Tadeusz Styka (1889 – 1954)

Tadeusz Styka. Portrait of Elisabeth Balletta

Z punktu widzenia historii może to być ważna praca dla Rosjan a z punktu widzenia malarstwa ważna dla Polaków. Elizabeth Balletta była bowiem za czasów carskich primabariną Teatru Michajłowskiego w Petersburgu a co ważniejsze i dużo ciekawsze była równocześnie kochanką Wielkiego Księcia Aleksieja Aleksandrowicza Romanowa, syna cara Aleksandra II. Ten obsypywał ją drogimi podarkami co było źródłem wielu skandali, zwłąszcza po porażce floty rosyjskiej z japońską w 1905 roku. Carewicz był bowiem podobno skorumpowanym i niekometentym dowódcą floty i został usuniety z tego stanowiska po tej wielkiej porażce. Tadeusz Styka chyba spotkał Elizabeth Balettę we Francji i użył swojego najlepszego talentu by ją tam sportretować i oddać rys psychologiczny postaci. Obraz sprzedano w sumie niedrogo a licytowano go od 8,000 euro.

Lot 60. Tadeusz STYKA (1889-1954). Portrait of Elisabeth Balletta (c.1870-1959). Oil on canvas, signed lower left. Framed. H. 92.2 x 72.5 cm. Provenance Commissioned by Elisabeth Balletta from the painter Tadeusz Styka, Paris. Private collection of her descendants, Paris. Estimate 10,000 – 15,000 euro. Millon. 12/11/23. Sold 13,000 euro

This superb portrait of Elisabeth Balletta, known as the Balletta, is the best-known painting of the famous ballerina from the Michel Theater in St. Petersburg. It is presented to the public for the first time and has been kept in the family of her descendants until now. Elisabeth Balletta achieved dazzling success when she embarked on a brilliant career as a ballet dancer at the Imperial Michel Theater in St. Petersburg. She became its Prima Donna and was noticed by Tsarevich Nicholas Alexandrovich, before meeting his uncle, Grand Duke Alexis Balletta. Grand Duke Alexis Alexandrovich (1850-1908). This much-maligned love affair marked a turning point in the life of the woman known as “La Balletta”. Covered in jewels by the Czar, most of them commissioned from the greatest jewelers, notably Fabergé, she proudly wore them during her theatrical performances. She is notably known for having received or ordered exceptional pieces from suppliers to the imperial court, including a bracelet by F. Koechli, which she wears on this portrait on her right wrist, and which was sold in 2008 (Artcurial sale). After being accused of being responsible for the Tsushima debacle, Elisabeth Balletta left Russia after a twenty-five-year career at the Théâtre Michel, and settled in Paris in her sumptuous apartment on Avenue Bosquet. Heiress to a large fortune following the death of the Grand Duke, it was during this period in Paris that she met Tadeusz Styka and commissioned him to paint this large portrait. As the embodiment of her new life, she is portrayed serene and accomplished, wrapped in a large fur stole and jewels symbolizing her success.

Stanisław Żukowski (1873 – 1944)

Stanisław Żukowski. Landscape under snow

Obraz ten został sprzedany w Sotheby’s w 2020 roku za 18,750 GBP. Po upływie trzech lat pojawia się we Francji z wyceną poniżej poprzedniej estymacji (15,000 – 20,000 GBP). Praca Stanisława Żukowskiego pochodzi z okresu tworzenia na rynek rosyjski z sygnaturą pisaną cyrylicą. Obraz powinien być zatem równie ceniony w Rosji jak i w Polsce. Gwiazdy rosyjskiego kolekcjonowania mają chyba teraz inne problemy i zaintersowanie tą pracą może być tam małe. Polskich kolekcjonerów z kolei być może trochę odstrasza ta sygnatura, w dodatku nieco przemyta. Czasami można spotkać obraz Żukowskiego podwójnie sygnowany, obok cyrylicy pojawia się sygnatura alfabetem łacińskim. Nie wróżę wielkiego zainteresowania tym obrazem na nadchodzącej aukcji bo na domiar złego kilka innych bardzo dobrych krajobrazów tego malarza pojawi się w grudniu na aukcjach w Europie i będzie w czym wybierać.

Lot 265. ZHUKOVSKY Serge Yulianovitch (1873-1944). Landscape under snow. Oil on canvas signed lower left in Latin characters and inscribed on the reverse in Cyrillic: “Razliv na pritoke Kamy, 1920”, preserved in an antique gilded wood frame. Good condition, lining on a modern stretcher, retouching, frame wear. Sight: H.: 86 cm – W.: 59 cm. Frame: H.: 75 cm – W.: 102 cm. Provenance: Sotheby’s sale, London, June 2, 2020, lot no. 40. Estimate 10,000 – 15,000 euro. Coutau-Begarie. 12/18/23

Sygnatura

Henryk Siemiradzki (1843 – 1902)

