Stanisław Ignacy Witkiewicz. Self-Portrait Faces, Zakopane
Lot 10 Stanisław Ignacy Witkiewicz 1885 – 1939. Self-Portrait Faces, Zakopane; toned gelatin silver print, mounted to dye-cut card, framed; image: 4¼ by 3 in. (10.8 by 7.6 cm.). Executed in 1912. Collection of Stefan Okołowicz, Poland. Olivier Renaud-Clément. Acquired from the above in 2000 by the present owner. Estimate $20,000 – 30,000. Sotheby’s. 04/10/24. Passed
Ceny wyjściowe zostały ustawione jako połowa dolnej estymacji (wysoka ta estymacja, oj wysoka) lecz żadna z tych fotografii Witkiewicza nie została sprzedana. Fotografia kolekcjonerska in decline?
Stanisław Ignacy Witkiewicz. Witkacy i Inka Turowska
Lot 11. Stanisław Ignacy Witkiewicz 1885 – 1939. ‘Witkacy i Inka Turowska’; gelatin silver print, on a double-mount, title, date, and annotation ‘Zakopane’ in ink on the secondary mount, framed; image: 3½ by 5½ in. (8.9 by 14 cm.). Executed in 1932. Estimate $8,000-12,000. Passed
Stanisław Ignacy Witkiewicz. Improvised scene as a cleric, Zakopane
Lot 12. Stanisław Ignacy Witkiewicz 1885 – 1939. Improvised scene as a cleric, Zakopane. 2 gelatin silver prints, framed together; images approximately: 4¼ by 5 in. (10.8 by 12.7 cm.) Executed in 1932, printing date unknown. Estimate $10,000 – 15,000. Passed
Lot 150. Tamara de Lempicka (1898-1980). Deux têtes de putti, avec le cachet ‘T. DE LEMPICKA’ (en bas à gauche), graphite et estompe sur papier, 16.6 x 12 cm. Exécuté vers 1924. Yves Plantin, France (acquis auprès de l’artiste). Acquis auprès de celui-ci par le propriétaire actuel. Alain Blondel et Yves Plantin ont confirmé l’authenticité de cette œuvre. Estimate 10,000 – 15,000 euro. Christie’s. 04/10/24. Sold 4,800 euro
Sześć szkiców rysunkowych Tamary Łempickiej na aukcji w Christie’s. Szkice to istotny element pozwalający na śledzenie rozwoju artysty. Nie należy ich lekceważyć nawet jeśli niektóre spośród nich wylądują jedynie w szufladzie a nie na ścianie. Jednak wiekszość została sprzedana dużo poniżej widełek estymacyjnych – zbyt wielkie były oczekiwania.
Tamara Lempicka. Tête penchée
Lot 144. Tamara de Lempicka (1898-1980). Tête penchée, avec le cachet ‘T. DE LEMPICKA’ (en bas à droite; à l’envers), graphite sur papier, 27.1 x 18 cm. Exécuté vers 1924. Provenance: Yves Plantin, France (acquis auprès de l’artiste). Acquis auprès de celui-ci par le propriétaire actuel. Alain Blondel et Yves Plantin ont confirmé l’authenticité de cette œuvre. Estimate 8,000 – 12,000 euro. Christie’s. 04/10/24. Sold 4,000 euro
Tamara Lempicka. Dame assoupie
Lot 151. Tamara de Lempicka (1898-1980). Dame assoupie, avec le cachet ‘T. DE LEMPICKA’ (en bas à droite), graphite sur papier, 13.3 x 9.8 cm. Exécuté vers 1924. Provenance: Yves Plantin, France (acquis auprès de l’artiste). Acquis auprès de celui-ci par le propriétaire actuel. Alain Blondel et Yves Plantin ont confirmé l’authenticité de cette œuvre. Estimate 5,000 – 7,000 euro. Christie’s. 04/10/24. Sold 2,760 euro
Tamara Lempicka. Femme de profil et une ville
