Izabela z Czartoryskich Lubomirska (1736 – 1816) – miniatura

Izabela z Czartoryskich Lubomirska – miniatura, 1798

Miniatura przedstawiająca księżniczkę Izabelę z Czartoryskich Lubomirskią, wykonana przez nieznanego malarza wg. portretu Elizabeth Vigee Le Brun. Jak ma się jakość tej miniatury do tego portretu to każdy może się przekonać. Znanych jest jeszcze kilka innych wersji tego portretu Le Brunn w tym jeden na zamku w Łańcucie (inne tlo).

Lot 6481. Polnischer Monogrammist “B.”: Bildnis der Fürstin Izabela Lubomirska mit Büste ihres Adoptivsohnes. Bildnis der Fürstin Izabela Lubomirska, geb. Czartoryska (1736-1816), in blauem Kleid, vor Landschaft mit Büste ihres Adoptivsohnes Henryk. Unten links monogrammiert und datiert “B. 1798”.Aquarell und Gouache auf Elfenbein. 14 x 11 cm. In getriebenem vergoldetem Metallblechrahmen auf Holzkern.

Nach dem großformatigen Ölgemälde (104,6 x 81 cm) von Elisabeth Louise Vigée Le Brun. Aufgrund ihres enormen Reichtums, ihrer Bildung und Großzügigkeit wie auch ihres modisch-gepflegten Auftretens war Fürstin Lubomirska beliebt in den Salons in Paris, Wien und London wie an Königs- und Fürstenhöfen. Ständig war sie von bedeutenden Künstlern, Wissenschaftlern und auch Politikern der Zeit umgeben. Bei einem Besuch in Karlsbad lernte Johann Wolfgang von Goethe 1785 die Fürstin kennen und war so fasziniert von ihr, dass er seinen Aufenthalt im Kurbad um eine Woche verlängerte. In ihrem Pariser Salon verkehrten unter anderem Thomas Jefferson, Madame de Boufflers sowie die Maler Jean-Baptiste Greuze und Jacques-Louis David. Die Fürstin war zeit ihres Lebens umstritten – sie war exzentrisch, wechselhaft veranlagt und hatte depressiv-apathische Phasen; sie konnte außerordentlich großzügig, aber auch selbstsüchtig, hinterhältig und kleinlich sein. Da sie häufig (und vor allem auf Portraits) hellblaue Kleider trug, wurde sie noch zu Lebzeiten in Polen als „himmelblaue Fürstin“ (polnisch Blekitna Markiza) bezeichnet. Estimate 600 euro. Galerie Bassenge. 06/04/20

Élisabeth Vigée Le Brun. Portret Izabeli z Czartoryskich Lubomirskiej, 1793

Władysław Czachórski ? (1850 – 1911)

Władysław Czachórski ? Youg woman sitting on a table

Czy takie wiktoriańskie portrety malował Władysław Czachórski? Czy to jest akwarela namalowana przez Czachórskiego? Dlaczego pojawia się w sławnym z ‘poloników’ Auctionshaus OWL?

Lot 50139. Czachorski, Ladislaus von (Grabowczyk near Lublin 1850 – 1911 Munich, recte Władysław Czachórski). Gouache on paper on cardboard, youg woman sitting on a table, signed lower right “W. Czachorski”, 58 x 49 cms, 22.8 x 19.3 inch (oval), c.1890, good condition, well old framed (80 x 70 cms., 31.5 x 27.5 inch), frame regilt, very typical portrait by the famous Munich painter. Reserve 2,000 euro. Auktionshaus OWL. 05/30/20

Eugeniusz Geppert (1890 – 1979)

Eugeniusz Geppert. KOMPOSITION II, 1968

Eugeniusz Geppert przedwojenny i powojenny to trochę jak dwaj różni artyści. Przedwojenny, drogi, poszukiwany, ceniony a powojenny tani i stosunkowo łatwo dostępny. Może krytycy maja jednak rację?

Lot 53. EUGENIUSZ GEPPERT 1890 Lwiw (Ukraine) – 1979 Wroclaw (Polen). ‘KOMPOSITION II‘ (1968). Öl auf Leinwand. 97 x 130 cm (R. 111 x 144,5 cm). Unten rechts signiert und datiert ‘Eugeniusz Geppert 1968’. Verso: Auf dem Keilrahmen mit einem alten Etikett ‘DESA. Works of Modern Art (Warszawa, Poland)’. Reserve 2,500 euro. Hargesheimer Kunstauktionen Düsseldorf. 06/06/20. Sold 2,500 euro

Aleksander Orłowski (1777 – 1832)

Aleksander Orłowski. Don Quixote and Sancho Panza, 1813

Chiałbym się dowiedzieć, gdzie i u kogo ten obraz był zanim się pojawił 200 lat po namalowaniu w Brunn Rasmussen. Sprzedaż w tym domu aukcyjnym to jeszcze nie proweniencja a sygnatura czerwona farbą jest kładziona. Obraz warty grzechu po rozwiązaniu zagadki.

