Józef Brandt (1841 – 1915)

Posted by

0

Józef Brandt. Potyczka Kozaków z Tatarami

Potyczka Kozaków z Tatarami Józefa Brandta to kolejna niespodziewana polska praca na aukcji w Siebers. Nie przypominam sobie bym ją oglądał na retrospektywnej wystawie prac tego malarza w 2018 roku w MN w Warszawie. Dużo dynamiki na płótnie. Wycena bardzo skromna, zainteresowanie będzie bardzo duże.

Józef Brandt. Potyczka Kozaków z Tataramii (fragment)

Lot 2177. Brandt, Józef Szczebrzeszyn 1841 – 1915 Radom, polnischer Historienmaler, Stud. der Malerei an der AdBK in München bei Franz Adam und Karl Theodor von Piloty. “Schlacht zwischen Kosaken und Tataren“, spannungsreiche Reiterkampfszene in einer weiten Feldlandschaft mit einem brennenden Dorf im Hintergrund, im Zentrum ein osmanischer Reiter mit rotem Gewand und grüner Fahne, gegen die Kosaken von links her anreitend, die Lanze des Kosaken gegen den am Boden liegenden tatarischen Kämpfer mit Krummsäbel gerichtet, wohl um 1896, unten rechts sign. (ggf. nachgezogen) und ortsbez. “z Warszawy”, HxB: 62/100 cm. Reinigungsbedürftig, Farbberieb am Rand. Ausst.: 2018 würdigte das Nationalmuseum in Warschau das Schaffen Brandts mit einer umfassenden Werkschau und begleitendem Werkkatalog. Lit.: Józef Brandt 1841-1915, Werkkatalog, hrsg. vom Nationalmuseum Warschau, Warschau 2018, 3 Bde., erschienen anlässlich der gleichnamigen Ausstellung 22.6.-30.9.2018, wiss. bearbeitet von Ewa Micke-Broniarek, S. 279, Kat.-Nr. I.237 (m. Abb.). Provenienz: Aus der Privatsammlung eines Kunsthändlers in Lódz, tätig Anfang des 20. Jh. und seitdem in Familienbesitz. Wir danken Frau Ewa Micke-Broniarek und Frau Agnieszka Rosales Rodriguez (National Museum Warschau) für die wissenschaftl. Beratung.

Józef Brandt. Potyczka Kozaków z Tataramii (fragment)

Brandt, Józef Szczebrzeszyn 1841 – 1915 Radom, polski malarz batalista, przedstawiciel szkoly monachijskiej. “Bitwa kozacko-ormianska”, u spodu z prawej strony sygnatura: “Józef Brandt z Warszawy”, olej na plótnie, 62×100 cm. Obraz pochodzi ze zbiorów marszandów z Lodzi aktywnych na poczatku 20-go wieku, od tego czasu w posiadaniu rodziny. Dziekujemy Pani Ewie Micke-Broniarek i Pani Agnieszce Rosales Rodriguez za pomoc. Mozliwosc uzyskania raportu o stanie obrazu w jezyku polskim.

Opening 80,000 euro. Siebers. 03/24-26/21. Sold 290,000 euro

Józef Brandt. Potyczka Kozaków z Tataramii (sygnatura)

Józef Chełmoński (1849 – 1914)

Posted by

0

Józef Chełmoński. Scena z Powstania Styczniowego, 1885

OUT OF THIS WORLD!

Ukazał sie w końcu katalog aukcyjny niemieckiego domy Siebers a w nim zaskakujące perły polskiego malarstwa XIX wieku. Po kolei będę je przedstawiał. Na początek najważniejsza praca z tego katalogu czyli ‘Scena z Powstania Styczniowego’ Józefa Chełmońskiego. Obraz uważany był za zaginiony ale obrazy tej klasy nie giną. Otwarciem tego obrazu jest 120,000 euro czyli niezwykła skromność bo proszę sobie wyobrazić wycenę w którymś z polskich domów aukcyjnych – przebicie Fangora w tym przypadku byłoby murowane. W jaki sposób Siebers wszedł w posiadanie tej kolekcji polskiego XIX malarstwa stanowi na razie tajemnicę ale to sie wkrótce wyjaśni. Praca Chełmońskiego ma wartość muzealną i spodziewam się zażartej walki najważniejszych rekinów lecz nie polskich domów aukcyjnych. Po co byłoby przepłacać później w jednym z nich? Aukcja na pewno zostanie mocno rozreklamowana w Polsce. Katalog Siebersa ma nawet polskie tłumaczenia a w dodatku wiekszość prac została zweryfikowana przez najważniejszych polskich ekspertów XIX wiecznego malarstwa – w przypadku Chełmońskiego był nim Tadeusz Matuszczak. W załączeniu podaję kilka katalogowych zbliżeń tego obrazu.

