Lot 289. Piotr Stachiewicz (Nowosiolki Goscinne 1858-1938 Crakow). Portrait of a young woman in profile in a gold orange headscarf, wearing earrings, signed P. Stachiewicz, pastel on paper, 43 x 60 cm, in a carved frame with architectural elements. Estimate 2,000 – 3,000 euro. Dorotheum. 04/22/21
Piotr Stachiewicz funkcjonuje na polskim rynku antykwarycznym głównie w postaci wielu portretów ‘główek’ pięknych kobiet. Malował też dużo dużo ambitniejsze prace ale te gdzieś poginęły lub zawieruszyły się. Główek mamy dużo a te dwie z Dorotheum wiele nie wnoszą. Artysta bowiem malował sporo replik, włączając repliki tych dwóch prac. Na dole pokazuję identyczne lub podobne. Praca opisana w kalogu, niby namalowana po jego śmierci, powstała oczywiście w 1917 roku a jej odpowiednik sprzedano w w Polsce. W sumie bardzo ladne to są te pastele do dekoracji ściany (zwłaszcza górna w pięknej ramie). Skoro istnieją repliki to bym tych unikał, bo u kolegi już takie wiszą.
Piotr Stachiewicz. Cyganka
Piotr Stachiewicz.Portrait of a young woman in a Polish folk costume, 1917
Lot 290. Piotr Stachiewicz (Nowosiolki Goscinne 1858-1938 Crakow). Portrait of a young woman in a Polish folk costume, signed and dated P. Stachiewicz (1)947, pastel on paper, 60 x 45 cm, framed, (Hu)
Piotr Stachiewicz received his first artistic formation at the Academy of Fine Arts of Crakow from Wladyslaw Luszczkiewicz and Florian Cynk between 1879 and 1883. Afterwards he continued his studies at the Fine Arts Academy in Munich with Otto Seitz. Stachiewicz travelled to Italy, Athens and Jerusalem. From 1855 onwards he lived in Crakow. He mainly executed religious and historic paintings, portraits and genre paintings. He became particularly famous with portraits of women in local costumes. Estimate 2,000 – 3000 euro. Dorotheum. 04/22/21
W przeszłości widziałem na aukcjach inne portrety Behrmana malowane z podobną ekspresją i wyglądające na niewykończone. Portret Żyda z Jemenu (Jemenite) pasue jak ulał do poprzednio pokazanej akwareli wykonanej przez Tadeusza Rychtera, choć malarstwo Behrmana portretowe (czasami ociekające pastą) jest, moim zdaniem, o niebo lepsze.
Lot 59. Abraham Adolf Behrmann (Polish, 1876-1942) – Yemenite Jew, Oil on Board. Abraham Adolf Behrmann (Polish, 1876-1942) – Yemenite Jew, Oil on Board. Signed. 34.5 x 28.5cm. Estimate $800 – 1,600. Pasarel. 04/20/21
Stanisław Wyspiański. Studie für ein Glasfenster in der Sankt-Georgs-Kathedrale in Lemberg, 1898
Odkąd prowadzę ten blog jest to pierwsza prawdziwa praca Stanisława Wyspiańskiego na rynkach zagranicznych, jaką zdołałem wyłuskać. Co prawda, co raz pojawa się jakiś parszywy rysunek za $500 w USA i te produkowane są nieustanne dla tych wierzących swoim jedynie oczom a nie mających ani jednej książki biograficznej czy albumu malarskiego. Myślę, że aukcja tej pracy zakonczy się sporym sukcesem.
