Mojsze Mędrzyżecki vel Maurycy Mędrzycki vel Maurice Mendjizky (1890 – 1951)

Maurice Mendjizky. Le Village

Lot 101. Maurice MENDJISKY (1890-1951). Le Village. Huile sur toile. Signée en bas à droite. (Restaurations). 38 x 46 cm. Estimate 800 – 1,200 euro. Ader. 02/26/20. Sold 3,500 euro

Urodził się w Łodzi jako Mojsze Zelik Mędrzyżecki a potem zmienił nazwisko na Maurice Mendijsky. Kilka jego pezjaży licytowano właśnie w Ader w Druot w Paryżu.

Maurice Mendjizky. Paysage provençal

Lot 102. Maurice MENDJISKY (1890-1951). Paysage provençal. Huile sur toile contrecollé sur carton. Signée en bas à droite. 33 x 41 cm. Estimate 800 – 1,200 euro. Ader. 02/26/20. Sold 2,000 euro

Maurice Mendjizky. Paysage provençal animé

Lot 103. Maurice MENDJISKY (1890-1951). Paysage provençal animé. Huile sur toile contrecollé sur carton. Signée en bas à gauche. 33 x 41 cm. Estimate 800 – 1,200 euro. Ader. 02/26/20. Sold 1,800

Eugeniusz Zak (1884 – 1926)

Eugeniusz Zak. Homme avec une pipe, 1925

Marzec się zbliża a zatem ‘big ticket items’ bedą wypływały na rynku antykwarycznym. Przykład z pracą Zaka.

Lot 75. Eugène ZAK, 1884-1926. Homme avec une pipe, 1925, huile sur toile (petit accident), signée en bas à droite, 92×65 cm. BIBLIOGRAPHIE: B. Brus-Malinowska, Eugène Zak, Varsovie, 2004, décrit et reproduit sous le n°235, p.166. Ce tableau est visible sur, une photographie de l’exposition du Salon des Indépendants de 1926 p.25. PROVENANCE: Collection du docteur Charles Grupper. EXPOSITIONS: Galerie Devambez, Paris, 1925 – Salon des Indépendants, Paris, 1926. Estimation: 60 000 – 90 000 €. Rossini. 03/19/20

Mojżesz (Moise) Kisling (1891 – 1953)

Mojżesz (Moise) Kisling. Portrait de Mme Renée Kisling, 1919

Lot 320. Moïse Kisling (1891-1953). Portrait de Mme Renée Kisling, signed and dated ‘M.Kisling 1919’ (upper right), oil on panel, 19 ¾ x 15 ¾ in. (50 x 40 cm.). Painted in 1919. Provenance: Jonas Netter, Paris, and thence by descent to the present owner. Estimate GBP 12,000 – 18,000. Christie’s. 02/06/20. Sold GBP 30,000

Siedem prac Mojżesza Kisling na jednej aukcji (Christie’s) nie jest niespodzianką dla mnie bo to jst barado popularny malarz w dużych domach aukcyjnych i chętnie tam przyjmowany. Jest natomiast niespodzianką pojawienie się aż czterech jego prac z wczesnego okresu malarskiego (1915 – 1919), jaki cenie sobie najbardziej u tego malarza. Nie są one zapewnie tak perfekcyjne warsztatowo (porównując do tych późniejszych martwych natur kwiatowych lub portretów kobiecych) a tym samym ‘ułomne’ komercyjnie lecz malowane bardziej spontanicznie, być może bez wpływu marszanda. Może w tym co piszę nie ma za grosz racji lecz forma blogu pozwala mi na taką spontaniczną szczerość. Ci, którzy sa onieśmieleni stosunkowo wysokimi cenami prac Kislina mają tutaj możliwość kupienia jednej z nich poniżej 10,000 funtów brytyjskich a drugiej poniżej 20,000 funtów. Najdroższa praca z tej aukcji to 200,000 funtów za bukiet mimóz. Portret kobiety, Portrait de Mme Renée Kisling, to mój faworyt z tej aukcji.