Józef Chełmoński. Scena z Powstania Styczniowego, 1885 (fragment)

Lot 2178. Chelmonski, Józef Marian Boczki 1849 – 1914 Kuklówka Zarzeczna, polnischer Maler, Stud. an der AdBK in München. “Bei der Rast”, vielfigurige Szene aus dem polnischen Aufstand 1863, in einer winterlichen Dorflandschaft, Pferde und Reiter vor einem Gehöft mit schneebedecktem Dach stehend, rechtsseitig zwei Bettler und im Hintergrund ein Pferdefuhrwerk mit Stroh, gemalt in Paris und 1895 in Wien ausgestellt, unten rechts sign. und dat. 1885, Öl/Leinwand, HxB: 64/123 cm. Auf Keilrahmen neu aufgezogen, rest., Retuschen, Craquelée, neu gefirnisst. Provenienz: Aus der Privatsammlung eines Kunsthändlers in Lódz, tätig Anfang des 20. Jh. und seitdem in Familienbesitz. Echtheitsbestätigung von Herrn Tadeusz Matuszczak vom 19.01.2021 liegt in Kopie vor.

Józef Chełmoński. Scena z Powstania Styczniowego, 1885 (fragment)

Chelmonski, Jozef Marian Boczki 1849 – 1914 Kuklówka Zarzeczna, polski malarz, studiowal w Monachium. “Szena z powstania styczniowego”, sygnatura u spodu po prawej stronie, datowany 1885, olej na plótnie, 64×123 cm. Obraz pochodzi ze zbiorów marszandów z Lodzi aktywnych na poczatku 20-go wieku, od tego czasu w posiadaniu rodziny. Mozliwosc uzyskania raportu o stanie obrazu w jezyku polskim. Dodatkowo opracowanie stwierdzajace autentycznosc obrazu zredagowane przez Tadeusza Matuszczaka (z dnia 19.1. 2021) któremu dziekujemy za wspólprace.

Opening 120,000 euro. Siebers. 3/24-26/21. Sold 450,000 euro

Józef Chełmoński. Scena z Powstania Styczniowego, 1885 (sygnatura)

Włodzimierz Terlikowski (1873 – 1951)

Posted by

0

Włodzimierz Terlikowski. Femme à la mantilla, 1945

Brakowało ostatnio prac Włodzimierza Terlikowskiego na blogu. Ta jest pierwszą wyłuskaną z katalogów w tym roku. Powinna być bezcenna dla rodziny portretowanej i tam powinna wrócić – mam nadzieję, że to nie rodzina sprzedaje ten obraz.

Lot 122. Wladimir de TERLIKOWSKI (1873-1951). Femme à la mantilla. Huile sur toile, signée et datée 1945 en bas à gauche. 55 x 38 cm. Estimate 600 – 800 €. Oger & Banchet. 03/19/21. Sold 700 euro

Józef Wasiołek (1921 – 2008)

Posted by

0

Józef Wasiołek. Nad Gopłem

Tą nierozszyfrowaną ‘szkołą polską’ jest Józef Wasiołek (1921 – 2008), współczesny autor wielu kompozycji kwiatowych oraz pejzaży. 30 – 50 €?

Lot 216. Ecole polonaise du XXe siècle. Nad gopłem (Sur le Goplo). Huile sur toile, signée (J. Wasidker ?) en bas à gauche, titrée au dos. 50 x 65 cm. Etiquette au dos. Estimate 30 – 50 €. HOTEL DES VENTES DE COULOMMIERS. 02/27/21

Alicja Halicka (1895 – 1975)

Posted by

0

Alicja Halicka.

