Spore ryzyko widzę z zakupem tej pracy. Dusseldorfer Auktionhaus pokazuje kilka fotografii tego obrazu, w tym fotografię pieczątki warszawskiego zakładu ramiarskiego z ulicy Nowogrodzkiej. Z tej pieczątki wiemy zatem, że obraz oprawiono na 99% po wojnie (zakład powstał w 1942 roku). Hucułka z dzbankiem to cżęsto spotykany motyw u Axentowicza, zwłaszcza malowany w pastelu. Od oleju oczekiwałbym większej precyzji. Jedna ręka dziewczyny, trzymającej dzban jest ciosana siekierą a druga jest barwną plamą. Smutna zamyslona twarz i smutne oczy są dobre. Zamiast patrzeć na stempel zakładu ramiarskiego trzeba popatrzeć na sygnaturę. Malarzowi nie udało się jej zmieścić i dlatego jej połowę ‘przeniósł’ poniżej. Być może właśnie to nietypowowe sygnowanie uwiarygadnia pracę bo fałszerz postarałby się by podpis malarza nie budził wątpliwości i był w jednej linijce. Jakby nie było, obraz powstał pośpiesznie i dobrze widać miejscami prześwitujący niezamalowany karton. Nie musi to przeszkadzać jednym ale może przeszkadzać drugim. Ryzyko widzę w tym, że nie jest najlepiej namalowany obraz. Plus widze w tym, że to jest olej. Cena rezerwowa ma się nijako do oczekiwanej ceny końcowej bo sądzę, że wielu kolekcjonerów będzie próbowało kupić ten obraz a będzie też konkurencja z handlarzami. Sam grymaszę bo te dziewczyny z dzbankami już mi się opatrzyły i czekam na temat mniej ‘rozpracowany’ przez Axentowicza i namalowany z większą precyzją i sercem.
Lot 1363. Axentowicz, Teodor 1859 Brosow – 1938 Krakau. Polnisches Mädchen mit Krug. Signiert. Öl/Malk., 32 x 24 cm. Estimate 1,000 euro. Dusseldorfer Auktionshaus. 09/25/20. Sold 3,300 euro
Kazimierz Pochwalski ? a może Kasper Pochwalski. Knabe mit drei Kätzchen spielend
Ten szkic (?), sygnowany, tak bardzo precyzyjnie i wyraźnie nazwiskiem malarza, troche urąga mojej estetyce i wiedzy o Kazimierzu Pochwalskim. Natomiast nie mam problemu by tę pracę przypisać Kasprowi Pochwalskiemu (1899 – 1971). Niczego dobrego nie można spodziewać się od Niemców, zwłaszcza znajomości polskiego malarstwa.
Lot 1514. Pochwalski, Kazimierz 1855 Krakau – 1940 Krakau. Knabe mit drei Kätzchen spielend. Öl/Holz, 27,5 x 19 cm. Estimate 300 euro. Dusseldorfer Akuktionshouse. 09/25/20
Alfred Wierusz-Kowalski.Fröhliche Schlittenfahrt durch ein Dorf
Obraz Wierusza z mocną ekspertyzą p. dr. Elizy Ptaszyńskiej. W opisie katalogowym mamy podane, że praca pochodzi ze szczytowego okresu artysty. Czy należy to rozumieć, że to był najlepszy był okres artysty czy też najbardziej płodny okres artysty? Myślę, że ten drugi, bo artysta miał liczną rodzinę, panny musiały być wysyłane na wakacje ‘do wód’ a to kosztowało. Kosztowało pieniądze i trzeba było malować i malować. Stąd, moim zdaniem, ta praca Wierusza niewiele różni się od innych jego ‘wesołych jazd’. Bardzo dobra technika malarstka ale ta sama co poprzednio treść. Nic dziwnego, że Wojciech a zwłaszcza później Jerzy Kossak podobne scenki wiejskich wesel malowali bo się one sprzedawały dobrze. Dwadzieścia lat temu taka pracę Wierusza można było kupić za 15,000 euro. Teraz bogatych ludzi przybyło i dlatego ceny są windowane. Jednak, 48,000 euro jak na Niemcy to sporo lecz w Polsce będzie jeszcze drożej. Wydaje mi się, że obrazu nie kupi osoba fizyczna lecz jeden z polskich domów aukcyjnych na handel. Pożyjemy, zobaczymy.
