Franciszek Masiak (1906 – 1983)

Franciszek Masiak. Polonia Restituta

Lot 136. MASIAK (20th century). Liberty. Bronze proof with brown patina. Edition cast by W. Gontarczyk, Warszawa (Warsaw), signed and located. H : 46.5 cm. Estimate €700 – 800. SGL Enchères – Frédéric Laurent de Rummel et Peggy Savidan. 04/19/25. Sold €3,000

Franciszek Masiak. Polonia Restituta. Gubałówka

Artysta, który jest chyba zapomniany a znana jest jego głównie jedna jego rzeźba, Polonia Restituta, alegoryczna praca wystawiona w polskim pawilonie w Paryżu w roku 1937 na wystawie Sztuka i technika. Po wystawie rzeźbę przewieziono do Zakopanego i ustawiono na Gubałówce obok restauracji. Rzeźba ta przetrwała wojnę, nieropoznana przez Niemców, i stosunkowo niedawno została odrestaurowana. Żródła podają, że wykonano również przed wojna kilka zmiejszonych odlewów tej pracy i zostały one wówczas przekazane w prezencie niektóym polskim politykom. Jak widać, odlewy zostały wykonane w warszawskim zakładzie Gontarczyka i jeden taki egzemplarz był obiektem licytacji we Francji.

Jean Lambert-Rucki (1888 – 1967)

Jean Lambert-Rucki. Christ

Lot 169. Jean LAMBERT-RUCKI (1888-1967). Christ. Bronze and ceruse wood, 37 x 38 cm. Estimate €300 – 400 euro. Biarritz Enchères. 04/25/25. Sold €450

Może to być w zasadzie zmniejszona kopia rzeźby Chrystusa na krzyżu (70 x 80 cm) zaprojektowanego przez Jeana Lambenta Ruckiego ok 1958 roku dla kościoła w Wimereux we Francji. Rzeźba z aukcji różni się nieco szczegółami i ilość wykonanych egzemplarzy nie jest mi znana.

Chrystus na krzyżu wykonany wg projektu J.L-R wiszący w kościele w Wimereux

Jean Lambert-Rucki. Crucifix

Lot 66. Jean LAMBERT-RUCKI (Krakow 1888 – Paris 1967). Crucifix. Plaster with beige and brown patina 24.5 x 23 x 1 cm. Signed in brown ink on the back “J. Lambert-Rucki” on the back Signed in the plaster “Lambert Rucki”. Provenance: Private collection, France. Estimate €400 – 600. Millon. 04/24/25. Sold €1,500

Z nadchodzących aukcji udało się zgromadzić kilka znakomitych rzeźb Jeana Lamberta-Ruckiego o charakterze religijnym. Niektóre spośród nich zostały wykonane z gipsu w jednym egzemplarzu, prace mogą być uszkodzone. Zwraca zwłaszcza uwagę bogactwo pomysłów ukazania Chrystusa na krzyżu.


Jean Lambert-Rucki. Crucifix

Lot 67. Jean LAMBERT-RUCKI (Cracovie 1888 – Paris 1967). Crucifix. Plâtre 22,6 x 21,3 x 2 cm. Provenance: Acquis auprès de l’artiste par le grand oncle Georges Henri Pingusson puis par voie de succession. Estimate €400 – 600. Millon. 04/24/25. Sold €1,800


Jean Lambert-Rucki. Christ on the cross, 1961

Lot 46. Jean LAMBERT-RUCKI (1888-1967). Christ on the cross, 1961. Polychrome plaster. Signed and dated on back; H. 35 cm. Accents. Estimate €250 – 350. Conan Belleville Hôtel d’Ainay. 04/15/25. Sold €550


Jean Lambert-Rucki. Saint John the Baptist

Lot 45. Jean LAMBERT-RUCKI (1888-1967). Saint John the Baptist. Patinated plaster and copper. Signed under the base. H.27,2 cm. Accidents and restorations. Estimate €150 – 300. Conan Belleville Hôtel d’Ainay. 04/15/25. Sold €400