Lot 171. Stanislaw Wyspianski (Krakau 1869-1907). Studie für ein Glasfenster in der Sankt-Georgs-Kathedrale in Lemberg, um 1892, vom Künstler bezeichnet “Stanislaw Wyspianski na pamiatke ksiedzu Karelowi Dostalowi Lutinovu 17ego Maja 1898 Krakow” (Stanislaw Wyspianski als Geschenk in Erinnerung an das Treffen mit Priester Karel Dostál-Lutinov am 17. Mai 1898Krakau), schwarze Kreide auf Bütten, 59 x 25 cm, Passep., gerahmt, (Sch)
Provenienz: Privatbesitz, Belgien. Karel Dostál-Lutinov (1871-1923) war Herausgeber der Zeitschrift “Novy zivot”, einem Journal der Tschechischen Katholischen Modernisten, welches zwischen 1896 bis 1907 erschien. Lutinow besuchte Wyspianski 1898 in Krakau, woraufhin der Künstler einer Kooperation mit dem Tschechischen Magazin zustimmte. Im Juni 1898 veröffentlichte das Journal einen Artikel über Wyspianski (“Novy zivot, Vol. III, 1898, S. 6), in welchem auch die vorliegende Zeichnung publiziert wurde. Vergleichbare Vorstudien für die Glasfenster der Sankt-Georgs-Kathedrale in Lemberg (1892) befinden sich im Nationalmuseum in Krakau (vgl. MNK III-r. a.-2504/1-4). Estimate 4,000 – 6,000 euro. Dorotheum. 04/22/21
W końcu udało mi się odszukać na aukcjach zagranicznych pracę Tadeusza Rychtera, męża (ex-męża?) Bronisławy Janowskiej, znanej później jako Bronisława Rychter-Janowską. Artysta podobno sporo tworzył w Palestynie sto lat temu i ta niezla akwarela wygląda z tego wlaśnie okresu. Wg opisu (dość fachowego), obiektem pracy jest żydówka pochodząca z obszaru Jemenu tzw. Jemenite. Żydzi z Jemenu to inna grupa Żydów porównując do dośc znanych typów safardyjskich czy askenaskich. Praca w sumie dobra ale wątpię by w Polsce miała powodzenie.
PS. Męczy mnie bardzo czytanie (jak podane jest również w tym opisie), że to niejacy Naziści zabijali w czasie II wojny światowej, w tym Tadeusza Rychtera. Wygląda na to, że naród nazistowski najpierw podbił Niemcy a potem wywołał wojny z innymi narodami i było strasznie dużo Nazistów. Daje się zauważyć wybielanie Niemców nawet przez naród, który z ich rąk stracil ok. 3 miliony osób.
Lot 226. Tadeusz Rychter (Poland, 1873-1943) – Yemenite, Watercolor on Paper, Jerusalem, 1928. Signed, dated and titiled. 46x29cm. Also spelled: Tadeus Richter.
Tadeusz Rychter was a Polish early 20th century artist best remembered for his watercolors of the Holy Land. Rychter studied at the Jan Matejko Academy of Fine Arts in Krakow, where he became the contributing artist to the legendary Zielony Balonik art-and-literary cabaret. He married a fellow Cracovian artist Bronislawa Janowska, but left her for a German artist from an aristocratic family, Anna May-Rychter, whom he met while in Munich. He was Catholic and could not obtain a divorce; they could not be legally wed, which may also explain their decision to settle in Palestine in 1920-1923. While still in Europe, the two worked with Rudolf Steiner on the construction of the first Goetheanum in Switzerland and were members of the artist’s group – Aenigma. In Palestine, Rychter earned a living restoring art in old churches, and selling watercolor paintings of Christian holy sites to tourists. Many of his surviving paintings are in the possession of British families whose ancestors purchased them while stationed with the British administration in Mandate Palestine. In 1935 Tadeusz Rychter applied for membership in the Palestine Artists Association but was turned down because of his religion. He returned to Poland at the time of the German invasion in 1939, and disappeared in Warsaw in 1941. He died in 1943, murdered by the Nazis.
Feliks Topolski. The Song of Africa, including King Freddie, the Kabaka of Buganda, 1947
Feliks Topolski to z wyboru artysta-emigrant. W Anglii, gdzie głównie mieszkał i pracował, pojawia się sporo jego drobnych prac, głównie rysunków ołówkiem i tuszem oraz akwarel, które w Polsce sprzedają się nijako. Być może za bardzo związane są z historia UK i dlatego są obce polskim kolekcjonerom. Obecnie w jednym z brytyjskich domów aukcyjnych pojawił się jego duży olej(!), dość brawurowo namalowany, niosiący chyba sporo symboli trudnych dla mnie do rozsupłania. Brytyjczycy wycenili miernie tę pracę, polscy kolekcjnerzy mają w kraju dobry wybór innych artystów a handlarze wzuszą ramionami i przeniosą się z poszukiwaniami w inne miejsca. Obraz warty jest zatrzymania się nad nim i refleksji by go rozszyfrować.