Lot 149. Tamara de Lempicka (1898-1980). Femme de profil et une ville, avec le cachet ‘T. DE LEMPICKA’ (en bas à droite), graphite sur papier, 14.6 x 11 cm. Exécuté vers 1924. Provenance: Yves Plantin, France (acquis auprès de l’artiste). Acquis auprès de celui-ci par le propriétaire actuel. Alain Blondel et Yves Plantin ont confirmé l’authenticité de cette œuvre. Estimate 5,000 – 7,000 euro. Christie’s. 04/10/24. Sold 3,800 euro
Tamara Lempicka. Une Femme et un putti
Lot 143. Tamara de Lempicka (1898-1980). Une Femme et un putti, avec le cachet ‘T. DE LEMPICKA’ (en bas à droite), graphite sur papier, 15.8 x 11.4 cm. Exécuté vers 1924. Provenance: Yves Plantin, France (acquis auprès de l’artiste). Acquis auprès de celui-ci par le propriétaire actuel. Alain Blondel et Yves Plantin ont confirmé l’authenticité de cette œuvre. Estimate 7,000 – 10,000 euro. Christie’s. 04/10/24. Sold 3,500 euro
Tamara Lempicka. Homme en buste
Lot 148. Tamara de Lempicka (1898-1980). Homme en buste, graphite sur papier, 26.9 x 17.9 cm. Exécuté vers 1947. Provenance: Yves Plantin, France (acquis auprès de l’artiste). Acquis auprès de celui-ci par le propriétaire actuel. Alain Blondel a confirmé l’authenticité de cette œuvre. Estimate 3,000 – 5,000 euro. Christie’s. 04/10/24. Sold 1,995 euro
Obrraz Eugeniusza Ejbisza z lat 20-tych XX wieku. Przeglądając stare katalogi narzuca mi się spostrzeżenie, że wówczas artyści malowali znacznie ciekawsze obrazy od artystów mi współczesnych.
Z opóźnieniem przeczytałem i przyjąłem z dużym smutkiem wiadomość o śmierci Andrzeja Gontara, twórcy pierwszego portalu o polskim malarstwie ARTYZM.COM. Korespondowałem z Panem Andrzejem na przestrzeni około 20 lat i dyskutowaliśmy zarówno o malarstwie polskim jak też o różnych pomysłach mogących być dodatkiem do tego portalu. W ostatnich dwóch latach pisał mi o wyniszczającej zdrowie chorobie z którą walczył. Był wielkim entuzjastą polskiego malarstwa. W stanie wojennym bedąc studentem Politechniki Białystockiej został aresztowany i przetrzymywany w więzieniu bez wyroku przez 9 miesięcy. Jako alternatywę za dalsze życie otrzymał paszport w jedną stronę i stąd znalazł się w Australii. Do Polski wrócił już XXI wieku. Tworząc swój portal, Pana Andrzeja interesowały nie tylko prace malarskie przetrzymywane w muzeach ale też te, które pojawiały się na rynkach zagranicznych. Wprowadzał nieprzerwanie i jedne i drugie i był pierwszym propagatorem na tę skalę polskiego malarstwa. Jego portal był kilkakrotnie wymieniany przez polską pracę wyrażącą się w superlatywach o tej pracy, która jak się dowiedziałem nie przynosiła mu żadnych korzyści malerialnych. Sam nie dbał o reklamy mogące przynosić mu drobne korzyści finansowe i nie pracował dla ‘oglądalności’. Po powrocie do Polski rozszerzył swój blog o dział w którym młodzi artyści mogli wystawiać na sprzedaż swoje prace i była to do pewnego stopnia tania dla nich alternatywa wejścia na na ten trudny rynek i zaistnienia na nim. Wymieniał się ze mną swoimi refleksjami o tych młodych artystach, których prace wisiały na łamach artyzm.com
Wiedziałem, że chorował lecz nie przypuszczałem, że odejdzie w zapomnieniu i osamotnieniu. Żałuję, że nigdy nie spotkaliśmy się w cztery oczy na zwyczajną pogawedkę o stanie polskiej sztuki, jak dwaj jej amatorzy i entuzjaści. Ars longa, vita brevis.