Jean Lambert-Rucki. Saint Benedict and Saint John the Evangelist

Lot 71. Jean LAMBERT- RUCKI (Krakow 1888 – Paris 1967). Saint Benedict and Saint John the Evangelist. Two bronze sculptures forming a pendant H: 25 Base: 3 cm. Signed on the back “Lambert Rucki”. We would like to thank Mr. Jacques De Vos and Mrs. Isabelle Ledeur for confirming the authenticity of these works. Provenance: Sale by Maître Georges Blache, Versailles, October 29, 1978, n°111. Estimate €1,500 – 2,000. Millon. 04/24/25. Sold €5,500


Jean Lambert-Rucki. Virgin and Child, 1965

Lot 65. Jean LAMBERT-RUCKI (Krakow 1888 – Paris 1967). Virgin and Child. Created in 1965. Painted plaster, 40 x 7.3 x 1.5 cm. Broken and glued in two places. Signed and dated in ink on the back “Lambert Rucki 1965”. Signed on the right edge “Lambert Rucki”. Provenance: Acquired from the artist by great uncle Georges Henri Pingusson, then by inheritance. Estimate €600 – 800. Millon. 04/24/25. Sold €1,500


Igor Mitoraj (1944 – 2014)

Igor Mitoraj. Grande Notturno, 2008 (1/8)

Lot 536. Igor Mitoraj (1944-2014). Grande Notturno, signed and numbered ‘Mitoraj 1⁄8’ (below on a side), bronze with dark patina, 50 ¾ x 50 ¾ x 50 ¾ in. Executed in 2008, this work in number one from an edition of eight. Provenance: Contini Galleria d’Arte, Venise, Acquis auprès de celle-ci par le propriétaire actuel. Exhibited: Venise, Contini Galleria d’Arte, Igor Mitoraj, septembre 2008-avril 2009, p. 212 (illustré en couleurs au catalogue d’exposition pp. 74-81). L’authenticité de cette œuvre a été confirmée par le Studio Igor Mitoraj, Pietrasanta. Cette œuvre est accompagnée d’un certificat d’authenticité du Studio Igor Mitoraj, Pietrasanta, daté du 14 septembre 2012. Estimate €80,000 – 120,000. Christie’s. 04/11/25. Sold €70,000

Sferyczna rzeźba Igora Mitoraja Grande Notturno wykonana jedynie w ośmiu egzemplarzach. Takie prace na polskich aukcjach to rzadkość bo tam dominują pospolite ‘odkówki’ wykonane w setkach i tysiącach egzemplarzy czyli wyroby wyroby typu pamiątkarskiego, zlecone przez firmę Artcurial. Na pozytwnie, moja walka z wyciąganiem pieniędzy od nieświadomych polskich klientów chyba zaczyna przynosić skutki skoro na zakończonej właśnie aukcji w Desie spadł Perseusz (total 6,000 egzemplarzy) oraz Asklepios (5,000 egzemplarzy), obie wycenione do 50,000 PLN. Rzeźby jednostkowe Igora Mitoraja czy też te wykonane w kilku egzemplarzach są oczywiście bardzo drogie i będą procentowały w przyszłości, mają charakter muzealny. Pozostałe powinny tanieć, gdy świadomość dotrze w końcu do publiki.

Bolesław Biegas (Biegalski) (1877 – 1954)

Bolesław Biegas (Biegalski). The Calm

Lot 55. Boleslas BIEGAS (Koziczyn 1877- Paris 1954). The Calm. Circa 1907-1908. Bronze sculpture with dark brown patina. Height: 30 cm Width : 10 cm Depth : 10 cm. Signed on the base left “B. B. Biegas. Period cast, unidentified founder Avis d’inclusion dans le catalog raisonné des sculptures de Boleslas Biegas en cours d’élaboration par Xavier Deryng, sous l’égide de la Société Historique et Littéraire Polonaise/Institut Bibliothèque Polonaise de Paris, légataire universel de l’artiste. Exhibition: Biegas, Galerie des Artistes Modernes, March 23 – April 4, 1908. Estimate €5,000 – 7,000. Millon. 04-24-25. Sold €6,500.

