Władysław Strzemiński (1893 – 1952)

Władysław Strzemiński. Moving shapes

Czy ten rysunek Strzemińskiego, mający proweniencję Galerii Gmurzyńskiej, rozpali czy ostudzi kolekcjonerów? Przyznam, że gdy mowa o tym aryście to widzę Katarzynę Kobro i jej przy nim zmarnowane życie.

Lot 183.STRZEMIŃSKI, Władysław (Polish 1893 – 1952). (Moving shapes), c. 1940s. Ink on paper, signed in pencil ‘W. Strz’ (lower left); framed under passe-partout behind glass. Unexamined out of the frame, corners very slightly bumped, some light handling creases, else apparently in excellent condition.

  • Notes: “Wladyslaw Strzeminski, the pioneer and the main representative of the Constructivist movement in Poland was a painter, theoretician and organizer of artistic life. He was an artist who made a highly original, and major contribution to twentieth century art. His work is an essential element and of enduring value in the panorama of the world avant-garde. […] During the war he produced a few other cycles of drawings, such as: Deportations, War Against Homes, Faces, Cheap as Mud, Hands which are not with us, and a series To My Friends the Jews, consisting of collages. The drawings of these cycles were based on the use of contour motifs, partly repeated and interlaced (with the patterns produced on tracing paper), which built the representation of the Drama of the time” (Jedlinski, Jaromir. To Construct Seeing. In: Władysław Strzemiński, 1893-1952: on the 100th anniversary of his birth. Łódź, Muzeum Sztuki, 1994). In the drawing offered here we see contours of a small human figure next to a large dissolving shape on the right. With several sharp lines Władysław Strzemiński draws what seems to resemble a tiny human shrunk under the threat of two enormous army boots – the suffocating feeling of dread brought by World War II.
  • Provenance: Private collection; Galerie Gmurzynska + Bargera, Cologne, 1972
  • Dimensions: Paper size 24.5 x 34 cm., frame size 46 x 54 cm.
  • Artist Name: STRZEMIŃSKI, Władysław (Polish 1893 – 1952).
  • Exhibited: ‘Konstruktivismus: Entwicklungen und Tendenzen seit 1913’, Galerie Gmurzynska + Bargera, Cologne, 1972

Estimate: €10,000 – €15,000. Adams Amsterdam. 12/14/20. (201400019)

Jean Lambert-Rucki (1888 – 1967)

Jean Lambert-Rucki. Le Couple, 1924

Lot 3249. JEAN LAMBERT-RUCKI (Krakow 1888–1967 Paris). Le Couple. 1924. Oil on panel. Signed and dated upper left: I. Lambert-Rucki 1924. 53 × 81 cm. Provenance:- Galerie Zabriskie, Paris (with label on the reverse). – Swiss private collection. Estimate CHF 7 000 / 10 000. Koller. 12/04/20. Sold CHF16,160 (z opłatami)

Nie dziwię się cenie tej kubistycznej pracy Jana Ruckiego. Powoli, wzrasta zainteresowanie w Polsce jego pracami. Podobno jednak również i ci kiepscy zaczynają je małpować i sygnować jego nazwiskiem.

Jean Lambert-Rucki. Flight to Egypt

Lot 64. Jean LAMBERT-RUCKI (French-Polish, 1888-1967) “Flight to Egypt“, circa 1935. Proof in polychrome bronze. Blanchet stamp. Signed on the Lambert-Rucki terrace. Numbered 2/8. H. 67 cm. (small lacks in the patina). Provenance : collection Pierre and Jocelyne Noury, Rennes. Bibliography : Jacques DE VOS, “Jean Lambert-Rucki 1888-1967”, De Vos editions, illustrated model p. 94. Estimate 5,000 – 8,000 euro. Roulliac. 12/05/20

Mieczysław Rakowski (1877 – 1947)

Mieczysław Rakowski. Florianska Door, 1931

Bardzo ciekawy kolorystycznie postimpresjonistyczny widok na Bazylikę Mariacką spod Bramy Floriańskiej pędzla Mieczyława Rakowskiego, tworzącego chyba glównie w Belgii. Kilka jego krakowskich prac było niedawno tutaj prezentowanych. Praca była przechowywana w zmiennych warunkach termicznych i stąd te popękania farby na desce pozostaną praktycznie na zawsze.

Lot 218. Mecislas DE RAKOWSKY (1882 1947). “Florianska Door“. Oil on panel signed lower left, located in Krakow and dated 1931. Label on the back of the gold fleece gallery. 26 x 34 cm (at sight). Estimate 300 – 500 euro. Sophie Himbaut. 12/16/20

Fabijański Stanisław (1865 – 1947)

Fabijański Stanisław. Cossack soldier

Lot 259. Stanislaw Fabijański (1865-1947). Oil on canvas; unframed. Signed ‘S. Fabijański’ (upper right).  Dimensions: Height 118.5cm, width 56cm. Estimate 800 GBP – 1,200 GBP. London Auction. 12/03/20. Sold 950 GBP.

