Glicenstein, Enrico (Henryk) (Polish/American, 1870-1942), Bust of a Girl (aka Santa, Saint or Pensierosa), 1902, bronze sculpture, unsigned, 17 x 17 x 9 inches. Catalogue Raisonne number 21. A copy of the catalogue raisonne is included with purchase. Exhibited numerous times in Europe from 1903-1926 (Munich, Krakow, Venice, Warsaw, etc) and also Anderson Galleries, New York, 1928 and Art Institute of Chicago, 1930. Provenance: The Estate of Hugo Dreyfuss, the son-in-law of the artist (married to Beatrice Glicenstein). Born in Switzerland in 1910, Dreyfuss started a textile business with his brother before moving to America in 1940. In the 1950s, he partnered with furniture designer Vladimir Kagan and designed and hand printed many fabrics for furniture and interior decorating. Hugo, Beatrice and her brother Emanuel Glicenstein (who was also an artist) were the keepers and cataloguers of Glicenstein’s body of work. Hugo worked on and pursued the biography/catalogue raisonne project that would become the book Life and Work of Enrico Glicenstein, by Charlotte Sholod. The book was finally published in 2014, seven years after Hugo’s death. Glicenstein’s work is in the permanent collection of the Metropolitan Museum of Art, Hirshhorn Museum, Musee d’Art Moderne, Israel Museum, Galleria Nazionale d’Arte Moderna, Brooklyn Museum, Jewish Museum and the United States Holocaust Memorial Museum, among others. Estimate $800 – 1,200. Concept Art Gallery. 09/21/24. Sold $12,000

Kilka rzeźb znakomitego lecz mało w Polsce spopularyzowanego rzeźbiarza o polsko-żydowskich korzeniach Henryka Glicensteina. Rzeźb Glicensteina jest bardzo mało na rynku i może dlatego jest tak mało popularny, choć wśród koneserów jest niezwykle poważany. Artysta ten nie zlecał odlewania prac w ilościach komercyjnych (‘na wyrost’) lecz raczej na specjalne zamówienie. Dlatego pojawiają się czasami egzemplarze tej samej rzeźby w brązie wykonane w różnym czasie. Prace z aukcji pochodziły z rodzinnej kolekcji i natąpił widać czas by przeszły w inne ręce. Wyjątkowa to była okazja rynkowa i spodziewam się w przyszłości więcej z tego samego źródła. Pracownicy domu aukcyjnego byli bardzo zaskoczeni przebiegeiem aukcji (śledziłem) bo przecież dwa lata temu inny znakomity brąz tego artysty sprzedano za zaledwie $1,100. Tym razem walczono bardzo zawzięcie, nie tylko o to wspaniałe secesyjne popiersie zamyślowej dziewczyny lecz również o prace w drzewie.

Lot 186. Glicenstein, Enrico (Henryk) (Polish/American, 1870-1942), Beatrice as Diana, 1925-1926, cherry wood bas-relief, unsigned, 15.5 x 11.75 x 2.75 inches. A moving image of the artist’s daughter as the hunter Diana, made before he moved to America. Catalogue Raisonne number 98. A copy of the catalogue raisonne is included with purchase. Exhibited: Anderson Galleries, New York, 1928 (see NY Times review). Provenance: The Estate of Hugo Dreyfuss, the son-in-law of the artist (married to Beatrice Glicenstein). Estimate $400 – 600. Sold $7,500

Lot 189. Glicenstein, Enrico (Henryk) (Polish/American, 1870-1942), Water Carrier (Acquaiola), 1924, fruitwood relief sculpture, unsigned, 42 x 9.5 x 2.5 inches. Catalogue Raisonne number 83. A copy of the catalogue raisonne is included with purchase. Exhibited Venice Biennale, 1926 (with label remnant affixed to back side); Palazzo Venezia, Roma, 1925 and Anderson Galleries, New York, 1928. Provenance: The Estate of Hugo Dreyfuss, the son-in-law of the artist (married to Beatrice Glicenstein). Estimate $600 – 1,000. Sold $12,000

Glicenstein, Enrico (Henryk) (Polish/American, 1870-1942), Cat Man (aka Cat, or Lion), 1961, cast bronze sculpture, made posthumously by Roman Bronze Works, New York, artist’s name to back of the head, stamped No. 1 at lower edge, 20 x 6 x 4.5 inches. Catalogue Raisonne number 201. Sold $9,000

Lot 2234. Glicenstein, Henryk
(Turek/Polen 1870-1942 New York),
Selbstporträt. Schwarze und farbige Kreide auf Bütten. Sign., bezeichnet “autoritratto” und dat. Rom 1904. Ca. 49 x 43 cm.

Unter Glas gerahmt.

Lebensnahes, realistisches Selbstbildnis des großen polnischen Bildhauers aus dem Jahr 1904, als er in Rom mit der Arbeit an seiner Bronzeplastik “Bar Kochba” beschäftigt war. Die erste Hälfte des Jahres hatte Glicenstein in Paris verbracht, wo ihn vor allem die Bekanntschaft mit Rodin beeindruckte. Nach Rom kehrte er erst in der Mitte des Jahres zurück (vergleiche Charlotte Sholod, Life and Work of Enrico Glicenstein, Stockbridge 2014, S. 20 f.). Da das Selbstporträt den Künstler in einem dicken Mantel mit weitem Kragen zeigt, dürfte es wohl im Winter entstanden sein. Die offensichtlich an französischen Vorbildern orientierte Zeichnung ist im Werk des Bildhauers eine Besonderheit, sein hinterlassenes zeichnerisches Werk besteht im wesentlichen aus Skizzen und Vorstudien zu plastischen Arbeiten. Die dezente Farbigkeit der Kreide, die Unterlegung schwarzer Partien mit differenzierten Blau- und Grüntönen sowie die Art der Zeichnung erinnern an Arbeiten von Edgar Degas. Die Entstehung ist nach dem Frankreichaufenthalt anzunehmen, also am Ende des Jahres 1904. – Das Porträt im Viertelprofil wirkt vor allem durch den intensiven, den Betrachter fixierenden Blick der großen Augen, die einen milden, etwas weichen Ausdruck besitzen. Durch die in dezentem Rötel ausgeführte Hautfarbe erhält das Gesicht eine besonders lebensnahe, unmittelbare Erscheinung. – Das Selbstbildnis diente der polnischen Wochenzeitschrift “Tygodnik Illustrowany” als Vorlage für eine Illustration zu einem Artikel in der Ausgabe von 3. Dezember 1910. Dieser Artikel erschien anläßlich der Ernennung des Künstlers zum Professor für Skulptur an der Warschauer Kunstakademie. Angetreten hat Glicenstein diese Stelle allerdings nie, da er mit der Leitung der Akademie über die Rolle der Skulptur im Kontext von Architektur im Dissens stand. Hierzu liegt uns ein Schreiben der Kuratorin des Dreyfuss-Glicenstein-Estate, Charlotte Sholod, an den Einlieferer vor. – Auf Papier mit Wasserzeichen “P. M. FAB(RIANO)”.

Estimate 2,000 euro. Zisska & Lacher – Buch- und Kunstauktionshaus. 05/11/16

Tygodnik Ilustrowany, 1910