Nikifor Krynicki (1895 – 1968)

Posted by

1

Nikifor Krynicki. Stadtansicht

Lot 8094. Nikifor – Stadtansicht. Aquarell und Gouache auf zwei aneinandergeklebten, strukturierten Velinkartons, mit farbiger Papierumrandung und Garnöse. 26,4 x 36,4 cm. Oben links mit Pinsel in Schwarz unleserlich bezeichnet, verso mit Bleistift unleserlich bezeichnet. Der Künstler Nikifor, der Sohn einer taubstummen Bettlerin, zog, selbst schwerhörig und sprachgestört, als obdachloser Maler und Autodidakt durch die russisch-orthodoxen Dörfer Polens. In jungen Jahren begann Nikifor, vermutlich im Alter von 13 Jahren, mit dem Zeichnen und Malen. Er nutzte für seine Kunst verschiedene Materialien wie Bleistifte, Packpapier, Notizzettel oder Zigarettenschachteln und verkaufte seine Bilder an Gäste, die den Kurort Krynica besuchten. Aufgrund des Papiermangels waren seine Bilder anfangs oft kleinformatig und er fertigte die Bilderrahmen selbst aus Papier an. Um die Bilder aufzuhängen, benutzte er Garnösen. In den 1930er Jahren wurde er von der Kunstwelt entdeckt. Im Jahr 1998 gab die polnische Regierung Briefmarken mit Illustrationen von Nikifor heraus, da sie sein Schaffen seit 1945 aktiv unterstützte. Nikifor gehört heute zu den bedeutendsten Autodidakten in der naiven Malerei Polens. Verso mit weiteren Bleistiftskizzen. – Beigegeben: Eine Bleistiftzeichnung des Künstlers, diese verso mit dem Stempel “Nikifor Mistrz Krynioy” und mit Bleistift unleserlich bezeichnet. Galerie Bassenge. 12/02/23. Sold 7,000 euro

Komentarz czytelnika:

W sobotę w niemieckim domu aukcyjnym Galerie Bassenge licytowane były dwie doskonałe prace Epifaniusza Drowniaka. W obu przypadkach byłem underbidderem, walcząc na telefony z drugim (jak mniemam) kolekcjonerem. Pierwszą (pejzaż miejski) odpuściłem przy 7k euro, licząc że może uda mi się wylicytować kolejną, gdzie ponownie musiałem skapitulować przy 11k euro. Aukcja ta ustanowiła chyba nowy rekord cenowy Artysty.

Obie prace to w mojej ocenie obiekty klasy muzealnej, rzadko pojawiające się na rynku.

Pejzaż stanowi rozbudowaną kompozycję, na której podziwiać możemy mnogość obiektów sakralnych (tu chyba zadziałała sfera wyobrażeniowa Nikifora). Autoportret zaś jest o tyle oryginalny i nietypowy, że przedstawiony jest w sztafarzu zimowym. Obie prace wyglądają na wczesne i mogły powstać w latach 30., a może nawet 20. ubiegłego stulecia.

Pozdrawiam, A. G.

Nikifor Krynicki. Postbote

Lot 8095. Nikifor – Postbote. Aquarell und Beistift auf Malkarton. 25,2 x 17,2 cm. Oben und unten mit Pinsel in Schwarz und mit Bleistift unleserlich bezeichnet.  Die bevorzugten Themen des Künstlers Nikifor sind Architektur, Landschaften, Kirchenräume und Heilige, wobei er sich gerne in den Bildern als Hauptperson (Bischof, Richter, Arzt, Kaufmann) darstellt. Als Vorlage benutzt er oftmals Ansichtskarten oder Ikonenbilder. Um sein Analphabetentum zu verbergen, schrieb er Buchstabenfolgen oder einzelne Wörter in seine Bilder. Seine Kompositionen sind häufig symmetrisch um ein zentrales Motiv angeordnet, wobei er Realität und Phantasie vermischt. Galeie Bassenge. 12/02/23. Sold 11,000 euro

Stanisław Gibiński (1882 – 1971)

Posted by

0

Stanisław Gibiński. A Winter Scene at Church

Utalentowany i sprawny akwarelista, wpatrzony m.in. w Fałata. Do grzechów (który z artystów ich nie miał) należy częste powielanie bardziej udanych prac jak tej z aukcji w USA – bardzo podobna akwarela była niedawno na aukcji w Polsce. Tania i spora praca a cena może byłaby wyższa gdyby nie literówka z nazwisku.