This oil painting by Polish artist and illustrator Stanislaw Fabijański (1865-1947) depicts a Cossack soldier withdrawing his shashka sabre while poised for action, peering out behind a rockface. The Cossacks were a group of East-Slavic Orthodox Christian people, who became known as members of democratic, self-governing, semi-military communities in Russia and Ukraine. Cossack forces played an important role in Russia’s wares of the 18th-20th centuries, and the Tsarist regime used them extensively to perform as police service and border guards. The artist, Fabijański, was a Polish painter who created portraits, genre and historical scenes, as well as cityscapes of Krakow where he lived.

Dwie prace Stanisaława Fabijańskiego. Pierwsza z okresu monachijskiego z ‘brunatnymi sosami’ a druga, to ujęcie z Warszawy(?). Monachijskich prac tegoż malarza jest stosunkowo mało. Olej przedstawiający kaukazkiego wojownika (kozaka?), czającego się za skałą i sięgającego po miecz czy sztylet ma swój dramatyzm sytuacyjny, nie końca wyjaśniony. Każdy może sam sobie dopowiedzieć ciąg dalszy i osadzić fabułę w sytuacji jaką wymyśli. Może to być napad a może obrona przed oczekiwanym atakiem. Ta praca Fabijańskiego cieszyła się umiarkowanym zainteresowaniem i została sprzedana za jedyne 950 GBP. Ciekawe, że Sotheby’s wystawiło ją w 2005 roku z estymacją 2,000 – 3,000 GBP i sprzedało za 2,160 funtów. Po roku, ten sam dom aukcyjny wystawił ją ponownie z niższa estymacją (1,500 – 2,000 GBP) i praca spadła. Prawdopodobnie były jakieś problemy ze sprzedażą w 2005 roku. Obraz był bez ramy 15 lat temu i tak został teraz sprzedany. Osobiście preferuję jego prace monachijskie od późniejszych pejzaży, wykonanych głównie w Krakowie. Druga praca, akwarela z nadchodzącej aukcji przedstawia, według opisu katalogowego, boczne wejcie do Zamku Królewskiego w Warszawie(?) – może to jednak Kraków; sam tutaj błądzę.

Fabijański Stanisław. Entrée arrière du Château Royal de Varsovie

Lot 56. Stanislaw FABIJANSKI (Paris 1856-1947 Cracovie). Entrée arrière du Château Royal de Varsovie. Aquarelle sur carton, signée en bas à gauche. Dim. H.33 cm L. 23 cm. Expert : M. Christophe ZAGRODZKI. Estimate 300 – 400 euro. Nice Encheres. 12/08/20. Not sold

Poniżej, uzupełnienie ((12/09/20)) od czytelnika wyjaśniające miejsce i nazwę namalowanego obiektu, Ze swej strony dodam, że Pan Krzysztof Zagrodzki, w prywatnym liście do mnie, napisał, iż przypisanie miejsca Warszawie nie pochodzi od niego. Prawdopodobnie dom aukcyjny, kierując się sugestią właściela akwareli, umieścił w opisie ‘boczne wejście do Zamku Królewskiego w Warszawie‘.

Dzień dobry

Od niedawna jestem Pana czytelnikiem, za sprawą postów jakie Pan poruszył na temat Stanisława Fabijańskiego. Jesteśmy po trosze jego rodziną od strony żony, stąd mocniejsze zainteresowanie jego malarstwem.
Chciałbym nawiązać do postu jaki Pan zamieścił w sprawie aukcji w Nice Encheres 8 grudnia tego roku. W opisie tego domu aukcyjnego, […] Pan Zagrodzki określił scenę z obrazu jako boczne wejście do Zamku Królewskiego w Warszawie. Otóż nie wszystko co polskie musi się sprowadzać do Warszawy, a że Stanisław był krakusem z krwi i kości to malował Kraków 🙂
Otóż obraz przedstawia boczne wejście, ale do kościoła św. Barbary, który to tak często o różnej porze dnia i roku malował. W załączniku obraz z aukcji, zdjęcie z google street i pocztówka z obrazem Tondos / Kossak.
Mam nadzieję, że teraz nie ,,zabłądzimy”
🙂

Z wyrazami szacunku, M. A.