Le Calme dates from 1907-1908 and was shown at the Galerie des Artistes Modernes, avenue Caumartin, which organized a major exhibition of Biegas’ work from March 23 to April 4, 1908. This was Biegas’ only solo exhibition in a Paris gallery before the First World War. From 1902 onwards, however, Biegas exhibited regularly at the Salon des Indépendants and the Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. The exhibition at the Galerie des Artistes Modernes included 81 works (41 sculptures, 11 busts and 29 paintings). It was accompanied by a small catalog, invaluable for his sculptures, as it listed those that had been cast in bronze. Le Calme (no. 33) is very similar to Un Moment (no. 31) (Chwila), but unlike the latter sculpture, it bears no title on the base, just Biegas’ signature. Le Calme has the same vertical structure as Un Moment, but is smaller (30 cm – as opposed to 38 cm). Nevertheless, in terms of form, the same intermediate treatment between a high relief and a half-relief is characteristic of Biegas’ three-dimensional creations before his conversion to the ronde bosse. The face of Le Calme is very similar to that of Un Moment, and of L’Innocence exhibited in 1997 at the Mazovian Museum in Płock. These three sculptures are not reproduced in the 1906 Album, edited by Louis Theuveny. They date from 1907 or the very beginning of 1908. These sculptures were probably exhibited in the foyer of the Théâtre Femina, 90 avenue des Champs-Élysées, from June 24 to July 5, 1912, on the occasion of the performance of his play in 6 tableaux Michel Ange, organized by the Amicale des Arts. They undoubtedly inspired Guillaume Apollinaire, who wrote in L’Intransigeant of June 28, 1912: “L’Amicale des Arts has organized an exhibition of works (sculpture and painting) by Boleslas Biegas at the Théâtre Femina. This artist’s idealism has produced works that are not bland. He expresses the deepest and purest feelings of humanity. Long meditated, his compositions are harmonious and calm (…) This elevated art, which must be linked to religious art, is worthy of arresting attention.”

Warto zanotować pojawienie się chyba po raz pierwszy od ponad stu lat unikatowej rzeźby Bolesława Biegasa “The Calm“. Praca ta pochodzi z początków kariery rzeźbiarskiej tego artysty, sponsorowanej finansowo przez baronstwo Trutschel.

Druga z prac Bolesława Biegasa w Millon to olej Komety. Firma francuska “zapomniała” uzupełnić proweniencję informacją o własnej sprzeaży tej pracy we wrześniu ubieglego roku za €4,800. Obecnie widełki wyceny firma ta ustawiła poniżej poprzedniej ceny sprzedaży. Wymaga to jakiegoś wyjaśnienia bo inaczej może dojść do brutalnej interpretacji. https://polishartcorner.com/2024/09/23/boleslaw-biegas-biegalski-1877-1954-12/


Bolesław Biegas (Biegalski). The comets

Lot 77. Boleslas BIEGAS (Warsaw 1877- Paris 1954). The comets. Produced in 1935. Oil on isorel 33 x 24 cm. Signed lower right “B. B. Biegas. Avis d’inclusion dans le Catalogue raisonné des peintures de Boleslas Biegas en cours d’élaboration par Monsieur Xavier Deryng sous l’égide de la Société historique et littéraire polonaise – Bibliothèque polonaise de Paris, légataire universel de l’artiste. Provenance : Artist’s studio, bequeathed to the Polish Historical and Literary Society. Sale Ader Picard Tajan, Paris, October 26, 1990, n°76. Estimate €3,000 – 4,000. Millon. 04/24/25. Sold €10,000

Henryk Glicenstein (1870 – 1942)