Artysta o bogatym życiorysie artystycznym (uczeń Gersona, Malczewskiego Wyczółkowskiego), Akademia w Krakowie, Monachium, Paryż, Włochy i sporej aktywności wystawienniczej. Wydawałoby mi się, że powinny być znane jakieś jego prace o charakterze muzealnym a tych chyba nie ma. MNW posiada jeden drobny jego rysunek a MNK chwali sie kilkoma pocztówkami jego prac. Młodopolski olej z zamyśloną bosą dziewczynka jest uroczy. W sumie ładny obraz.
Lot 137. Polish Impressionist Artist Oil Painting Young Girl Signed Joseph “Jozef” Krasnowolski, SLL, O/B, 24 1/2 x 18″. Estimate $100 – $10,000. Brandywine Valley Auctions. 04/06/24. Sold $1,100
Zainteresowanie pracami Jana Lebensteina zdecydowanie coraz jest większe.
Lot 200. Jan LEBENSTEIN (1930-1999). Deux femmes à la méridienne, 1971. Technique mixte sur papier, signée et datée 71 en bas à droite. 48 x 62,5 cm. Estimation: 4 000 € – 5 000 €. Thierry de Maigret. 04/05/24. Sold 4,800 euro
Accademia Fine Art po raz trzeci usiłuje sprzedać tę kurtkę dżinsową, ten sam egzemplarz nr. 4/8, https://polishartcorner.com/2023/07/12/tomasz-kawiak-1943-12/. Poprzednie ceny sprzedaży to 1,700 euro, 1500 euro a obecnie ceną wyjściowa to jedynie 1,200 euro. Nowa wersja aukcji w Monako: sprzedać ten egzemplarz z kolejną stratą (o ile poprzednie sprzedaże były prawdziwe). Czekam na ciąg dalszy.
Lot 147. Tomasz KAWIAK dit “TOMEK” (Né 1943). Jean’s Jacket, 1997 Sculpture in bronze with a nuanced blue patina, resting on a blackened metal support base. Signed on the back, numbered 4/8 and stamped by Carli, Torino. Dimensions: 23 x 40.5 cm. Estimate 1,200 – 2,400 euro. Accademia Fine Art. 04/05/24. Sold 1,400 euro
Anna Bilińska-Bohdanowicz– atrybucja. The artist in his studio
Obraz mający atmosferę XIX-wiecznej pracowni malarskiej a postać artystki w fartuchu może rzeczywiście przypominać Annę Bilińską. Czy te podobieństwa wystarczą by przekwalifikować autorstwo z atrybucji na ‘przez’?
Lot 66. Attribuée à Anna BILINSKA-BOHDANOWICZ (1857-1893). The artist in his studio. Mixed media on canvas. Unsigned. 73 x 59 cm. Numerous accidents, tears, holes and missing material. Estimate 4,000 – 5,000 euro. Druot Estimation. 04/05/24. Sold 3,000 euro
Lot 109. Jean LAMBERT-RUCKI. Promeneurs – 1925. Huile sur carton h:55.0 CM, d:33.0 CM. Signé et daté en bas à gauche “J.Lambert-Rucki 1925”, contresigné, daté et situé au dos “Promeneurs / J.Lambert-Rucki / Paris 1925. Provenance : Vente Versailles, Me Blache, 25 septembre 1988, lot 30. Acquis lors de cette vente par le père de l’actuel propriétaire. Estimation : 2 000 € – 3 000 €. Artcurial. 04/04/24. Sold 2,500 euro
Górny olej wyszedł spod reki samego artysty i został miernie sprzedany; nie został odpowiednio zauważony. Natomiast praca poniższa została wykonana przez jego ‘atelier’, co jest wyraźnie zaznaczone w katalogu. Piszę o tym drugim oleju by przypomnieć i ostrzec, że w Polsce tego typu atelier-prace sprzedaje się jako rzekomo samego Jeana Lamberta-Ruckiego, co jest sporym oszustwem i uchodzi(ło) to na sucho nawet najwiekszym domom nad Wisłą, od Warszawy po Bałtyk. Na aukcji w Artcurial sprzedano również dwie rzeźby artysty, odlane co prawda pośmiertnie, lecz z bardzo gustownie naniesioną brązową patyną.