W związku z komentarzem na temat opisu akwareli Fabijańskiego na aukcji w Nicei, jako ekspert tam występujący, spieszę oznajmić co następuje:
Tytuł ten został mi przekazany przez dom aukcyjny, najpewniej pochodzący od nieznanego mi właściciela obrazu. Ja to oczywiście natychmiast zakwestionowałem, sugerując że to ma się nijak do architektury Zamku Królewskiego, wielokrotnie przebudowywanego i modernizowanego, wiedząc też oczywiście że Fabijański to malarz od Barbakanu i Wawelu. Przekazując opis tej pozycji do NIcei krakowskim targiem (!) zostawiłem “château” ale usunąłem “Varsovie”. Niestety nie zostało to uwzględnione przez aukcjonera i informacja w tej formie poszła w świat.
Zaznaczam co więcej, że mimo żem całkowity warszawiak (co prawda od dziesięcioleci na emigracji) nie sprowadzam wszystkiego do Warszawy, zaś to dziwne miasto gdzie “wychodzi się na pole” zamiast “na dwór” a potem się “idzie na nogach” zamiast “pieszo” pokochałem od dawna i znam je dobrze.
Napisałem też nie dawno panegiryczny wiersz na jego cześć, ale nie miejsce go tu cytować.
Z wyrazami poważania, KZ

Adam Styka ? (1890 – 1959) – Merde du francais Millon

Adam Styka ? The couple. Merde!

Tego się nawet nie da komentować. Pomyśleć, że Adam Styka żył i pracował we Francji. Jak teraz ufać francuskim domom aukcyjnym? Pisałem niedawno o niebo lepszych falsyfikatach prac Adama Styki: https://polishartcorner.com/2020/12/02/adam-styka-1890-1959-znowu-falsyfikat/ oraz https://polishartcorner.com/2020/11/26/adam-styka-1890-1959-na-pewno-nie-nagel-niemcy-i-desa-unicum-polska/

Lot 95. Adam STYKA (Kielce 1890 – New – York 1959). The couple. Original oil on canvas, 93 x 73,5 cm. Signed lower right Adam Styka. Estimate 9,000 – 10,000 euro. Millon. 12/14/20. Sold 5,500 euro

Jan Stanisławski ? (1860 – 1907). Falsy nawet w Druot?

Jan Stanisławski ? Landscape.

Nie sposób nie odnieść się do nieudolności francuskiego domu aukcyjnego Pierre Berge & Associes. Olej Jana Stanisławskiego elegancko zapakowany w Ilustrowny Kurier Polski, organ Stronnictwa Demokratycznego z czasów PRL-u. Proweniencja palce lizać! Kto u licha doradza temu francuskiemu domowi? Czy wszyscy tam już oślepli a może leżą i majaczą z gorączką powaleni Covidem? Tyle trudu z przewózką do Paryża a było bliżej z tym falsem przecież do Niemiec. Oczekiwałem od Druot wyższego standardu. Nie odniosę się do podobnego falsa, rzekomo Menkesa, z tej samej aukcji.

Lot 21. JAN STANISLAWSKI (1860 1907). Landscape. Oil on cardboard. Signed lower left. Small stains and slight lacks. H_13.5 cm L_21 cm. Provenance: Private collection of Polish origin, Paris. Preserved in a copy of the newspaper “Ilustrowany Kurier Polsky” dated 28 May 1986. Estimate 2,000 – 3,000 euro. Pierre Berge & Associes. 12/15/20

Czesław Nowakowski (XIX/XX w)

Czesław Nowakowski. Place du Château Royal

Lot 58. Czeslaw NOWAKOWSKI (XXe siècle). Place du Château Royal. Aquarelle sur carton (triptyque). Signée en bas à gauche. Dim. H. 22 cm L. 60 cm. Estimate 200 – 300 euro. Nice Encheres. 12/08/20. Not sold

Tego typu tryptyki w akwareli Czesława Nowakowskiego, przedstawiające przedwojenne Stare Miasto, są dość popularne i nie stanowią rarytasu rynkowego. Powinny to być akwarele o barwnych i żywych kolorach a nie aż tak wyblakłe.

Czesław Nowakowski. Urban landscape, Warsaw

Lot 845755. CZESLAW NOWAKOWSKI, (born 1912) Poland, Urban landscape, Warsaw, three-part watercolor 19×48 cm, signed. Estimate SEK 3,000. Stockholms. 12/02/20

Michał Płoński (1778 – 1812)

Michał Płoński. 5 Porträt-Radierungen

Lot 188. Michel Plonski (1778-1812, polnischer Grafiker und Maler). 5 Porträt-Radierungen, kaschiert auf Papier, plattensign. o. -monogr., versch. Formate (v. 12,5x10cm bis 6×4,5cm), Blattmaß ca. 43×30,5cm, brüniert, Blatt stockfleckig. Reserve 150 euro. HanseArt. 12/05/20. Not sold

Dwie plansze z akwafortami Michała Płońskiego. Prawdopodobnie pochodzą z teki, wydanej w 1802 roku, zawierających osiemnaście naklejonych prac Płońskiego.