Henryk Glicenstein. Eve

Lot 79. Glicenstein, Enrico (Henryk) (Polish/Jewish/American, 1870-1942), Eve [or Rachel], 1959, cast bronze sculpture, made at the Roman Bronze Works with their stamp to the lower edge, unsigned, 37 x 16 x 13 inches. Catalogue Raisonne number 109 (an enlarged version of the upper half of number 108). According to the Glicenstein archives, this bronze cast of the upper torso of Eve was made for a posthumous exhibition at Chapellier Galleries in New York. A powerful image showing either Eve as she becomes aware of her own nakedness, or the matriarch Rachel in a time of distress. A copy of the catalogue raisonne is included with purchase. Provenance: The Estate of Hugo Dreyfuss (the son-in-law of the artist, who was married to Beatrice Glicenstein). Estimate $3,000 – 5,000. Concept Gallery. 04/26/25. Passed

To już trzecia aukcja prac Henryka Glicenteina prowadzona w USA w przeciągu ok. roku przez Concept Gallery https://polishartcorner.com/2024/12/07/henryk-glicenstein-1870-1942-8/. Obecnie obok czterech rzeźb (dwie spośród nich pokazuję) znajdują się również kilka rysunków tego artysty. Henryk Glicenstein był bardziej znany za swojego życia jak i po śmierci na zachodzie Europy oraz w USA niż w Polsce. Warto zapoznać się z katalogiem prac wszystkich tego artysty wydanej w USA kilka lat temu. Okazuje się, że nawet polskie muzea (MNK) tego katalogu nie posiadają w swoich bibliotekach.


Henryk Glicenstein. Woman with Goat

Lot 86. Glicenstein, Enrico (Henryk) (Polish/Jewish/American, 1870-1942), Woman with Goat (aka, Dancer, Eve, Nude), 1930, wood bas-relief sculpture, unsigned, 49.5 x 20 x 2.75 inches. Catalogue Raisonne number 168. Exhibited: Religious Art, Renaissance Society, University of Chicago, 1931 (with original paper label glued to the back); Syracuse, 1960, Chapellier Gallery, 1965. A copy of the catalogue raisonne is included with purchase. A striking, modernist wood panel made during his sojourn in Samoens, France. Provenance: The Estate of Hugo Dreyfuss (the son-in-law of the artist, who was married to Beatrice Glicenstein). Estimate $1,000 – 2,000. Concept Gallery. 04/26/25. Sold $1,800

August Zamoyski (1893 – 1970)

August Zamoyski. Portrait formiste de Louis Marcoussis

Lot 31. Auguste ZAMOYSKI (1893-1970). “Portrait formiste de Louis Marcoussis“. Black patina bronze after the 1923 model. Height: 29.5 cm, black patina proof with small dents and scratches, signed “A. Zamoyski”. Zamoyski”, posthumous casting with founder’s stamp “cire perdue C. Valsuani”.

 M. ZAGRODZKI Christophe Expert CVV message of December 20, 2024. “This is one of the most synthetic portraits by Zamoyski, who while pushing the stylization of his effigies to the extreme, knows how to retain the characteristic features of his models. The sculpture on display is a posthumous cast, as we know of no bronze versions from the Formista period. We do know that the original version was made by Zamoyski in black patinated plaster in 1923, with another portrait carved in stone the following year. Late editions, mainly by renowned foundrymen, fill this gap in the artist’s heritage, especially given that he destroyed much of the work from this important period in his career.”

