografia Jana Lebensteina wykonana na początku lat 70-tych, dość popularna. Była nawet na okładce katalogu(?) wystawy Jana Lebensteina w MN we Wrocławiu w 1977 roku



Lot 121. Grand Hotel Lodz – Pologne – Anonimo. Litografia su cartone. Anni ’40. 24×17 cm. Estimate €200 – 250. Aste Crocetta. 02/28/26
NIewielka wymiarami kolorowa litografia, nieznanego artysty, reklamująca Grand Hotel w Łodzi. Podobno, litografia została wydrukowana w latach 40-tych w Polsce (początki twardego komunizmu) a jej styl to przecież międzywojenny art deco i dlatego podchodzę sceptycznie do opisu katalogu. Dla osób kolekcjonujących łodziana może to być mały cymes, wymagający poszukiwań nad rzeczywistym okresem powstania i autorstwem.