Michał Płoński. 5 Porträt-Radierungen

Lot 189. Michel Plonski (1778-1812, polnischer Grafiker und Maler). 5 Porträt-Radierungen, kaschiert auf Papier, plattensign. o. -monogr. u. dat. “1802”, versch. Formate (v. 12,5x10cm bis 4×8,5cm), Blattmaß ca. 43×30,5cm, brüniert, Blatt stockfleckig. Reserve 150 euro. HanseArt. 12/05/20. not sold

Adam Styka ? (1890 – 1959) – znowu falsyfikat

Adam Styka ? Happy couple in the desert

Lot 483. Adam Styka (Poland/France 1890‑1959). Happy couple in the desert. Signed Adam Styka. Oil on canvas, 82 x 65 cm. Estimate 60.000 – 80.000 SEK (€ 5.900 – 7.900). Uppsala Auktions. 12/10/20. Sold SEK 100,000 (ok. $12,000)

Kolejna podróbka pary arabskiej w wykonaniu rzekomo Adama Styki. Coraz więcej tych podróbek prac tego malarza pojawia się na rynku. Dobrze, że można odszukać oryginalne prace. Olej w Uppsala Auktions, średnio wyceniony jak na prawdziwą pracę Adama Styki, ma swój pierwowzór sprzedany w bostońskim domu Skinner w maju 2012 roku (lot 475), za sumę $22,000 (https://www.skinnerinc.com/auctions/2598B/lots/475). Happy Couple u Skinnera to również olej na płótnie (76.2 x 63.5 cm), płótnie mocno oksydowanym (czyli szlachetnie przez czas) na odwrociu w odróżnienieu od obecnego, dziewiczego, świeżuszeńkiego kanwasu.

Adam Styka. The Happy Couple. Źródło: Skinner

Dodam, że Skinner wówczas nieświadomie wycenił swój olej bardzo nisko ($1,000 – 1,500) i doprawdę został zaskoczony ceną wylicytowaną. Odwrotnie jest w Uppsala, gdzie ten obraz powinien spaść z aukcji prosto do pieca. Polecam swój wpis sprzed kilku dni o innym falsyfikacje Adama Styki z bieżącej aukcji w niemieckim Nagel (ta sama data sprzedaży!) i bliźniaku-falsyfikacie sprzedanym w Desie-Unicum w 2017 roku (swoją drogą: skąd się biorą rzeczoznawcy w Desie i czy odpowiadają za swoje oceny?): https://polishartcorner.com/2020/11/26/adam-styka-1890-1959-na-pewno-nie-nagel-niemcy-i-desa-unicum-polska/

Władysław Szerner (1836 – 1915). Ani ojciec ani syn

Władysław Szerner. Market in a town near Cracow. Kopia (marna)

Na pierwszy rzut oka jest to marna kopia obrazy Władysława Szernera (oryginał pniżej). Szwedzki dom aukcyjny aukcyjny Uppsala Auktions zapewnia, że jest to kopia wykonana przez syna malarza, Władysława Karola Szernera. Uważam, że tak nie jest. Karol wykonywał kopie ojca, różniące się i kolorytem i dokładnością detali ale nie wykonałby takiego knota. Dobrą kopię obrazu Władysława Szernerera (ojca) sprzedaje obecnie Polswiss Art w Polsce (https://www.polswissart.pl/pl/aukcje/235-aukcja-dziel-sztuki/11391-zapytanie-o-droge ). Polswiss Art reklamuje tę pracę jako obraz wykonany przez Władysława (ojca) a nie Władysława-Karola (syna), choć moim zdaniem jest to praca zdecydowanie Karola Szernera i można wytoczyć szereg argumentów świadczących o tym. Niech jednak martwią się kupujący w Polsce i Polswiss Art zauroczeni niską wyceną jak na pracę Władysława Szernera-ojca. W przypadku obrazu w Uppsali, proszę nie ulegać pokusie.

Władysław Szerner. Targ w miasteczku pod Krakowem

Lot 485. Wladyslaw Szerner (Poland 1870‑1936). Market in a town near Cracow. Signed Wladyslaw Szerner […]. Oil on canvas, 55 x 102 cm. The composition in the present painting by Wladyslaw Szerner junior follows a painting by his father Wladyslaw Szerner (1836-1915) ”Targ w miasteczku pod Krakowem” from 1908. Estimate 20.000 – 30.000 SEK (€ 2.000 – 3.000). Uppsala. 12/10/20. Sold SEK 32,000