Estimate €8,000 – 10,000. Hôtel des ventes de Lausanne. 04/04/25. Sold €5,000

Przykra sprawa związana ze sprzedażą odlewu tej rzeźby Augusta Zamoyskiego. Odlew jest pośmiertny, foundry w której wykonano egzemplarz jest bardzo znany. Brakuje jednak informacji o ilości wykonanych egzemplarzy i roku wykonania. Ten portret przedstawiający głowę Louis Marcoussisa (Markusa) był już wielokrotnym przedmiotem na aukcjach we Francji. Cena estymacyjna oscylowała czasami w widełkach €18,000 – 22,000 (np. https://polishartcorner.com/2023/10/15/august-zamoyski-1893-1970-9/) i raz najwyższa oferta w wysokości ok €17,000 nie została przyjęta. Były też i niższe wyceny lecz chyba ani razu nie doszło do sprzedaży. Obecnie, przy dość niskiej wycenie i wyjściowej ofercie €8,000 aukcjoner oferował coraz niższą cenę aż ktoś zlitował się i kupił pracę za €5,000. Nie jest to produkt wykonany taśmowo, sztancą, jak większość Perseuszów czy Asklepiosów Igora Mitoraja (6,000 i 5,000 sztuk) lecz rzeźba odlana indywidualnie na wosk tracony. Brak zaintersowania źle świadczy o kondycji polskiego rynku sztuki, który przyjmie każdą ilość pamiątkarskich wyrobów Mitoraja lecz nie znajdzie miejsca dla rzeźby Augusta Zamoyskiego (pewnie 8 sztuk). Na stronach PAC znajduje się wiele wpisów odnośnie historii sprzedaży tej rzeźby.

Jean Lambert-Rucki (1888 – 1967)

Jean Lambert-Rucki. The Thinker (EA I/IV)

Lot 130. Jean LAMBERT-RUCKI (1888-1967). The Thinker. Patinated bronze proof, signed, dated and numbered EA I/IV, TEP fondeur. Height Height : 59 cm. Posthumous casting, 2001 (dated 30/01/01), 8 copies, plus 4 artist’s proofs based on a work created around 1935/1938. A statement by Marie-France Charzat, President of the Comité Jean Lambert-Rucki, dated November 30, 2012, says: “According to family tradition, this sculpture was created from a shell from the First World War”. Estimate €1,500 – 2,000. Thierry de Maigret. 04/02/25. Sold €6,000

Dwa pośmiertne odlewy rzeźb Jeana Lambert-Ruckiego, niewidziane przeze mnie dotąd na rynku. Bardzo interesujące jest stwierdzenie, że Tkinker został wykonany z łuski pocisku z okresu I wojny światowej – być może oryginalna praca była z okresu międzywojennego bo skąd obecnie wziąć takie łuski? Niemniej pomysł ‘przekucia’ łuski na dzieło sztuki był bardzo oryginalny biorąc pod uwagę, że niemieccy barbarzyńcy w czasie II wojny światowej postepowali odwrotnie, zwłaszcza na terenach Polski, niszcząc pomniki i przetapiając je by wykorzystać uzyskany brąz na cele wojenne.


Jean Lambert-Rucki. Prosternation (1/8)

Lot 214. Jean LAMBERT-RUCKI (1888-1967) “Prosternation“. Bronze proof with brown patina, black lacquer and eggshell applications. Posthumous edition casting by Deroyaume, foundry stamp. Signed, monogrammed JDV, proof no. 1/8 and dated 1994, date of casting. Bibliography: – Jacques De Vos, “Jean Lambert-Rucki 1888-1967”, Paris, 1988, for a copy of the same model but in wood, rep. p. 50 under no. 35. Estimate €6,000 – 8,000. Thierry de Maigret. 04/02/25. Sold €15,000

Stanisław Emil Czapek (1874 – ?)

Stanisław Emil Czapek. Le saut de haie

Lot 63. CZAPEK, dit CAPÈQUE Stanislaus et GOLDSCHEIDER Manufacture. Le saut de haie, groupe en terre cuite polychrome à patine à l’imitation du bronze (petits accidents et traces d’usures à la patine) sur la terrasse : Capèque, sur l’arrière les cachets de l’éditeur Goldscheider avec les n°3315/61/3 Ht. : 50 cm ; Lg. : 56 cm. Estimation : 800 € – 1 200 €. Rossini. 04/03/25

Artysta praktycznie mi nieznany a zainteresowało mnie, że pracował dla fabryki fajansów w Pacykowie, której figurki są obecnie rozrywane na rynku. Sporo projektował figur fajansowych pod pseudonimem. Więcej informacji o nim skopiowałem ze Słownika Artystów Polskich. Przedałoby sie rozwinąć jego wątek biograficzny.