Lot 607. GABINSKI, Stanislaw (Polish, 1882—1971). A Winter Scene at Church. ca. 1930. Watercolor on paper. Signed lower right. 18 ½ x 26”. Frame (glass): 28 x 36”. Paper toned. Estimate $300 – 500. Potter & Potter Auctions. 12/06/23. Sold $175

Stanisław Gibiński.

Jacek Malczewski (1854 – 1929)

Posted by

0

Jacek Malczewski. Portrait de Konrad Gorecki, 1919

Wydawałoby się, że ten portret Konrada Góreckiego ręki Jacka Malczewskiego z 1919 roku może umknąć uwadze lecz tak się nie stało.

Lot 102. Jacek Malczewski (1854-1929). Portrait de Konrad Gorecki, huile sur toile signée et datée 1919, 74×47 cm. Estimate CHF 15,000 – 20,000. Geneve Encheres. 12/06/23. Sold CHF 50,000

Elisabeth (Elżbieta) Jerichau Baumann (1818 – 1881)

Posted by

0

Elisabeth (Elżbieta) Jerichau Baumann. A woman from Capri carrying twigs on her head, 1879

Lot 576. Elisabeth Jerichau Baumann: A woman from Capri carrying twigs on her head. Signed and dated. Oil on canvas. 50 x 39 cm. Exhibited: ARoS, “Elisabeth Jerichau Baumann – Mellem verdener”, 2021. Literature: Anne Mette Thomsen & Jakob Vengberg Sevel (red.), “Elisabeth Jerichau-Baumann – Mellem verdener”, ARoS, 2021, ill. p. 163. Jerzy Miskowiak, “Elisabeth Jerichau-Baumann. Nationalromantikkens enfant terrible”, Frydenlund, 2018, ill. p. 273. The present painting is a study for a larger painting in a private collection with the title “Fra Capri. To Capri-Piger bærende Foder til Gederne” (From Capri. Two Capri Girls carrying forage for the goats) from 1880, which was exhibited at Charlottenborg 1881 as no. 363. Estimate 60,000 – 80,000 DKK. Rasmussen. 12/06/23. Not sold

Dobrze udokumentowane w literaturze, również polskiej, dwa oleje Elżbiety Baumann. Sygnowany i datowany olej nie został sprzedany antomiast niesygnowany i niedatowany został sprzedany. Polski rynek dokładnie ‘olewa’ te artystkę (koncentrując sie na Rubensach) – jedynie dwie jej prace były przedmiotem aukcji w ostatnich 33 latach. Przypomne, że trzy lata temu Jerzy Miśkowiak napisał książkę o tej artystce i krótkie jej omównienie znaduje sie się w dziale Book Reviews https://polishartcorner.com/book-reviews/.

Elisabeth (Elżbieta) Jerichau Baumann. A young woman in a costume from the Hedebo region reading the Bible

Lot 576. Elisabeth Jerichau Baumann (b. Warsaw 1819, d. Copenhagen 1881). A young woman in a costume from the Hedebo region reading the Bible. Unsigned. Oil on canvas. 97×69 cm. Exhibited: ARoS, “Elisabeth Jerichau Baumann – Mellem verdener”, 2021. Literature: Anne Mette Thomsen & Jakob Vengberg Sevel (red.), “Elisabeth Jerichau-Baumann – Mellem verdener”, ARoS, 2021, ill. p. 132. Jerzy Miskowiak, “Elisabeth Jerichau-Baumann. Nationalromantikkens enfant terrible”, Frydenlund, 2018, ill. p. 236. Jerzy Miskowiak, “Elisabeth Jerichau-Baumann”, Bosz, Polen, 2020, ill. p. 180 no. 194. Provenance: Acquired by banking executive Christian Mathias Regensburg (1849–1909), until around 1963 the painting hung in the vicarage in Dronninglund in Northern Jutland. Estimate 60,000 – 80,000 DKK. Rasmussen. 12/06/23. Sold 45,000 DKK

Wacław Szymanowski (1859 – 1930)

Posted by

2

Wacław Szymanowski. Field worker

Niezwykle barwa walka o tę w zasadzie nieznaną rzeźbę Wacława Szymanowskiego miała miejsce w mało znanym domu aukcyjnym w USA. Kosiarz był wykonany przez artystę około 1900 roku w czasie pobytu we Francji i jest to chyba jedyny kompletny egzemplarz tej pracy jaki dochował się do naszych czasów. Licytującym wcale nie przeszkadzały drobne defekty tej pracy.