Ładny i dynamiczny kolaż Alicji Halickiej. Artystka została oderwana od kubizmu przez (zazdrosnego?) męża i chyba szukała nowych inspiracji. Pamiętam, że moje koleżanki w podstawówce na zajęciach plastycznych również wykonywały podobne cuda ale żadne z nich pewnie nie przetwało do dziś. Inaczej, warte by to było obecnie 2-3 tys euro! (Przewrotny sposób myślenia i jego implikacje)

Lot 128. Alicja/Alice HALICKA (Cracovie 1894 – 1975 Paris). Danse espagnole. Collage: encre de chine sur papier (petit accident), tissu, dentelles. Signé en bas à gauche. 65 x 54 cm. On oublie parfois qu’Alice Halicka, talentueuse peintre vivant dans l’ombre de son mari Marcoussis, avait aussi un tempérament de décoratrice. Il s’agit de la personne qui a dessiné des papiers peints, qui a décoré l’appartement d’Helena Rubinstein à New York, qui a collaboré avec Stravinsky sur la scénographie de ses ballets et qui a créée dans les années 20 une série originale de compositionscollages. Ces oeuvres tridimensionnelles étaient assemblées avec des morceaux de papier, avec du tissu, avec des boutons, avec des dentelles et avec des plumes. Exposées pour la première fois en 1925, elles ont surtout connu un succès lors de la présentation à la Galerie George Petit en 1930. C’est la Princesse Murat qui a écrit la préface du catalogue, et c’est elle qui a baptisé cette création de Halicka « Romances capitonnées ». Estimate 2 000 – 3 000 €. Oger & Blanchet. 03/19/21. Sold 9,200 euro

Leszek Piasecki (1928 – 1990)

Posted by

0

Leszek Piasecki. Pferdeschlitten mit Heu im Winter

Lot 138-073782/0003. Leszek Piasecki (Lemberg 1928-1990). Pferdeschlitten mit Heu im Winter, signiert Leszek Piasecki, Öl auf Holz, 30 x 40 cm, gerahmt. Starting 300 euro. Dorotheum. 03/02/21

Wolałbym spuścić zasłonę na te dwie prace lecz Leszek Piasecki zajmuje pewne miejsce na polskim rynku antykwarycznym i dlatego warto mi odnieść się do nich. Górna, praca przypomina niemal co do joty podobne szalone jazdy saniami pędzla Władysława Chmielińskiego, którego przestalem już wyłapywać z rynku za powielanie, ilość i banalność. Piasecki moim zdaniem jest jednak o niebo lepszy od Chmielińskiego: konie są z krwi i kości, widać u nich chęć do ciągnienia sań, niebo jest lepsze. Przykładowo podałem poniżej odpowiednik Chmielińskiego bo nic tak dobrze nie robi jak porównanie fotografii zamiast gadania.

Władysław Chmieliński. Kulig

Leszek Piasecki. Sommerliche Feldarbeit

Drugi olej Leszka Piaseckiego z Dorotheum jest bardzo ‘niemiecki’ w przesłaniu, tj. praca na polu przy zbiórce zboża. Sporo podobnych kompozycji można odszukać właśnie u niemieckich malarzy, choć i u polskich również pojawiały się (np. Kochanowski, Rybkowski). Ten obrazek jest trochę banalny i nawet konie są smutne, biedne i chyba tych sań na górnym obrazku nie zdołałyby pociągnąć w zimie. Do olejów Piaseckiego trzeba być bardzo selektywny i kapryśny bo doprawdę jedynie czasami trafi się jego dobra jego praca, czego nie mogę powiedzieć o tych dwóch z Dorotheum. Są jednak tanie i na handel nadają się.

Lot 194-025502/0057. Leszek Piasecki (Lemberg 1928-1990). Sommerliche Feldarbeit, signiert: Leszek Piasecki, Öl auf Holz, ca. 30 x 40 cm, gerahmt. Starting 300 euro. Dorotheum. 03/02/21

Aleksander Orłowski (1777 – 1832)

Posted by

0

Aleksander Orłowski. oyageurs en hiver dans les environs de St. Petersbourg, 1926

Duża, kolorowa litografia (prawdopodobnie chromolitografia) wg akwareli Aleksandra Orłowskiego. Praca wygląda niemal na oryginalną pracę.