Mojżesz (Moise) Kisling. Nu assis, 1916

Lot 319. Moïse Kisling (1891-1953). Nu assis, signed and dated ‘Kisling 1916’ (lower left); signed, dated and inscribed ‘M.KISLING PARIS FEVRIER 1916’ (on the reverse), oil on canvas, 12 ¼ x 9 ¼ in. (31 x 24.1 cm.). Painted in Paris in February 1916. Provenance: Jonas Netter, Paris, and thence by descent to the present owner. Estimate GBP 5,000 – 7,000. Christie’s. 02/06/20. Sold GBP 20,000


Mojżesz (Moise) Kisling. Portait de Francis de Miomandre, 1915

Lot 324. Moïse Kisling (1891-1953). Portait de Francis de Miomandre, signed and dated ‘Kisling 1915’ (lower right), oil on canvas, 24 ¾ x 28 ¾ in. (63 x 73 cm.). Painted in 1915. Provenance: Jonas Netter, Paris, and thence by descent to the present owner. Estimate GBP 50,000 80,000. Christie’s. 02/06/20. Sold GBP 106,250


Mojżesz (Moise) Kisling. Paysage provençal, 1918

Lot 331. Moïse Kisling (1891-1953). Paysage provençal, signed ‘Kisling’ (lower right); signed and inscribed ‘M.Kisling 3 rue Bara, Paris (VIe)'(on the reverse), oil on canvas, 18.3 x 21.7 in. (45 x 53.5 cm.). Painted in 1918. Provenance: Private collection, United Kingdom; sale, Sotheby’s, London, 30 November 1972, lot 106. Collection Zenta, Tokyo. Anonymous sale, Hôtel Drouot, Paris, 11 June 1974, lot 19. Galerie Gilbert & Paul Pétridès, Paris. Private collection, Europe, by whom acquired from the above in 1989; sale, Sotheby’s, London, 9 February 2011, lot 367. Acquired at the above sale by the present owner. Estimate GBP 30,000 – 50,000. Christie’s. 02/06/20. Sold GBP 62,500


Mojżesz (Moise) Kisling. Sanary, 1938

Lot 417. Moïse Kisling (1891-1953). Sanary, signed, dated and inscribed ‘Kisling 1938. SANARY-SUR-MER’ (lower right), oil on canvas, 18 1/8 x 21 5/8 in. (46 x 55 cm.). Painted in 1938. Provenance: Galerie Le Niveau, Paris, by 1938. Private collection, Paris, by whom probably acquired from the above in late 1930s, and thence by descent to the present owner in 1979. Estimate GBP 40,000 – 60,000. Christie’s. 02/06/20. Sold GBP 50,000


Mojżesz (Moise) Kisling. Bouquet de mimosas a u pot rouge, 1941

Lot 335. Moïse Kisling (1891-1953). Bouquet de mimosas au pot rouge, signed ‘Kisling’ (lower left), dated and inscribed ‘New York 1941’ (lower right), oil on canvas, 34 ¾ x 43 ½ in. (88.3 x 110.3 cm.). Painted in New York in 1941. Provenance: Wolff Brams, New York. Anonymous sale, Christie’s, Tel Aviv, 29 April 2000, lot 37. Acquired at the above sale by the present owner. Estimate GBP 200,000 – 300,000. Christie’s. 02/06/20. Sold GBP 212,500


Mojżesz (Moise) Kisling. Lys, 1930

Lot 336. Moïse Kisling (1891-1953). Lys, signed ‘Kisling’ (lower left), oil on canvas, 28 ¾ x 21 ¼ in. (73.3 x 54 cm.). Painted in 1930. Provenance: Oscar Ghez, Geneva, by 1971. Private Collection, Europe, by whom acquired from the above, and thence by descent; sale, Christie’s, New York, 17 November 2016, lot 1251. Private collection, by whom acquired circa 2017. Estimate GBP 50,000 – 70,000. Christie’s. 02/06/20. Sold GBP 56,250

Alicja Hohermann (1902 – 1943)

Alicja Hohermann. Portrait of a young girl with a bouquet of flowers, 1938

Lot 133. Alicja HOHERMANN (1902-1943). Portrait of a young girl with a bouquet of flowers. Oil on canvas. Signed and dated (19)38 lower left. 33 x 24 cm. Slight cracks. Estimate 600 -800 euro. Crait + Muller. 12/13/19

Dwa liryczne portrety młodych kobiet namalowane przez Alicję Hohermann. Para bardzo dobrych prac lecz oba płótna mocno zmęczone przez życie (krakelury i ubytki farby). Bez niezbędnej konserwacji nie obędzie się i trzeba być przygotowanym na dodatkowe wydatki.