Lot 688. Alexander Orłowski (Warsaw 1744–1832 Saint Petersburg). Don Quixote and Sancho Panza, monogrammed (in ligature), dated AO 1813, old label on the reverse, oil on canvas, 22.5 x 26.4 cm, framed. Provenance: Brunn Rasmussen, 4 March 2004, lot 1625; European Private Collection.

Aleksander Orłowski was born in Warsaw to an impoverished Szlachta family. Thanks to the support of Princess Izabela Czartoryska (1746-1835), a patron of the arts, collector and founder of Poland’s first National Museum, he was able to complete his artistic education under Jan Piotr Norblin (1745-1830), a Polish painter of French origin. He took part in the Kościuszko uprising against the Russians in 1793, as a soldier. However, this resulted in a crushing defeat and the third partition of Poland, and, by extension, the end of the Republic under constitutional law. Afterwards, he found protection in Warsaw with his patron, the Polish aristocrat Józef Antoni Poniatowski (1763-1813). There, he entertained the Prince’s guests by painting portraits of them at great speed, as well as by completing sketches and illustrations. In 1801, he went to Saint Petersburg in the service of Grand Duke Konstantin Pavlovich Romanov (1779-1831).
Orłowski mainly focused on landscape painting and genre pieces showing everyday life in Poland and Russia. His renderings of riders and horses are particularly skilful, as in this lot, which depicts Don Quixote on his horse and Sancho Panza on his donkey. Thanks to his painterly talents, Orłowski portrays this scene in a lively and humorous way. Estimate 25,000 – 35,000 euro. Dorotheum. 06/08/20

Jan Cybis ? (1897 – 1972)

Jan Cybis ? Untitled

Malowane przez Jana Cybisa w latach 80-tych z helikoptera zawieszonego nad brzegiem Bałtyku. Tym samym helikopterem latał później Edward Dwurnik.

Lot 105. Jan Cybis. Untitled, oil on Masonite, 10.125 h × 11.75 w in (26 × 30 cm). Signed to lower right ‘Jan Cybis’. Estimate $2,500 – 3,500. Rago. 05/20/20

Władysław Czachórski (1850 – 1911)

Władysław Czachórski.

Wow! Dobre monachijskie malarstwo to teraz doprawdę rzadkość. Klejnot na rynku.

Lot 690. Władysław Czachorski (Lublin 1850–1911 Munich). Portrait of a Girl with Laurel Wreath, signed Czachorski, on the reverse an old handwritten label with title, oil on canvas, 34 x 27.5 cm, framed
Provenance: Galerie Helbing, Munich, 18 May 1903, lot 17; European Private Collection; Bukowski, Stockholm, 26 November 1997, lot 229; European Private Collection.
The Polish painter Władysław Czachórski (Ladislaus von Czachorski) is a representative of the Munich School. He began his artistic education in 1866/1867, in the drawing class taught by the Polish history painter Rafał Hadziewicz (1803-1883). After this, he studied at the Dresden Academy of Art in 1868 before heading to the Munich Academy of Fine Arts from 1869 to 1873. He undertook study trips to Italy and France between 1874 and 1877, before settling in Munich in 1879. He ran a studio in there until his death, and soon established himself as a portrait painter favoured by the city’s wealthy bourgeoisie. He mainly painted genre scenes, portraits and still lifes, as well as images from literature, history and drama. His pictures of Shakespearean dramas are characterised by the naturalistic rendering of female figures in 18th-century costumes.
This lot is one of Czachórski’s extraordinary paintings and shows a girl with a laurel wreath, looking upwards in a reverie. The fabric that drapes the girl’s arm is masterfully rendered, as are the leaves of the laurel wreath. The sitter is depicted with photographic precision, with her gaze inviting the viewer to join her in her dreaming. Estimate €40,000 – €60,000. Dorotheum. 06/08/20

Tadeusz Styka (1889 – 1954)

Tadeusz Styka. Portrait of a Lady

Dość niezwykły portret kobiety w wykonaniu Tadeusza Styki. Autorstwo twarzy kobiety nie budzi wątpliwości natomiast z autorstwem rąk mam problemy. Obraz jest mocno uszkoszodzony z naprawioną długą krechą od buzi aż do dekoltu. Palce rąk są nienaturalnie długie i skrzywione. Portret Femme Fatalle? Wycena jest bardzo optymistycznie ustawiona. Rama bardzo dobrze dobrana.

Lot 355. Tadé (Tadeusz) Styka (Polish/French, 1889-1954). Portrait of a Lady. Signed “TADE.STYKA_” l.r., with a label from Cirker’s, New York, with inventory number “9457,” affixed to the stretcher, identified and partially titled “…Miss J. Mam…” on an unattributed label affixed to the stretcher. Oil on canvas mounted to Masonite, 44 x 30 in. (111.8 x 76.2 cm), framed. Condition: Two diagonal lines of repair/retouch measuring approximately 12 inches each across face and upper chest, prominent craquelure primarily around figure, scattered accretions. Retouch as previously noted plus additional glazes and strokes in both figure and back ground (see UV images). Craquelure is stable, but there are areas of alligatoring. Frame is period and measures 50 1/2 x 36 1/4 x 1 in. Estimate $2,000 – 3,000. Skinner. 05/31/20. Sold $12,500 (with buyer’s premium).