Lot 2109/196. Alexander Ossipovich Orlowsky (b. Varsovie 1777, d. Skt. Petersborg 1832). “Voyageurs en hiver dans les environs de St. Petersbourg”. 1826. Lithograph in colours. Visible size 47.5×59 cm. Estimate 2,000–3,000 kr. Rasmussen. 03/01/21

Henryk Epstein (1891 – 1944)

Posted by

0

Henryk Epstein. Maternité, 1915

Zawsze szukałem na aukcjach zagranicznych czegoś więcej od pejzaży czy martwych natur tego artysty aż w końcu znalazłem. Jest to mój pierwszy wpis na blogu przedstawiający prace Henryka Epsteina, bardzo wczesna.

Lot 31. Henri Epstein (Polish, 1891-1944). Maternité, signed ‘H. Epstein’ (lower left), oil on canvas, 54 x 65cm (21 1/4 x 25 9/16in). Painted in 1915. Exhibited: Jewish Artists of the School of Paris, Artcurial Vienna – Artcurial Brussels – Artcurial Paris, 2015. Literature: Jewish Artists of the School of Paris 1905-1939, Somogy Éditions d’Art, p. 111.

Henri Epstein enrolled in Jakub Kacenbogen’s drawing school in Lodz, before studying at the School of Fine Arts in Munich. He visited Paris for the first time in 1912 prior to his service in the Polish army. He then returned to Paris and settled at La Ruche from 1913 to 1938 and studied at the Académie de la Grande Chaumiere. Although Epstein’s early work was influenced by Fauvism, he then adopted an expressionist technique. In 1921, he illustrated Gustave Coquiot’s Vagabondages and in 1925 Pierre Bonardi’s Les Rois du Maquis . He also probably contributed to the ephemeral Jewish artistic journal Machmadim published at La Ruche and to Renaissance magazine for which he wrote articles in Yiddish. In 1938 Epstein bought a house in Épernon which became his refuge during the Occupation. In 1944, Epstein was arrested by the Gestapo to be interned in Drancy camp and murdered in Auschwitz. Estimate 6,000 – 8,000 GBP. Bonhams. 03/03/21

Jean Lambert-Rucki (1888 – 1967)

Posted by

0

Jean Lambert-Rucki. Untitled, 1955

Lot 79. Jean Lambert RUCKI (1888-1967). Untitled, painted sheet metal piece 1955 sculpture and dated 55 H. L. 106 cm; W.: 61 cm. Unique sculpture. Painted metal, signed J. Lambert-Rucki and dated 55 41.73 x 24.01 in. Provenance: Collection of Professor Pierre Lepine, France.
Note. In the 1950s until the end of his life, because of his heart problems, he worked mainly with sheet metal, wrought iron, autogenously welded, beaten, repoussé, polychrome welded sheet metal and iron, copper. All materials are good for him to express himself, the voids have for him the same importance as the full ones, by the shadowy caverns they hide and the accent they give to the relief”. Professor Lepine asked Jean Lambert Rucki to decorate his villa “Ombre Blanche” located in Beauvallon in the South of France. The artist decorated this quiet residence, on either side of the entrance, with two bucolic motifs of a very beautiful simplicity. The work presented is close to these frescoes. This work will be included in the catalogue raisonné being prepared. Estimate 30,000 – 40,000 euro. Maison R&C. 03/25/21

Aż trzy rzeźby Jeana Lambert Ruckiego z różnych okresów twórczości, różnym stylu i nakładzie. Powyżej rzeźba unikatowa, wykonana na specjalne zamówienie przez artystę. ‘Byk z profilu’ to jedna z ośmiu kopii, natomiast „Pies ze szczeniakiem’ jest odlewem pośmiertnym. Dodatkowo, obraz ‘Kompozycja z maskami’ dopełnia duży wybór prac tego artysty z polskimi korzeniami na nadchodzących aukcjach. W tym kontekście, warta polecenia jest książka o artysćie omówiona przez p. Krzysztofa Zagrodzkiego w dziale Book Reviews.