Lot 1274. Alfred von Wierusz-Kowalski (1849 Suwalki – 1915 Munich). Fröhliche Schlittenfahrt durch ein Dorf. The painter’s work, created around 1885-1895 at the height of his artistic career, shows as its central motif a simple low horse-drawn sleigh with two Polish peasant girls setting off on a winter excursion in the warm, golden light of the evening sun. During the ride, one of the girls turns, full of suspense, to another, still standing horse-drawn sleigh in the middle ground with a happy couple as passengers. Next to them, three people watch them from the front door. At the far end on the left are other sleighs with a colourfully depicted group of country people in front of a large, low farmstead, which spatially completes the composition. On the right-hand side of the picture, the scene is flanked by two farmhouses standing close together, from which fire smoke drifts down. In motif and style, this painting combines all the characteristics of Alfred von Wierusz-Kowalski’s mature style with all its artistically outstanding finesse in a confident, nuanced ductus and colouring. Through the composition with diagonals running in different directions, Wierusz-Kowalski skilfully creates depth, dynamics and movement, which is balanced by the static group in the background. A decisive element of this painting is its virtuoso narrative character, in which the individual episodes and scenes are simultaneously structured and interwoven, rhythmized by zones of sun and shadow as well as strong red color accents. In this painting, Alfred von Wierusz-Kowalski also shows himself to be a master of snow painting, in which he reproduces the manifold textures and colours. For this he uses the play of light by placing the sun’s reflections on the clear white or lining it with grey or purple in the shaded areas. From 1873 Wierusz-Kowalski studied with Alexander v. Wagner at the Academy in Munich, where he settled and joined the circle of Polish painters around Józef Brandt. From 1875 onwards he successfully sent his briskly painted, captivating depictions of Polish folk life to the major exhibitions. His preferred subject matter was riders, horses, carriages and sleighs chased by wolves; as in this large-format painting, he was very fond of depicting varied, cheerful carriage and sleigh rides in summer and winter snowy scenery, including a series of works with related motifs from peasant weddings. Oil/floodwood; l. and signed; 74 cm x 107 cm. Frame. /V/attached: Expertise by Dr. Eliza Ptaszynka, Suwalki, 24.07.2020. General literature: Boetticher, vol. I/2, p. 784 f.; Thieme-Becker, vol. XXI, p. 364.// /V/Oil on canvas. Signed. Accompanied by an expertise by Dr. Eliza Ptaszynka, Suwalki, 24th of July 2020. Estimate 48,000 euro. Schloss Ahlden. 09/06/20
Erzatz Wierusza za 300 euro, choć do końca nie jestm pewien kto malował tę sannę jadącą korytem strumyka a nie po śniegu (płozy sań się tepią!). Sygnatura Konarskiego trochę inna od tych znanych ale to mało ważne. Cieszy mnie przyzwoitość domu Dusseldorfer, że odciął się od powszechnego w Niemczech przypisywania Wieruszowi-Kowalskiemu nazwiska Konarskiego i odwrotnie. W Polsce na aukcji taki obraz to już 20,000 -50,000 złotych, zależnie od domu aukcyjnego, bo nie ma doprawdę czym tam handlować. Trzeba uważać by nie wpaść sidła takich manipulacji.
Lot 1485. Konarski, Jan Polen 19. Jhdt. Polnische Pferdeschlitten. Signiert. Öl/Lwd., 42 x 57 cm. Estimate 300 euro. Dusselforfer Auktionshaus. 09/25/20. Sold 2,600 euro
Schyłkowa praca Wlastimila Hofmana, pretendująca do symbolizmu, choć dla mnie wygląda na bardzo wydumaną i bardzo dziwną. Plusami są, że wygląda na namalowaną przez Hofmana oraz cena wyjściowa a minusów jest sporo. Wydaje mi się, że ktoś kupi ten obraz jedynie na handel do Polski bo w znaczącej kolekcji tego obrazu nie widzę. Desa-Unicum przyjmie pracę na aukcję bo przyjmuje już chyba wszystko.