Henryk Siemiradzki. Portrait of young woman in headscarf

Lot 21. HENRYK H. SIEMIRADZKI (1843- 1902). Portrait of young woman in headscarf, signed ‘H. Siemiradzki’ (lower right); hand-written expertise from 1942 with red wax seal (on the reverse), oil on canvas 29 х 27 cm. Estimate 15,000 – 20,000 euro. Hermitage Fine Art. 12/11/23. Not sold

Dwie prace Henryka Simeriadzkiego na aukcji w Monako. Obie były w 2012 roku sprzedane w Desie-Unicum: portret dziewczyny w chuście za 85,000 złotych a szkic rysunkowy za 24,000 złotych. Jestem zwolennikiem wolnego przepływu dzieł sztuki po świecie lecz wiem, że są w Polsce przepisy wymagające zezwolenia na wywóz przy wysokości sprzedaży chyba powyżej 40,000 złotych. „Włościanka rzymska” nie wygląda na aż tak wybitne dzieło by takiego zezwolenia nie otrzymała – tak sobie myślę. Czyżby polski rynek tak sie nasycił w ciągu 11 lat, że nie warto spróbować raz jeszcze tam sprzedać?

Henryk Siemiradzki. Sketch for ‘An Orgy at the time of Tiberius on the Capri island’

Lot 22. HENRYK H. SIEMIRADZKI (1843- 1902). Sketch for ‘An Orgy at the time of Tiberius on the Capri island’. Estimate 6,000 – 8,000 euro. Hermitage Fine Art. 12/11/23. Not sold

Bolesław Jan Czedekowski (1885 – 1969)

Bolesław Jan Czedekowski. Half-length portrait of Otto Ender, 1944

Nie sądzę aby ten portret austriackiego kanclerza przyjął się w Polsce lecz warto go zarejestrować jako przejaw talentu malarskiego Bolesława Czedekowskiego.

Lot 1165. Boleslaw von Czedekowski. 1885 Wojinlow – 1969 Wieden. Signed and dated 1944. Half-length portrait of Otto Ender (1875 – 1960). Ender was Governor of Vorarlberg and Austrian Chancellor from 1930 – 1931. Masterly portrait with medal sashes and medals. Oil on canvas. 99 x 80 cm. Starting 1,200 euro. Zeller. 12/07/23. Sold 2,900 euro

Igor Mitoraj (1944 – 2014)

Igor Mitoraj. Argos II, 1998 (EA II/IV)

Rzeźba została wykonana w niewielkiej ilości i wyceniona została rozsądnie.

Lot 71. IGOR MITORAJ (1944-2014). Argos II, 1998, signé et numéroté EA II/ IV, bronze, 51 x 49 x 25 cm. 20 1/16 x 19 5/16 x 9 13/16 in. Estimate €20,000 – €30,000. Bonhams. 12/07/23. Sold 28,000 euro

Henryk Stażewski (1894 – 1988)

Henryk Stażewski. Untitled (Relief), 1963

Relief Henryka Stażewskiego z najbardziej poszukiwanego okresu jego twórczości. Artysta tworzył podobne prace w początkach lat 60-tych a dwie spośród nich były pokazane na wystawie w MOMA 15 Polish Painters, w 1961 roku. Uzyskana cena jest trochę (dla mnie) szokująca.

Lot 69. Henryk Stażewski 1894 – 1988. Untitled (Relief), signed, dedicated and dated 1963 on the reverse, oil on board, 68 x 68 cm; 26 ¾ x 26 ¾ in. Executed in 1964-1968. We thank Mr. Andrzej Szczepaniak for the information he kindly provided on this work. Estimate 40,000 – 60,000 euro. Sotheby’s. 12/07/23. Sold 165,100 euro (bp)

Olga Boznańska (1865 – 1940)

Olga Boznańska. Portrait d’homme, 1906

Niedrogo jak na portret ręki Olgi Boznańskiej ale namalowany model to jedynie mężczyżna i w dodatku już w leciwym wieku. Barkuje przypisania nazwiska do osoby namalowanej.

Lot 70. BOZNANSKA Olga, 1865-1940. Portrait d’homme, 1906; huile sur carton (petits manques, traces d’usures et d’humidité, carton gondolé) signé et daté en bas à droite 82 x 90 cm. PROVENANCE : Collection du peintre Jules-Alexis Muenier (1863-1942), élève de Jean-Léon Gérôme, puis par descendance. Estimate 15,000 – 25,000 euro. Rosssini.12/07/23. Sold 24,000 euro

Roman Opałka (1931 – 2011)

Roman Opałka. Detail 4739782-4742554

Wygląda na niepowodzenie domu aukcyjnego skoro praca tak znanego artysty została sprzedana sporo poniżej widełek wyceny. Mój stosunek do tych cyfr na papierze czy płótnie i znaczenie dla światowej sztuki już niejednokrotnie wyjaśniałem i nie uległ on zmianie.