Wpis ten, bez mojego komentarza, przygotowałem ok. tydzień temu kopiując dokładnie opisy prac z katalogu domu aukcyjnego. Po dzisiejszym opublikowaniu wpisu napisał do mnie czytelnik zwracając mi uwagę, że dom aukcyjny Artcurial zmienił niedawno atrybucję pracy nr 109 na ATELIER LAMBERT RUCKI. Śpieszę poninformować o tej zmianie, której nie zauważyłem. Dziękuję czytelnikowi za korektę. Ciekawi mnie co i kto rzeczywiście kryje się pod nazwą ‘atelier’ w przypadku prac Lambert Ruckiego. Może ktoś wie i to kiedyś wyjaśni bo warto poznać szczegóły. List od czytelnika poniżej: (04/04/24)
Szanowny Panie,
pragnę zwrócić uwagę na niezawiniony przez Pana błąd: lot 109 z aukcji w Artcurial nie jest dziełem pędzla J. Lamberta Ruckiego. Dziełu temu specjaliści z Artucrial przypisali autorstwo “Atelier Lambet Rucki” vide oryginalny ktalog domu aukcyjnego: https://www.artcurial.com/en/sales/vente-fr-3247-art-moderne/lots/109
Co interesujące, początkowo, zanim dzieło dotarło do domu aukcyjnego, figurowało ono faktycznie, jako praca autorska, jednak w ostatnich dniach przed aukcją zmieniono mu klasyfikację, zapewne po konsultacji ze znamy parsykim ekspertem przedmiotu. Tu obserwacja godna nagłośnienia w polskim środowisku aukcyjnym: osoby zainteresowane dziełem (do których się zaliczałem) otrzymały od Artcurial informację, że nastąpila zmiana statusu autorskiego.
Z wyrazami szacunku, Kolekcjoner
Jean Lambert-Rucki (atelier). Personnages dans la ville
Lot 110. ATELIER LAMBERT-RUCKI. Personnages dans la ville. Huile sur carton h:79.0 CM, d:64.0 CM. Porte une signature en bas à droite “Lambert-Rucki”. Estimation : 2 000 € – 3 000 €. Sold 1,900 euro
Jean Lambert-Rucki. Double masque
Lot 111. Jean LAMBERT-RUCKI. Double masque. Bronze à patine brune h:35.5 CM. Signé sur le côté droit “Lambert-Rucki” et cachet du fondeur sous le menton “CIRE / C.VALSUANI / PERDUE”. Fonte posthume. Provenance : Fonderie Valsuani. Acquis auprès de cette dernière par l’actuel propriétaire en 1977. Expositions : Vascoeuil, Château de Vascoeuil, Bronzes du XXe siècle, Fonte Valsuani, mai-octobre 1977, n°16, reproduit en couleur. Estimation : 3 000 € – 5 000 €. Sold 5,000 euro
Jean Lambert-Rucki. Le baiser
Lot 112. Jean LAMBERT-RUCKI. Le baiser. Bronze à patine brune h:24.4 CM, d:6.0 CM, d:6.8 CM. Signé et numéroté sur la terrasse “Lambert-Rucki EA”, cachet du fondeur sur la tranche de la terrasse “CIRE / C. VALSUANI / PERDUE (partiellement tronqué)”. Fonte posthume Provenance : Fonderie Valsuani . auprès de cette dernière par l’actuel propriétaire en 1977. Estimation : 4 000 € – 6 000 €. Sold 5,000 euro
Polish Art Corner 