Stanisław Emil Czapek właściwie Stanislaus Emil Čapek urodził się w dniu 29.06.1874 r. w czeskim Jičínie- Jiczyn (cz. Jičín, niem. Jitschin lub Gitschin) małym mieście wchodzącym w skład monarchii habsburskiej Cesarstwa Austro-Węgierskiego.

W 1895 r. w wieku 21 lat  mieszka wraz z rodzicami oraz z dwójką rodzeństa  pod numerem 1. 8 przy ulicy Ossolińskich we Lwowie. Prawdopodobnie w 1884 r. zmarło rodzeństwo Stanisława-Emilia i Marian.

W internecie funkcjonują następujące formy zapisu imienia, nazwiska oraz autorskiej sygnatury rozpoznanej na pracach przypisywanych Stanisławowi Czapkowi. Stanislaus Czapek -Capèque (o Czapeque), Szapek, Polter (pesudonim przypisywany) -Padola und Podolak, Podola).

Ojciec Stanisława nazywał się Antoni (Antonín) Čapek, urodził się 3 września 1847 roku w Sobótce, a po ukończeniu gimnazjum w Jiczynie studiował w Pradze. Po powrocie z Pragi Čapek podjął pracę jako urzędnik banku Slavia Praga w Czechach, a w sierpniu 1871 roku został  jego generalnym przedstawicielem na ziemie jiczyńską i mladobolesławską. Zmarł w 1899 roku w wieku 52 lat (informacja o dacie zgonu podawana w nw. czeskich źrółach jest błędna(!!).

„SLAVIA” BANK WZAJEMNYCH UBEZPIECZEŃ W PRADZE GENERALNA REPREZENTACJA DLA GALICJI I BUKOWINY WE LWOWIE

Towarzystwo wzajemnych ubezpieczeń „Slavia“ zał. w r. 1809 w Pradze. Cel: Ubezpieczenie na życie ludzkie — od ognia i gradobicia. Reprezentacya we Lwowie: Sekretarz: Czapek Antoni. Likwidator: Swoboda Fryderyk. https://bc.umcs.pl/Content/48245/Kalendarz%20Asekuracyjno-Ekonomiczny%20czas10155_1_1892.pdf

Podczas swojego pobytu we Lwowie Antoni Čapek – w księdze parafialnej podano miejce urodzenia i miejsce pracy (być może jako wdowiec?) zawarł ślub (!!) w 1885 r z Stanisławą Borowską w parafii św. Andrzeja . https://geneteka.genealodzy.pl/index.php?op=gt&lang=pol&bdm=S&w=21uk&rid=3185&search_lastname=Capek&search_name=&search_lastname2=&search_name2=&from_date=&to_date=

http://agadd.home.net.pl/metrykalia/301/sygn.%20782/pages/PL_1_301_782_0442.htm

Jak ustaliłem – be zwątpienia- Antoni (Antonín) Čapek zmarł we Lwowie w 1895 r. Uważam,że śmierć Ojca wywarła ogromny wpływ na młodego Stanisława, stając się jednym z zworników ogromnej skromności (dlatego nie ma nic o Jego śmierci ani nawet 1 zdjęcia jako Dyrektora Pacykowa !) oraz wielkiej wrażliwości artystycznej, która przejawia się sposobie ukazywania postaci, które projektował.