Lot 64. Feliks Topolski R.A. (Polish 1907-1989). The Song of Africa, including King Freddie, the Kabaka of Buganda, 1947, signed and dated (lower left), oil on canvas, 76cm x 102cm (30in x 40in). Provenance: Bonhams, London, 22 April, 1997, Lot 186; Private Collection, UK. Estimate £800 – £1,200. Lyon & Turnbull. 04/30/21
Lot 70. Jan Lebenstein 1930 – 1999. Axial Figure #76, dated 1960 and titled (on the stretcher), oil on canvas, canvas: 78 ⅞ by 27 ⅝ inches (200.3 by 70.2 cm), framed: 80 ½ by 29 ⅛ inches (204.4 by 73.9 cm). Provenance: Galerie Chalette, New York; Joseph H. Hirshhorn, New York; Gift to the present owner, 1966. Sold by the Order of the Trustees of the Hirshhorn Museum and Sculpture Garden to Benefit its Acquisition Program. Estimate $25,000 – 35,000. Sotheby’s. 04/06/21. Sold $69,700
Jestem pod sporym wrażeniem sprzedaży aż pięciu znaczących prac Jana Lebensteina w USA. Sprzedaje je Hirshhorn Museum and Sculpture Garden. Jak możemy się dowiedzieć z opisu katalogowego, sprzedaż ma celu zorganizowanie funduszy na inne akupy. Wg. mnie te ‘inne zakupy’ to jest tzw. bullshit a problem może leżeć w czym innym. Obecnie wiekszość muzeów w USA jest zamkniętych, zwiedzających nie ma a stąd nie ma wpływów za bilety zaś trzeba płacić koszta związane z prowadzeniem takich instytucji. Muszą to być niebagatelne koszta skoro niektóre nowojorskie muzea również zajęły się wyprzedażą części zbiorów by móc się jakoś utrzymać. Wątpię by były jakieś znaczące dotacje stanowe czy miastowe do tych instytucji. Inna rzecz to dlaczego akurat kolekcja prac Lebensteina idzie pod młotek. Chyba jego twórczość straciła w USA swoje mojo. W sumie to teraz pojawiła się w Sotheby’s okazja dla tych zainteresowanych twórczością Lebensteina by uzupełnic zbiory i to stosunkowo tanio. Wycena do $35,000 jest śmiesznie niska zważywszy jakie śmiecie sprzedają się za 10-cio i wyższe sumy. Problem z docenieniem Lebensteina leży w tym, że nigdy nie kłaniał sie czerwonym pachołkom, zarówno w Polsce jak i we Francji. Stąd też, nie miał najlepszej prasy w kraju i za granicą i nadal nie ma. Osobiście kłaniam się jego twórczości mocno żałując, iż obecnie mam dziurę w kieszeni. Spróbuję wybrać się jednak do Sotheby’s by chociaż móc popatrzeć na te jego prace. Duża to okazja i duży wybór.
PS. jest chyba mała niedokładność w katalogowym opisie: Axial Figure #68 nie została namalowana w 1968 roku a raczej około 1959 roku. Lebenstein nie malował figur aksjalnych w drugiej połowie lat 60-tych. Prawdopodobnie numer figury został uznany za rok powstania.