Alicja Hohermann. Portrait of a young girl with a flower wreath

Lot 134. Alicja HOHERMANN (1902-1943). Portrait of a young girl with a flower wreath. Oil on canvas. Signed lower left. 33 x 24 cm. Small paint losses. Estimate 600 -800 euro. Crait + Muller. 12/13/19

Kazimierz Zielenkiewicz (Caziel) (1906 – 1988)

Kazimierz Zielenkiewicz (Caziel). Composition,1952

Monochromatyczna abstrakcyjna kompozycja namalowana przez artystę o ciekawym życiorysie.

Lot 129. Kazimierz Zielenkiewicz CAZIEL (SOSNOWIEC 1906 – 1988 ISLE BREWERS), école polonaise. Composition,1952. Huile sur toile, signée et datée en bas à droite. Contresignée et datée au dos; 51 x 41 cm. Estimate 1,000 – 1,200 euro. Louiza. 10/26/19

Eugeniusz Zak (1884 – 1926)

Eugeniusz Zak. L’ONDINE ET LE PIFFERARO

Proweniencja + wystawa

Lot 137. Eugène Zak 1884 – 1926. L’ONDINE ET LE PIFFERARO, stamped twice with the artist’s signature Eug. Zak (lower left), oil on canvas, 63,3 x 90 cm; 25 x 35 3/8 in. Painted in 1924-25. Provenace: Marcel Bernheim, Paris. Acquired from the above in May 1928 and by descent to the present owner. Exhibited: Warsaw, Muzeum Narodowe w Warszawie, Eugeniusz Zak 1884-1926, 2003-04, no. 248, illustrated in the catalogue p. 172. Estimate 60,000 – 80,000 euro. Sotheby’s. 10/17/19

Maria Melania Mutermilch (1876 – 1967)

Maria Melania Mutermilch. PORTRAIT OF A WOMAN WITH HANDKERCHIEF

Zdecydowanie nie podoba mi się Portret kobiety z chustką, nie tylko ze wzgędów estetycznych. Mela Muter to tragiczna postać i zwykle cenię sobie jej portrety smutnych kobiet, mężczyzn a zwłaszcza jej martwe natury. Portret z aukcji ma znakomitą proweniencję, bezsporną. Jeśli wierzyć opisowi, ciągłość posiadania jest nie do obalenia. Zatem co widzę złego? 1) nie podoba ami się brak jakiegokolwiek tła na tym portrecie. Zwykle postacie malowane przez nią są usytułowane w jakiejś konkretnej sytuacji: pokoju ze ścianami, siedzą przy stole, etc. W tym przypadku tło stanowi zamalowana na żółto plaszczyzna. 2) Nie podobają mi się ręce modelki, zwłaszcza ta wielka łopata, tj jej lewa reka. 3) Moim zdaniem, sygnatura jest zdecydowanie ‘poprawiona’, może ręką malarki a może nie reką malarki (na dole pokazuję powiszększenie sygnatury. 4) Nie podoba mi się obecnoć potwierdzenia autentyczności. Skoro praca ma tak dobrą proweniencję to dlaczego właściciel zwrócił się do polskiej rzeczoznawczyni (Teresy Marii Pabis) by potwierdzić autentycność. Szukałem w internecie informacji o tej rzeczoznawczyni. Są artykuły świadczące o jej bardzo szerokiej wiedzy: potrafi poświadczyć autentyczność pracy Edouarda Maneta oraz Józefa Chełmońskiego (ten Chełmoński to był jednak najprawdopodobniej Józef lecz Rapacki –proszę odszukać w sieci ciekawej dyskusji w 2016 roku. Wedlug p. Pabis był to Chełmoński a wg. Pana Matuszczaka, specjalisty od Chełmońskiego i autora książek o tym malarzu, to nie był Chełmoński). W przypadku pracy Meli Muter, dom aukcyjny nie pokazał kopii dokumentu p. Pabis poświadczenia autentyczności (może ktoś z czytelników otrzymał ten dokument z domu aukcyjnego – chętnie zamieszczę lub omówię kopię ekspertyzy). Generalnie mam zasadę, że nie należy poprawiać tego co jest oczywiste. Oczywista jest proweniencja. Boję się rzeczoznawców, którzy mają tak szeroką wiedzę od Francji do Polski a może i znacznie szerszą. Sam jako kolekcjoner mógłbym jedynie wyrazić swoją zdecydowaną opinię o jednym, jedynym malarzu, którego kolekcjonuję. Moim zdaniem nie można znać się na każdym z malarzy.