Lot 1364. Hofman, Wlastimil 1881 Prag – 1970 Szklarska Poreba. Symbolistische Szene. Signiert. Öl/Platte, 50 x 60 cm. Estimate 400 euro. Dusseldorfer Auktionshaus. 09/25/20
Lot 1348. Stanislaw Kamocki (1875 Warsaw – 1944 Zakopane). Interior view of the church of St. Stanislaw (St. Stanislaus) in Frydman (Friedmann)// Large-format, impressionistic work from the artist’s early oeuvre, probably from 1911, painted with a soft pastose style and in a light, pastel colouring. Kamocki studied from 1891-1900 at the Cracow Academy of Art under Jan Stanislawski, the founder of modern Polish landscape painting, and became one of his most important students; through two scholarships in Paris in 1901/02 and 1904/05 he also became acquainted with current international art trends. Kamocki, who belonged to the “Mloda Polska” (Young Poland) movement, preferred to paint outdoors and found the motifs for this on long journeys through Poland and neighbouring areas. From 1919 Kamocki headed the landscape painting class at the Krakow Academy, and in 1937 he became a professor. From 1899 on, he participated in numerous exhibitions, from 1906 also in the exhibitions of the Vienna Secession, of which he was a member from 1911 to 1918. Kamocki’s works can be found in the National Museums in Krakow and Warsaw, among others. Oil/floodwood; r. and signed; verso with reference to the date and verso 1911. 85 cm x 104 cm. Frame. /V/Oil on canvas. Signed. Inscribed and dated 1911 on the reverse. Estimate 8,500 euro. Schloss Ahlden. 09/06/20
Schloss Ahlden w najlepszej swojej formie. Pogratulować wyceny i pogratulować tak znakomitego literackiego opisu, ocierającego się o Nagrodę Nobla. Proponuję modlić się do tej pracy jak do świętego obrazka. W maju się nie udało (https://polishartcorner.com/2020/04/10/jan-stanislawski-1860-1907-14/ ) z powodu chińskiego wirusa to może teraz się uda?
Lot 1271. Jan Stanislawski (1860 Olschana – 1907 Cracow). Summer Landscape. Under a high, slightly cloudy sky, farmsteads surrounded by trees are hinted at in the distance above the horizon. In the foreground harvested fields with only a few sunflowers, behind them, in the middle distance, green pastures. In pastose colour application and an impressionistic painting style, landscape details are captured summarily and with a few strokes in bright colour values. Stanislawski is considered one of the most important Polish landscape painters and a pioneer of Impressionism in Poland. He studied in Warsaw, Cracow and Paris, where he lived until 1895 and was strongly influenced by Monet. In 1887 he took over the landscape painting class at the art academy in Cracow and led his students to open-air painting. In 1898 he became a member of the “Wiener Secession” and exhibited there several times between 1901 and 1905. Craquelée. Oil/painting cardboard. L. and signed; 29.5 cm x 41 cm. Frame. Oil on cardboard. Signed. Estimate 14,000 euro. Schloss Ahlden. 09/06/20
Wlastimil Hofman ?Symbolistische Szene mit einem Hirtenknaben beim Bekrönen eines Engels mit einem Blütenkranz.
Konia z rzędem temu kto dostrzeże w tej pracy rękę Wlastimila Hofmana.
Lot 1361. Wlastimil Hofmann (1881 Prag – 1970 Szklarska Poreba/Schreiberhau/Polen). Symbolistische Szene mit einem Hirtenknaben beim Bekrönen eines Engels mit einem Blütenkranz. Öl/Malkarton. R. o. sign.; 19,5 cm x 25 cm. Rahmen. Reserve 550 euro. Kunstauktionshaus Schloss Ahlden. 09/05/20
Dusseldorfer Auktionshaus w Niemczech, dwa razy do roku ma swoje aukcje malarstwa, srebra i porcelany. Zwykle, znajduje się tam kilka prac malarskich polskich artystów, lub nam tak się wydaje, że autentycznie polskich. Nie mam problemów z tym domem aukcyjnym i nie posądzam go o złą wolę w prezentacji czasami słabych prac lub prac jakie uznaję za falsyfikaty. Na plus należy zaliczyć niskie ceny wyjściowe, które w przypadku prac prawdziwych są oczywiście podpuchami by walczyło o nie wiele osób. Nie można oburzać się na falsyfikaty, bo wystawiają tam to co ludzie przynoszą na aukcje. Przecież nawet polskie domy aukcyjne wystawiają falsyfikaty, zatem czego oczekiwać od domów niemieckich. Do rzeczy zatem po tym wstępie na otwarcie sezonu jesiennego.