Lot 6. Jan Lebenstein 1930 – 1999. Axial Figure, signed Lebenstein and dated 59 (lower right), oil and acrylic on canvas, canvas: 26 ¾ by 45 ½ inches (67.8 by 115 cm), framed: 27 ½ by 46 ⅛ inches (69.8 by by 117 cm). Provenance: Galerie Chalette, New York. Joseph H. Hirshhorn, New York. Gift of the above, 1966. Estimate $25,000 – 35,000. Sotheby’s. 04/06/21. Sold $60,480
Jan Lebenstein. Animal II, 1963
Lot 17. Jan Lebenstein 1930 – 1999. Animal II, signed Lebenstein and dated 1963 (lower left); also signed and dated againand titled (on the reverse), oil on canvas, canvas: 24 ⅜ by 65 ½ inches (61.9 by 166.4 cm), framed: 25 ⅛ by 66 ⅜ inches (63.8 by 168.6 cm). Galerie Lacloche, Paris. Joseph H. Hirshhorn, New York. Gift to the present owner, 1966. Estimate $25,000 – 35,000. Sotheby’s. 04/06/21. Sold $27,720
Jan Lebenstein. Axial Figure #68
Lot 20. Jan Lebenstein 1930 – 1999. Axial Figure #68, signed Lebenstein and dated 1968 (lower right); also dated again 68 and titled (on the stretcher), oil on canvas, canvas: 78 ⅞ by 27 ⅝ inches (200 by 70.2 cm), framed: 80 ½ by 29 ⅛ inches (204.4 by 73.9 cm). Provenance: Galerie Chalette, New York; Joseph H. Hirshhorn, New York; Gift to the present owner, 1966. Estimate $25,000 – 35,000. Sotheby’s. 04/06/21. Sold $75,600
Jan Lebenstein. Axial Figure #38, 1959
Lot 54. Jan Lebenstein 1930 – 1999. Axial Figure #38, signed J. Lebenstein and dated 59 (lower right), oil and acrylic on canvas, canvas: 63 by 23 inches (160 by 58.4 cm). Provenance: Galerie Chalette, New York. Joseph H. Hirshhorn, New York. Gift to the present owner, 1966. Estimate $25,000 – 35,000. Sotheby’s. 04/06/21. SOld $75,600
Mojżesz (Moise) Kisling. Young Child with Blue Hat, 1928
Lot 38. KISLING Moses 1891-1953: Young Child with Blue Hat, 1928. Oil on canvas SHD 73×51 cm Provenance: Former collection Claude Fischer. Exhibitions: Le Mans Museum in 1975-Tokyo Museum of Modern Art “Kisling, a great figure of the Paris School”, travelling exhibition in 7 Japanese museums between 2019 and 2020. Bibliography : Catalogue raisonné Vol II p125 n°96. Estimate 55,000 – 65,000 euro. Chaville Encheres. 04/11/21
Czy to nie są oczy dzieci Tadeusza Makowskiego?
Mojżesz (Moise) Kisling. White flowers
Lot 39. KISLING Moses 1891-1953: White flowers. Oil on canvas SHD 33×24 cm. Provenance: Kiki de Montparnasse (acquired from the artist) Alice Creuset-Paris. Estimate 25,000 – 35,000 euro. Chaville Encheres. 04/11/21
Mojżesz (Moise) Kisling. Small nude on a sofa, 1951
Lot 40. KISLING Moses 1891-1953: Small nude on a sofa, 1951. Oil on canvas SBG and dated 22×33 cm. Certificate of Mr Chanoit-expert. Provenance : Gal de la Présidence-Paris. Bibliography: Catalogue Raisonné P302 n°94. Estimate 35,000 – 40,000 euro. Chaville Encheres. 04/11/21
Lot 1586. Wodzinowski, Wincenty 1866 Jgotomaia Mielhowe – 1940 Krakau. Der Preisgekrönte. Signiert. Datiert 1933. Öl/Malk., 70 x 73 cm. Starting 200 euro. Dusseldorfer. 05/07-08/21
Wieśniaczka z dorodnym kogutem Wodzinowskiego ozdobą każdego domu, tak jak Kossaka ułan na koniu. Może jest odrobina prawdy w tym porównaniu. Podobnych obrazów Wodzinowski namalował wiele a kilka z nich przedstawiam poniżej. Dlatego też handel pracą z Dusseldorfer może okazać się niewypałem. Artysta namalował wiele bardzo dobrych prac i te były publikowane w czasopismach, nawet sprzed I wojny światowej. Aby mieć lepsze wyobrażenie o talencie autora Wieśniaczki z kogutem trzeba włożyć trochę pracy by wyłuskać te najlepsze.