Wartość pracy p. Ekspert oceniła w listopadzie 2017 na 120,000 – 160,000 złotych, tj ok. $30,000 – 40,000. Teraz praca jest w Anglii z wycena GBP 5,000-7,000, czyli głęboka wyprzedaż. Dlaczego właściciel nie sprzedał jej w Polsce i dlaczego nie została przyjęta do żadnego z polskich domów aukcyjnych?

Zwykle szukam dziury w całym. Dlatego proszę obserwować tę aukcję. Moje uwagi moga być trafne lecz mogą są błędne.

Maria Melania Mutermilch. Powiększenie sygnatury

Lot 348. Property of a gentleman – Marie Mela Muter (1876-1967) – PORTRAIT OF A WOMAN WITH HANDKERCHIEF – oil on ply panel, 19.6 by 16.45ins. (49.8 by 41.8cms.), framed – signed upper left. Provenance – by repute purchased in May 1971 by the parents of the present vendor from Pilar Saavedra, wife of the Franco-Uruguayan poet Jules Supervielle, and a friend of the family. Supervielle is said to have purchased the present work directly from the artist in 1941. This work has been authenticated by Teresa Maria Pabis, Krakow, Poland (report available with translation). Estimate 5,000-7,000 GBP. Semley Auctioneers. 07/13/19.


UZUPEŁNIENIE (07/16/19):

Dziękuję p. Krzysztofowi za wczorajszą wymianę maili w sprawie pracy Meli Muter. Część listów była wymieniona prywatnym kanałem. Otrzymałem też od niego PEŁNĄ kopię eksperyzy napisanej przez p. Pabis (6 stron). Espertyza jest na tyle obszerna, że omówię jedynie najważniejsze wątki.

  1. opisano pochodzenie pracy z zagranicznej kolekcji oraz życiorys właściciela.
  2. dyskutowny był opis pracy Meli Muter (Kobieta trzymająca chustkę) oraz podano przykłady prac znanych osób portretowanych przez tę malarkę
  3. został podany krótki biogram artystki
  4. szeroko rozbudowano rozdział traktujący o twórczości malarki (ok 3 strony ekspertyzy)
  5. w rozdziale o materiale porównawczym zaprezentowano 12 prac portretowych Meli Muter
  6. zostały przedstawione fotografie oraz analizy pracy Meli Muter w podczerwieni oraz ultrafiolecie i wyciągnieto wnioski
  7. w celach porównawczych, przedstawiono fotografie trzech sygnatur artystki pochodzących z innych prac
  8. próbowano zidentyfikować modelkę tej pracy jako identyczną z modelką namalowaną na innej pracy artystki (praca z ex-kolekcji Fibaka)
  9. we wnioskach, espertyza w pelni potwierdziła autorstwo Meli Muter.

Moje wnioski po przeczytaniu i analizie ekspertyzy. Napisałem poprzednio, że proweniencja pracy jest bezsporna i dlatego autorstwo jest bezsporne. Espertyza powinna ograniczyc się do stwierdzenia silnej proweniencji oraz do wniosków wyplywających z badań analitycznych (IR i UV) ; uważam, że reszta jest zbędna. Ekspertyza nie zmieniła mojej subiektywnej oceny estetyki pracy – dla mnie to jest nie najlepszy olej Meli Muter. Może dlatego tyle kontrowersyjnych opinii, nie tylko na moim blogu.


Obserwowałem aukcję tej pracy. Były oferty 4,400 i 4,600 funtów, chyba poniżej ceny rezerwowej, bo pracy nie sprzedano.

Eugeniusz Zak (1884 – 1926)

Eugeniusz Zak. Girl with a Hat

Aby uspokoić zszargane nerwy potencjalnych klientów oraz dla własnego dobra dom aukcyjny powinien zawsze umieszczać informacje o proweniencji.


Lot 257. Eugeniusz Zak 1884 – 1926. Girl with a Hat. Mixed media on cardboard, 44X38 cm. Signed. Estimate: $ 3,000 – 5,000. Tiroche. 06/29/19

Maria Melania Mutermilch (1876 – 1967)

Mela Muter. Jeune femme

Podwójny obraz Melanii Muter z aukcji czerwcowej. Portret smutnej, może zrezygnowanej kobiety na jednej stronie deski, zaś po drugiej stronie pejzaż. Dwie bardzo dobre prace.