Tamara Łempicka (1898 – 1980)

Tamara Łempicka. UNE ROSE

Lot 26. TAMARA DE LEMPICKA (1898 – 1980). UNE ROSE. Signed Lempicka. (lower right). Oil on canvas laid down on board, 10¾ by 13¾ in. (27.3 by 34.9 cm). Framed: 17¼ by 19⅝ in. (43.8 by 49.9 cm). Painted circa 1938. Exhibited Madrid, Palacio de Gaviria, Tamara de Lempicka: Reina del Art Déco, 2018-2019, n.n, Literature: Germain Bazin & Hiroyuki Itsuki,  Tamara de Lempicka, Tokyo, 1980, no. 78. Alain Blondel,  Tamara de Lempicka, Catalogue raisonné 1921-1979, Lausanne, 1999, no. B.211, illustrated in color p. 301. Provenance: Acquired from the artist  circa 1980. Estimate $100,000 – 150,000. Sotheby’s. 05/18/20. Sold $275,000

Dwa oleje Tamary Łempickiej. Martwa natura budzi mój wielki szacunek dla prostoty, formy jaką bardzo cenię, tej z lat 30-tych oraz przechowywania pracy przez artystkę, chyba aż do śmierci. Druga z prac, to typowy ‘money maker’, kupowany ‘na inwestycję’. Obraz jest sprzedawany i przechodzi z rąk do rąk jak tylko na horyzoncie pojawią się coraz większe pieniądze. Praca ta powstała już w późnym okresie artystki i stąd cena dość umiarkowana. Najlepszy okres łempickiej i najdroższy to ten z lat 30-tych. Ceny na te jej prace odnaleźć można tutaj: https://polishartcorner.com/best-sellers/.

LES DEUX AMIES V

Lot 27. TAMARA DE LEMPICKA (1898 – 1980). LES DEUX AMIES V. Signed Lempicka (lower left). Oil on canvas, 26¾ by 15 in. (68 by 38.2 cm). Framed: 31¼ by 19½ in. (79.4 by 49.5 cm). Painted circa 1974. Condition Report. The work is in excellent condition. The canvas is unlined. There is a minor loss to the pigment in the upper left corner. Under UV light, no inpainting is apparent. Literature: Joanne Harrison, “A Portrait of the Artist,” in  Houston City Magazine, Houston, August 1978, illustrated p. 41. Alain Blondel,  Tamara de Lempicka, Catalogue Raisonné, Lausanne, 1999, no. B489, illustrated in color p. 417. Provenance: Galerie Domberg, Stuttgart. Private Collection (acquired from the above in 1990). Sale: Christie’s, New York, May 5, 2005, lot 396. Private Collection. Sale: Aguttes, Paris, April 2, 2010, lot 110. Acquired at the above sale by the present owner. Estimate $350,000 – 450,000. Sotheby’s. 05/18/20. not sold

Henryk Stażewski (1894 – 1988)

Henryk Stażewski. Composition no 74, 1973

Lot 45 – 3. Henryk STAZEWSKI (1894-1988). Composition no 74, 1973. Acrylique sur isorel, signée titrée et datée au dos. Provenance: Galerie Denise René, étiquette de la galerie au dos, 60 x 60 cm. Estimation: 15 000 – 25 000 €. Maître Patricia CASINI-VITALIS. 05/20/20

Niektórzy dostają palpitacji serca na widok takich arcydzieł kreślarskich. Dużo zapewnie intelektualnych przemyśleń w tych liniach jakich zupełnie nie rozumiem i nie będę próbował, choć widzę zdecydowany rozwój talentu od roku 1973 (góra) do 1980 (dół). 25,000 euro za sztukę to doprawdę okazja.

Henryk Stażewski. Sans titre, 1980

Lot 45-2. Henryk STAZEWSKI (1894-1988). Sans titre, 1980. Acrylique sur isorel, signée, datée, au dos. Provenance : Galerie Denise René, étiquette de la galerie, au dos, 51 x 50, 2 cm. Estimation: 15 000 – 25 000 €. Maître Patricia CASINI-VITALIS. 05/20/20

Stanisław Wroński (1848 – 1898)

Stanisław Wroński. Auf dem Heimweg, 1885

Duży olej Stanisława Wrońskiego przedstawiający krajobraz z okolic Bajkału. Malarz o niezwykłej bografii (http://cejsh.icm.edu.pl/cejsh/element/bwmeta1.element.desklight-fd15f499-3e9f-49d3-a681-ecee12dbbb62; PDF do przeczytania), niezwykle rzadki na rynku, o niezwykle wrażliwych krajobrazach. Duże gratulacje dla nowego właściciela.

Lot 71. Stanislaw Wronski (Warschau 1848-1898). Auf dem Heimweg, signiert, datiert St. Wronski 1885, Öl auf Leinwand, 97 x 130 cm, gerahmt. Starting 1,500 euro. Dorotheum. 05/13/20