Pisałem o tej pracy kilka miesięcy temu i sam dziwię się, że taki szmok jak ja wyczuł iż coś tu nie jest koszernego (https://polishartcorner.com/2020/05/30/henryk-siemiradzki-1843-1902-atrybucja-czy-tez-nie/). Piękny był drobiazgowy opis w katalogu Christie’s, podobnie jest teraz, lecz proweniencja rozpoczyna się identycznie w 1993 roku. Według opublikowanych danych Christie’s, praca ta została sprzedana u nich w czerwcu 2020 roku za $375,000 a teraz niepodziewanie pojawiła się po 9-ciu miesiącach, znowu z taką samą wyceną $150,000 – 250,000, bez słowa o aukcjii i sprzedaży sprzed kilku miesięcy. Ktoś ją kupił i zwrócił? Może zatem jest jakaś dwuznaczna ekspertyza? Ryzyko, że praca ta może okazać się znacznie późniejsza, jako jedynie ‘warsztat’ Siemiradzkiego, jest chyba spora i nawet ewentualny jej przerzut do Polski niewiele pomoże. Dlaczego? Chyba dlatego, że jest za droga by wcisnąć ją zagubionemu ciułaczowi jak również za droga by bogaty kolekcjoner kupił bez dobrej proweniencji. Dziwię się, że ‘kryminalistyczne’ badania płótna nie zostały wykonane i nie zostały opublikowne – Dorotheum może nauczyć jak to się robi i gdzie to się robi. Jest oczywiście spore prawdopodobieństwo, że jestem w błędzie bo w Polsce znajdzie się ekspert potwierdzający autentyczność tego płótna, nawet na podstawie jedynie fotografii, a mnie znowu będą wtedy straszyli za sianie wątpliwości.
Lot 46. Henryk Siemiradzki (Polish, 1843-1902) and studio. At the Fountain, signed and inscribed ‘HSiemiradzki/Roma.’ (lower right), oil on canvas, unframed, 30 ½ x 60 ½ in. (77.5 x 153.7 cm.)
Provenance
Anonymous sale; Christie’s, New York, 27 May 1993, lot 52. Simon Bonython, acquired at the above sale. Acquired directly from the above by the present owner.
Literature
Tygodnik Ilustrowany, no. 27, 5 July 1890, Warsaw, p. 9, illustrated with an engraving of another version, as Wiosenna Sielanka. H. Siemiradzki, Pictures of G. I. Siemiradzki, St. Petersburg, 1890, no. 14, n.p., illustrated with an engraving of another version, as À la fontaine. T. Karpova, Henryk Siemiradzki, St. Petersburg, 2008, p. 166, illustrated with an engraving of another version, as Near a Fountain.
Tak blisko jest do tematu malowanego przez Wierusza, że aż szkoda wypuścić z rąk taką okazję. Należy wyrazić głęboki żal, że Konarski nie był pseudonimem Wierusza. Ten obrazek jednak zawsze można wycenić w Polsce odpowiednio wysoko. Ludzie kupią teraz wszystko choć trzeba liczyć w tym przypadku na klienta mało zorientowanego i zagubionego. Skoro maleńka praca Wieusza (16 x 12 cm, https://polishartcorner.com/2021/03/04/alfred-wierusz-kowalski-1849-1915-51/) sprzedała się niedawno za 45,000 euro to czemu nie oczekiwać, że ta, znacznie większa, nie uzyska w Polsce ceny 15-20% wieruszowskiej (np. 30,000 zlotych)? Wszystko teraz jest możliwe i wystarczy popatrzeć na polskie wyceny i ceny Konarskiego. Ceny idą w górę nawet na erzatze.
Lot 1335. Konarski, Jan Polen 19. Jhdt. Polnische Paare mit Pferdekutschen. Signiert. Öl/Malk., 24 x 19 cm. Starting 300 euro. Dusseldorfer. 05/07-08/21. Sold 2,200 euro
Polish Art Corner 