Jean Lambert-Rucki. Taureau de profil

Lot 146. Jean LAMBERT-RUCKI (Cracovie 1888 – 1967 Paris). “Taureau de profil“. Sculpture en bronze A patine ocre-rouge, noire et blanche. Fonte d’édition par la fonderie TEP. Signée “J. Lambert-Rucki” et du fondeur “TEP” sur la terrasse. Numérotée “3/8” sur la plinthe. 60 x 72 x 9,5 cm. Un certificat d’authenticité des ayant-droits de l’artiste sera remis A l’acquéreur. Estimate 12 000 – 15 000 €. Millon. 03/16/21

Jean Lambert-Rucki. Chienne et son chiot“, 1994

Lot 145. Jean LAMBERT-RUCKI (Cracovie 1888 – 1967 Paris). “Chienne et son chiot“, 1994
Sculpture en bronze A patine brune et verte nuancée. Fonte d’édition par la fonderie Candide.  Signée et daté “1994 J Lambert-Rucki” et numéroté “EA 3/4” accompagné du cachet de fondeur “Bronze d’Art Candide Paris”. 18 x 7 x 7 cm. Un certificat d’authenticité des ayant-droits de l’artiste sera remis A l’acquéreur. Estimate 6 000 – 8 000 €. Millon. 03/16/21

Jean Lambert-Rucki. Composition with masks, 1935

Lot 291. 291- Jean LAMBERT-RUCKI (1888-1967). Composition with masks, 1935. Tempera on cardboard laminated on panel. Signed and dated lower left: Lambert-Rucki, 35 35 x 27 cm. Provenance: Sale Versailles, January 25, 1976, n° 96. Bibliography: Jacques de Vos, Jean Lambert-Rucki 1888-1967, Galerie Jacques Devos, Paris, reproduced p.100 and described p.216. Estimate 5,000 – 6,000 euro. Mercier & Cie. 03/07/21

August Zamoyski (1893 – 1970)

Posted by

0

August Zamoyski. Portrait of Louis Marcoussis, 1923

Ten i poprzedni wpis daje mi pewien komfort w porównaniu do wcześniejszych dzisiejszych. Dodam, że egzemlparz tej rzeźby Augusta Zamoyskiego znajduje się również w Fundacji Staraków z opisem, że JEST to portret Ludwika Markusa (Louis Marcoussis), wykonany w 1923 roku.

Lot 94. Auguste ZAMOYSKI. VERY NICE MODERNIST BRONZE “PRESUME PORTAIT DE LOUIS MARCOUSSIS” by Auguste ZAMOYSKI (1893-1970). Bronze with black patina signed on the back and stamped C Valsuani Cire perdue. H : 27 cm

Auguste Zamoyski, born on June 28, 1893 at Jabłoń in Poland and died on May 19, 1970 in Saint-Clar-de-Rivière, is a Polish sculptor who participated in the Formists’ movement.
Born into a large family of the Polish nobility, Zamoyski studied law, economics and agronomy in Freiburg and then philosophy in Heidelberg. His interest in aesthetic theory never waned, as shown by the lecture on Art and Substance he gave in 1954 at the International Congress of Philosophy in Sao Paulo.
On his return to Poland, he settled in Zakopane, “the Chamonix of Poland”, a meeting place for Polish artists and intellectuals of the time.
He took part in the creation of an expressionist artistic movement which in 1919 took the name Formism, which was “the most important aesthetic movement in independent Poland”.
The essential characteristic of the movement, according to Léon Chwistek, often considered, alongside Witkiewicz, as the main theorist of Formism, was “the attempt to create a new style, based on the concepts of realism and beauty, which developed from the experience of the Cubists, Futurists and Expressionists”.
Three periods in the development of Zamoyski’s work can generally be distinguished:
– The Formist period (1917 – 1925), in Zakopane, Poland.
– A realistic period (1925 – 1950) (France, Brazil )
– a period of spiritual expressionism (from 1950); last years in Brazil, France, Poland, etc.)

In 2002, Hélène Zamoyska donated an important part of Auguste Zamoyski’s work to Sylvanès Abbey, and the Zamoyski Museum opened its doors in 2009.

On the occasion of the fiftieth anniversary of the sculptor’s death (2020), an exhibition entitled Auguste Zamoyski. Thinking in Stone, as well as an edition of the sculptor’s archives are organised in Poland (2017 – 2020) by the Adam Mickiewicz Museum of Literature in Warsaw in collaboration with the Auguste Zamoyski Museum in Sylvanès.

On 15 January 2019, the collection of Zamoyski’s works preserved in Sylvanes since 2009 was acquired by the National Museum in Warsaw. It includes ninety-three pieces which are exhibited in this museum since May 17, 2019.

Estimate 15,000 – 20,000 euro. Hotel des Vendes des Chantilly. 03/14/21