Lot 79. WACLAW SZYMANOWSKI (Polish, 1859-1930). Field worker, bronze, incised signature to side of base. Repair to scythe and minor misshaping, some rubbing and patina loss, some oxidation. 16”h, 17-1/2”w, 18-1/2”d. Estimate $3,000 – 4,000. South Bay Auctions. 12/06/23. Sold $7,600

Sygnatura

Igor Mitoraj (1944 – 2014)

Posted by

0

Igor Mitoraj. IKARIA, 1987 (3/3)

Lot 52. Igor Mitoraj (1944-2014). Ikaria titled ‘IKARIA‘ (on a thigh) bronze with golden-brown patina 249 x 48 x 72 cm. Made in 1987. titled ‘IKARIA’ (on a thigh) bronze with golden brown patina 98 x 18 7⁄8 x 28 3⁄8 in. Executed in 1987, this work is number three from an edition of three. Estimate 80,000 – 120,000 euro. Christie’s. 12/06/23. Not sold (65,000 euro highest offer)

Dość słaby dzień aukcyjny na rzeźby Igora Mitoraja i w dodatku wykonane w ilościach 3-8 egzemplarzy. Ani Christie’s ani też Artcurial nie były w stanie sprzedać prawie jednostkowych prac tego artysty.

Igor Mitoraj. Trophy II, 1977 (1/8)

Lot 448. Igor MITORAJ (1944 – 2014). Trophy II – 1977. Bronze with brown patina. Signed, numbered and founder’s stamp lower left “Mitoraj, 1/8”. Cast by Tesconi 56 x 26.50 x 17 cm (22.05 x 10.43 x 6.69 in.) Exhibitions: Hamburg, Levy Galerie, “Igor Mitoraj, Skulpturen”, September 1980.  Comment : Bronze with brown patina; signed, numbered and foundry’s stamp lower Comment: coni foundry. Estimate 18,000 – 25,000. Artcurial. 12/06/23. Not sold (9,500 euro highest bid)

Johann Baptist Matthias Lampi – attr. (1807 – 1857)

Posted by

0

Johan Baptist Matthias Lampi (attr.). Portrait of Karolina Hauke née Steinkeller

Polonik na francuskim rynku. Obraz wnuka (atrybucja) ‘naszego’ Jana Chrzciclela Lampiego przedstawiający Karolinę Hauke z domu Steinkeller. Przypisanie nazwiska kobiety sportretowanej jest w oparciu o nalepkę naklejoną na ramie. Obraz jest sygnowany. Spodziewam sie, że więcej informacji o sportretowanej doślą wkrótce czytelnicy.

Nalepka z na ramie

Lot 4438. Johann Baptist III von Lampi (1807-1857), attr. to, Portrait of Karolina Hauke (1803-1874) née Steinkeller, on canvas, signed, 83 x 67 cm. Estimate CHF 1,500 – 2,500. Piquet Hotel. 12/06/23. Sold CHF 5,000

Sygnatura

LAMPI, Austrian family of painters. Matthias Lampi (1698–1780), the son of a Tyrolean farmer, was a minor church and decorative painter. He and his wife, Klara Margarete Lorenzoni, had 14 children, their youngest son being Johann Baptist Lampi I, who was active in Italy, Poland and Russia as well as his native Austria. Of his three sons and four daughters, Johann Baptist Lampi II and Franz Xaver Lampi (1782-1852) were the most important artists. Johann Baptist the younger followed in his father’s footsteps as a portrait painter, and his style is often indistinguishable from the latter’s. Franz Xaver is also noted as a portrait painter. Johann Baptist Matthias Edler von Lampi (1807–1857), the son of Johann Baptist the younger, was a painter working in Vienna.