Opis- żywo przypomina mi jedną ze scen z „Mistrza i Małgorzaty” Michaiła Bułhakowa  Annuszka kupuje olej słonecznikowy. Dalej wszystko musiało się potoczyć wedle fatalnego scenariusza: rozlała olej przed torami tramwajowymi, pisarz Berlioz się poślizgnął, tramwaj odciął mu głowę, świadek zdarzenia poeta Bezdomny trafił do szpitala psychiatrycznego, gdzie spotkał Mistrza…

Proszę uprzejmie wkleić (wyjątkowo) skan, który załączam w e-mailu gdyż nie można z niego skopiować tekstu. “Nowa Reforma” z dnia 26.10.1895 r. Kraków, Nr. 247. Rocznik XIV. s.2. https://jbc.bj.uj.edu.pl/Content/180909/PDF/NDIGCZAS000047_1895_247.pdf

Druga relacja prasowa: “Głos” Tygodnik literacko-społeczno-polityczny 02.11(21.10)1895 r. Rocznik X, Warszawa str.118-119. https://mbc.cyfrowemazowsze.pl/Content/19696/PDF/19696.pdf

“Urzędnik filji banku czeskiego “Slavia” Antoni Czapek zeskakiwał z wozu tramwajowego i został porwany przez wóz, nadjeżdżający z przeciwnej strony i naturalnie zginął na miejscu. Opinja jest tem podrażniona i wspólnie z niektóremi pismami przypisuje winę wypadku służbie tramwajowej, choć dochodzenia policyjne, o ile je dotąd podano do wiadomości ogółu, winy tej nie znalazły. Wśród powodzi zarzutów, które spadły na zarząd tramwajowy, ten jeden jest może słuszny, że trochę za mała ilość wozów kursuje na najdłużnji, -przez co służba zmuszoną jest nierzadko szybko jechać, aby dogodzić życzeniom publiczności. Ofiara wypadku Antoni Czapek, Czech rodem, niegdyś redaktor „Karkonosa“ i ,Słowiańskich listów”, w Pradze, zyskał był sobie we Lwowie szerokie koło przyjaciół, którzy go odprowadzili do grobu z żalem serdecznym”. Czasopisma “Karkonos” 1872 r. i “Słowiańskie listy” 1875-1876 oraz “Antonin Čapek wydawał w mieście gdzie urodził się Stanisław Emil w czeskim Jičínie Jiczyn (cz. Jičín, niem. Jitschin lub Gitschin). Dokładny opis wszystkich wydawnictw społeczno satyrycznych A. Czapka znajduje się w “Východoèeský sborník historický” 10 2001 r. https://www.vcm.cz/documents/1178/francek_vcsh10-2001.pdf

“CESTA DO AMERIKY”- (Z korespondence rodáka z Podhradí na Jièínsku [1888]), Jindrich FRANCEK, str. 141-142 . Antonín Čapek se narodil 3. září 1847 v Sobotce a poté, co dokončil jičínské gymnázium, studoval v Praze. Po návratu z Prahy začal Čapek pracovat jako úředník pražské banky Slavie najičínské pobočce a v srpnu 1871 se stal dokonce jejím generálním zástupce pro Jičínský a Mladoboleslavský kraj.Jako generální zástupce banky Slavie do Lvova (tehdejší Halič, dnešní Ukrajina). Zemřel v roce 1899 ve věku 52 let. Hana Pecinová “Časopis Krakonoš za Rakouska-Uherska” Diplomová práce https://dspace.cuni.cz/bitstream/handle/20.500.11956/46913/DPTX_2010_1__0_292273_0_93567.pdf?sequence=1&isAllowed=y, Str. 47-48

W 1903 roku został postawiony pomnik Stanisława Żółkiewskiego w Żółkwi (obecnie na Ukrainie). Na cokole umieszczono popiersie hetmana, który wyrzeźbił Stanisław Emil Czapek (1874-1915), z pochodzenia Czech, syn dyrektora banku “Slavia” we Lwowie. Po wejściu do Żółkwi Rosjan w 1939 roku pomnik został wysadzony w powietrze “. Za: Dariusz Świsulski, Andrzej Wac-Włodarczyk “STANISŁAW ŻÓŁKIEWSKI – MEDALE, ZNACZKI, POMNIKI”, str.31. https://sep.com.pl/photo/files/GZN_161_s_18-39_artyku%C5%82.pdf