Mela Muter. Paysage

Lot 30. Marie Mela MUTER (1876-1967). Jeune femme. Huile sur panneau, signée en haut à droite, paysage au verso; 46 x 38 cm. – 18 1/3 x 14 3/4 in. Estimate 5,000-7,000 euro

Eugeniusz Zak (1884 – 1926)

zak
Eugeniusz Zak, Junger Mann mit blauer Kappe, 1923

Lot. 116001585. Eugeniusz Zak. Junger Mann mit blauer Kappe. Um 1923. Oil on canvas. Lower left signed. 100 x 81 cm (39.3 x 31.8 in). Estimate: € 60,000 / $ 67,200. Ketterer. 12/10/16 (16156250)


LITERATURE: H. Ritter, Ewige Romantik, in: Deutsche Kunst und Dekoration: illustr. Monatshefte für moderne Malerei, Plastik, Architektur, Wohnungskunst u. künstlerisches Frauen-Arbeiten, 1925, issue 56, p. 228 wit illu.
Barbara Brus-Malinowska, Eugeniusz Zak: 1884 – 1926, Warszawa 2004, p. 150, no. 196.

Essay

The painter Eugeniusz Zak, an important representative of the École de Paris at the beginning of the 20th century, was born the son of an engineer of Jewish-Polish origin in Moligno, Belarus in 1884. After his father’s death the family relocated to Warsaw in 1892, where Eugeniusz Zak completed secondary school. In 1902 Zak moved to Paris where he studied art at the École des Beaux-Arts under Jean-Léon Gérôme, as well as at the Académie Colarossi at Albert Besnard. In 1903 Zak traveled to Italy and Munich, where he took lessons at the private art school of the Slovenian painter Anton Ažbes. In 1904 Eugeniusz Zak returned to Paris and exhibited his works at the autumn show of the Paris Salon. The graphic and pictorial creation of Eugeniusz Zak is dedicated to figuration and combines aspects of traditional and modern tendencies of the early 20th century.The early period of Zak’s creation is characterized by portraits of common people, peasants and fishermen as well as of children and mothers. His drawings in gouache, red chalk and chalk show the influence of Zak’s journeys to Brittany between 1906 and 1908. After the outbreak of the First World War Zak visited Southern France between 1914 and 1916. From these days onward he made pictures with idyllic scenes of loving couples, lone wanderers, fishermen and mothers in harmonious landscape settings that call reminiscence of works by artists such as Puvis de Chavannes and Cézanne. As of 1917 he developed an increasing interest in scenes of a surreal parallel existence inhibited by jesters, dancers, jugglers and other outsiders such as beggars and vagabonds. These works show the influence of Picasso’s early paintings. Other sources of influences such as Expressionism or the socio-critical German New Objectivity can also be found. Zak’s later works are characterized by neo-classicist tendencies. Among the works from these days we find classic portrait heads and Greek Contrapposto sculptures with stylized faces that call reminiscence of the masterpieces of Botticelli or Leonardo da Vinci. In Zak’s creation they mark the dialog between tradition and the manifold styles of Modernism. Eugeniusz Zak’s art was honored in many international solo shows and publications and was on display at various public collections, mostly in Poland. The Parisian Musée du Luxembourg acquired works by Eugeniusz Zak for its collection as early as in 1910. The same year Zak joined the Association of Polish Artists in Paris, other members were Elie Nadelman, Leopold Gottlieb and Mela Muter. In 1912 Zak was appointed professor at the Académie de la Palette, in 1913 he participated in the acclaimed International Exhibition of Modern Art in New York, the so-called Armory Show. In 1914 his first solo show at the renowned Parisian Galerie Druet followed. In 1916 Zak and his wife Jadwiga Kon, who he had married in Paris in 1913, returned to Czestochowa in Poland. In 1917 Zak participated in the first exhibition of ‘Formizm’, a Polish group of expressionist artists, in Cracow, in 1921 he was one of the founding members of the Polish group of artists called Rytm (Engish: Rhythm). In 1922 Eugeniusz Zak stayed in Berlin and Bonn for some time and eventually returned to Paris in 1923. The counter movement that set in after the Fauves and the German Expressionism put forth New Objectivity in Germany and a form of Neoromanticism in other countries, predominantly in France.The paintings formal arrangement calls reminiscence of Italian Late Renaissance and Picasso’s early works. Thecoloring’s shaded tone underlines the artist’s intention to a closed form of arrangement. In a dreamlike lost world the artist’s broaches the issue of the individual’s isolation, as it can also be found in the art of Karl Hofer. Remote from all forms of Realism Zak sought to give the individual a special form of an own dignity that finds its fulfillment in a precise pictorial interpretation. Eugeniusz Zak died in Paris in 1926. [