Władysław Ślewiński (1856 – 1918)

Posted by

2

Władysław Ślewiński. Flowers in a jug on a hot-water bottle table

Pełna elegancji niesygnowana martwa natura autorstwa Władysława Ślewińskiego, udokumentwana przez Władysławę Jaworską, była lictowana od 20,000 euro. Wygrał telefon z przebiciem 40,000 euro. Trzeba przyznać z żalem, że oleje Władysława Ślewińskiego (30,000 – 40,000 euro) przegrywają z kretesem ze współczesnymi olejami Ewy Juszkiewicz (500,000 – 1,000,000 euro). Na modę nie ma rady i trzeba trzymać się tego co przetrwa i zawsze będzie w cenie oraz wyłuskiwać klejnoty z rynku.

Lot 14. Ladislas SLEWINSKI (1854-1918.) Flowers in a jug on a hot-water bottle table, circa 1916. Oil on canvas. 65 x 48 cm. Provenance : – Primel Collection – In the family Bibliography : Wladyslawa Jaworska, Catalogue Raisonné de Ladislas Slewinski, Editions du Musée Populaire de Varsovie, 1981, descriptive sheet no. 320 page 120, illustrated as no. 291. Estimate 25,000 – 35,000 euro. Gros & Delettres. 12/05/23. Sold 40,000 euro

Piotr Kowalski (1927 – 2004)

Posted by

0

Piotr Kowalski. Cube n°10, 1969

Lot 163. PIOTR KOWALSKI (1927-2004). Cube n°10, 1969. Structure in cubic stainless steel and square. Plexiglas sheets. Edition of 30 Edited by Claude Givaudan, Paris 57 x 57 x 57 cm. Structure in cubic stainless steel and square. Plexiglas panels. Edition of 30. Footnotes: Provenance Galerie Claude Givaudan, Paris. Private collection, Paris Bibliography Kowalski, Paris, Galerie Claude Givaudan, 1967. Similar work referenced under catalog no. 17. Estimate 2,000 – 3,000 euro. Ornette de Saint Cyr-Bonhams. 12/05/23. Sold 2,000 euro

Te struktury przestrzenne, wykonane przez absolwenta amerykańskiego MIT, wymagały niezwykłej precyzji w planowaniu i egzekucji. Nie przeszkadza mi fakt, że mogło ich być 30 sztuk lub więcej. Każda z nich wymagała osobnego traktowania przez artystę. Pokazaną poniżej pracę prezentowałem już kilka razy wcześniej i ta struktura metalowa była również zawieszona w plexiglasowwą konstrukcję https://polishartcorner.com/2021/12/03/piotr-kowalski-1927-2004-4/.

Piotr Kowalski. Sphere n°2, 1967

Lot 164. PIOTR KOWALSKI (1927-2004). Sphere n°2, 1967. Chrome-plated brass on a smoked Plexiglas base. Edition announced as 100, but only 60 were produced. Signed, dated and numbered 38. Published by Claude Givaudan, Paris Sphere Diameter: 9 cm 18 x 18 x 4 cm. Sculpture signed, dated and numbered 38. Footnotes: Provenance Galerie Claude Givaudan, Paris Private collection, Paris Bibliography Kowalski, Paris, Galerie Claude Givaudan, 1967. Similar work referenced under catalog no. 17. Estimate 1,500 – 2,000 euro. Ornette de Saint Cyr-Bonhams. 12/05/23. Sold 1,200 euro

Adam Setkowicz (1875 – 1945)

Posted by

0

Adam Setkowicz. Gänsemagd unter Kopfweiden

Ładna, sentymentalna o optymistycznej kolorystyce kompozycja Adama Setkowicza: wierzby i chata wiejska jak u Jerzego Kossaka a gęsiarka z gąskami jak u Romana Kochanowkiego. Krakowskie wymiary jak w typowej pracy Jerzego Kossaka. Trafi do Krakowa?

Lot 194-026889/0005. Adam Setkowicz (Krakau 1875-1945). Gänsemagd unter Kopfweiden, signiert: A. Setkowicz, Öl auf Karton, ca. 35 x 50 cm. Starting 220 euro. Drotheum. 12/05/23. Sold 550 euro