Drugie Imię Stanisław Emil otrzymał być może po matce (nie jest to siostra). Spis zmarłych: Czapek Emilia, ż. sekr. asek. ur. (1) 856, zgon. (1)884 r. str.76, “Cmentarz Stryjski we Lwowie”, Lwów, 1913 r. https://sbc.org.pl/Content/1048/cmentarz_stryjski_we_lwowie.pdf

Pozdrawiam serdecznie, Adartem

Katarzyna Kobro (1898 – 1951)

Katarzyna Kobro. SEATED WOMAN (8/8)

Lot 185. SCULPTURE “SEATED WOMAN” by Katarzyna KOBRO (1898-1951). Bronze, dark patina. Signed on the back and numbered “8/8”. Posthumous casting Foundry stamp “Clementi cire perdue Meudon”. Provenance: Private collection Size: 26 x 17 x 32 cm State of use and care, two small scratches on the right side. Estimate 12,000 – 15,000 euro. Paris Oise Enchères. 03/19/25. Sold €9.200

Foundry marks

Dziwne sytuacje to nie tylko ‘Spécialités de la Maison‘ polskiego rynku, choć tam dominują. Pośmierty odlew jednej z rzeźb Katarzyny Kobro, konkretnie ten sam odlew 8/8, był sprzedany w 2021 roku w Belgii za wysoką sumę 31,000 euro (https://polishartcorner.com/2021/11/23/katarzyna-kobro-1898-1951-10/). Obecnie we Francji ten odlew jest wyceniony znacznie spokojniej. Co wydarzyło się z tym odlewem pomiędzy 2021 a 2025 pozostaje tajemnicą domu aukcyjnego Horta. By to wytłumaczyć trzeba zapytać pracowników któegoś z polskich domów bo oni opanowali ten gimmick do perfekcji.

Jean Lambert-Rucki (1888 – 1967)

Jean Lambert-Rucki. Woman with muff (8/8)

Lot 46. Jean LAMBERT-RUCKI (1888 – 1967). Woman with muff, circa 1926. Brown patina bronze, signed, stamped J.D.V. La Plaine foundry, justified 8/8. Made from the original plaster, with the authorization of the heirs to the moral rights. A certificate of origin signed by the artist’s daughters will be issued to the purchaser. 40.5 x 10.5 x 9 cm. Exhibitions ” Lambert-Rucki, Les Parisiens et les autres “, Galerie J. De Vos , May/June 199. “Jean Lambert-Rucki, 1888-1967”, De Vos&Giraud Gallery, New York, Nov./Dec. 2006. Note: In this bronze sculpture with brown patina, Jean Lambert-Rucki expresses with elegance and modernity the refined silhouette of a woman with a muff. Made from the original plaster with the permission of the heirs, this work reflects the influence of Cubism and Art Deco in its stylized treatment of form. The balance of the volumes and the refined simplicity of the composition underline the artist’s singular approach, between abstraction and figuration. This 8/8 justified print, published by La Plaine fondeur, continues the artistic legacy of Lambert-Rucki, whose work has been regularly featured at international exhibitions. Estimate 8,000 – 10,000 euro. Expertisez. 03/11/25. Passed

Pośmiertny odlew jednej z rzeźb Jeana Lambert-Ruckiego. Wykonano jedynie 8 odlewów a nie 6,000 jak w przypadku… mniejsza z tym. Podchodzę z ostrożnością do pośmiertnych odlewów zleconych przez rodzinę bo nie wiadomo jak rodzina zachowa się w przyszłości, gdy jej zabraknie gotówki.

Najwyższa oferta 6,800 euro była jednak niższa od ceny rezerwowej i rzeźba spadła. Na aukcji były również trzy bardzo pospolite rzeźby typu pamiątkarskiego Igora Mitoraja, wyprodukowane w olbrzymiej ilości. Jedną z nich, Centuriona II (1,500 sztuk wyłoczonych a nie odlanych) sprzedano za 2,650 euro.