W jesiennym katalogu tego domu, wzbudził moje zainteresowanie pejzaż Fałata (fot. wyżej), sygnowany niezwykle wyraźnie „Osiek, 1913” z ceną wyjściową 2,000 euro. Na ten obraz zwrócił uwagę też i inny czytelnik z pytaniem: czy to ten obraz, który sprzedała Agra Art w grudniu 2018 roku za 55,000 złotych (ok. 15,000 euro), https://sztuka.agraart.pl/licytacja/415/25321. Wg. mnie obraz jest ten sam (nawet rama jest ta sama) a przemawiaja za tym drobne szczegóły jakie trudno byłoby dokładnie skopiować. Fotografia poniżej z katalogu Agry-Art.
Lot 1378. Falat, Julian 1853 Tuliqtowy – 1929 Bystra Bielska. Winterlandschaft. Signiert. Datiert: Osiek 1913. Mischt./Malk., 30 x 90 cm. Estimate 2,000 euro. Dusseldorfer Auktionshaus. 09/25/20. Sold 10,500 euro
Julian Fałat ? RZEKA WŚRÓD ŚNIEGÓW, Z OKOLIC OSIEKA, 1913 (z katalogu Agry-Art)
Jak może dojśc do tego by obraz sprzedany za 15,000 euro w Polsce pojawił się z ceną wywoławczą 2,000 euro? Dodam, że obraz z Agry Art był wyceniony na 70,000 – 100,000 złotych a sprzedano go za cene wyjściową, czyli ‘marne’ 55,000 złotych. Czy ten obraz sprzedano czy może ‘sprzedano’ by go uwiarygodnić? Trudno jest napisać coś konkretnie, bo trzeba by było zapytać o to Agrę jak naprawde było z tym obrazem. Warto jednk pytać bo przykładów patologji polskiego rynku jest wiele. Podobne przykłady znane są z przeszłości i proszę ich poszukać w dziale moim Falsyfikaty – literatura. Ten obraz ‘Fałata’ (nie podoba mi się bardzo jako Fałat i 5 groszy nie dam za jego autentyczność – taka moja opinia) i jego wędrówkę z Agry-Art do Niemiec można dyskutować na wielu płaszczyznach. Aż strach pisać by nie wdać sie w jakiś spór prawny z obu stron. Jednak, Agra-Art być może winna nam, z dobrej woli, wyjaśnienia dlaczego obraz tam ‘sprzedany’ za 15,000 euro, teraz ktoś usiłuje sprzedać za ułąmek tamtej wartości. Jeśli ktoś z czytelników ma swoją opinię i chciałby się z nią podzielić to udostępniam łamy. To samo tyczy Agry-Art.
Na tyle słaba praca Maurycego Trębacza, że gotów byłbym posądzać cudze autorstwo. Jednak myślę, że to Trębacz malował bo spod jego ręki wychodziły znakomite oleje ale również takie jak te prace. W sumie, nierówno malował. Aby tę pracę doprowadzić do jakiegoś ‘ludzkiego’ wyglądu wymagane jest gruntowne czyszczenie (cleaning) by usunąć ten stary ciemno-żóty werniks oraz czarne plamy powstałe z obsrywania obrazu przez muchy. Motywy cygańskie w wykonaniu Kozakiewicza i Streitta są o niebo lepsze. Bardzo podobna i niedana praca Trębacza (raczej knot, bez dyplomacji pisząc) była licytowana kilka lat temu: https://polishartcorner.com/2017/01/12/maurycy-trebacz-1861-1941-2/
Lot 31687. Maurycy Trebacz (1861-1941), Gypsy Girl. 72 x 62 cm. Oil on cardboard. Signed. Estimate $1,000 – $1,500. Hammersite. 09/01/20
Polish Art Corner 