Lot 710. Roman Opalka, OPALKA 1965/1-∞, Detail 4739782-4742554 (carte de voyage). Ink on wove. Ca. 33 x 24 cm. 1965-∞. Signed and titled on the reverse. Estimate 60,000 – 80,000 euro. Karl & Faber. 12/07/23. Sold 45,000 euro

Nikifor Krynicki (1895 – 1968)

Nikifor Krynicki. Stadtansicht

Lot 8094. Nikifor – Stadtansicht. Aquarell und Gouache auf zwei aneinandergeklebten, strukturierten Velinkartons, mit farbiger Papierumrandung und Garnöse. 26,4 x 36,4 cm. Oben links mit Pinsel in Schwarz unleserlich bezeichnet, verso mit Bleistift unleserlich bezeichnet. Der Künstler Nikifor, der Sohn einer taubstummen Bettlerin, zog, selbst schwerhörig und sprachgestört, als obdachloser Maler und Autodidakt durch die russisch-orthodoxen Dörfer Polens. In jungen Jahren begann Nikifor, vermutlich im Alter von 13 Jahren, mit dem Zeichnen und Malen. Er nutzte für seine Kunst verschiedene Materialien wie Bleistifte, Packpapier, Notizzettel oder Zigarettenschachteln und verkaufte seine Bilder an Gäste, die den Kurort Krynica besuchten. Aufgrund des Papiermangels waren seine Bilder anfangs oft kleinformatig und er fertigte die Bilderrahmen selbst aus Papier an. Um die Bilder aufzuhängen, benutzte er Garnösen. In den 1930er Jahren wurde er von der Kunstwelt entdeckt. Im Jahr 1998 gab die polnische Regierung Briefmarken mit Illustrationen von Nikifor heraus, da sie sein Schaffen seit 1945 aktiv unterstützte. Nikifor gehört heute zu den bedeutendsten Autodidakten in der naiven Malerei Polens. Verso mit weiteren Bleistiftskizzen. – Beigegeben: Eine Bleistiftzeichnung des Künstlers, diese verso mit dem Stempel “Nikifor Mistrz Krynioy” und mit Bleistift unleserlich bezeichnet. Galerie Bassenge. 12/02/23. Sold 7,000 euro

Komentarz czytelnika:

W sobotę w niemieckim domu aukcyjnym Galerie Bassenge licytowane były dwie doskonałe prace Epifaniusza Drowniaka. W obu przypadkach byłem underbidderem, walcząc na telefony z drugim (jak mniemam) kolekcjonerem. Pierwszą (pejzaż miejski) odpuściłem przy 7k euro, licząc że może uda mi się wylicytować kolejną, gdzie ponownie musiałem skapitulować przy 11k euro. Aukcja ta ustanowiła chyba nowy rekord cenowy Artysty.

Obie prace to w mojej ocenie obiekty klasy muzealnej, rzadko pojawiające się na rynku.

Pejzaż stanowi rozbudowaną kompozycję, na której podziwiać możemy mnogość obiektów sakralnych (tu chyba zadziałała sfera wyobrażeniowa Nikifora). Autoportret zaś jest o tyle oryginalny i nietypowy, że przedstawiony jest w sztafarzu zimowym. Obie prace wyglądają na wczesne i mogły powstać w latach 30., a może nawet 20. ubiegłego stulecia.

Pozdrawiam, A. G.

Nikifor Krynicki. Postbote

Lot 8095. Nikifor – Postbote. Aquarell und Beistift auf Malkarton. 25,2 x 17,2 cm. Oben und unten mit Pinsel in Schwarz und mit Bleistift unleserlich bezeichnet.  Die bevorzugten Themen des Künstlers Nikifor sind Architektur, Landschaften, Kirchenräume und Heilige, wobei er sich gerne in den Bildern als Hauptperson (Bischof, Richter, Arzt, Kaufmann) darstellt. Als Vorlage benutzt er oftmals Ansichtskarten oder Ikonenbilder. Um sein Analphabetentum zu verbergen, schrieb er Buchstabenfolgen oder einzelne Wörter in seine Bilder. Seine Kompositionen sind häufig symmetrisch um ein zentrales Motiv angeordnet, wobei er Realität und Phantasie vermischt. Galeie Bassenge. 12/02/23. Sold 11,000 euro

Stanisław Gibiński (1882 – 1971)

Stanisław Gibiński. A Winter Scene at Church

Utalentowany i sprawny akwarelista, wpatrzony m.in. w Fałata. Do grzechów (który z artystów ich nie miał) należy częste powielanie bardziej udanych prac jak tej z aukcji w USA – bardzo podobna akwarela była niedawno na aukcji w Polsce. Tania i spora praca a cena może byłaby wyższa gdyby nie literówka z nazwisku.

Lot 607. GABINSKI, Stanislaw (Polish, 1882—1971). A Winter Scene at Church. ca. 1930. Watercolor on paper. Signed lower right. 18 ½ x 26”. Frame (glass): 28 x 36”. Paper toned. Estimate $300 – 500. Potter & Potter Auctions. 12/06/23. Sold $175

Stanisław Gibiński.