Władysław Bakałowicz (1833 – 1903)

Władysław Bakałowicz. Chess players

Lot 292. Ladislaus BAKALOWICZ (1833-1903). Chess players. Oil on canvas, signed lower right. In a carved molded wood frame in the Louis XV style, 82 x 67 cm (canvas) (Restorations). Estimate €4,000 – 6,000. Thierry – Lannon & Associés. 06/26/25

Nie zachwyca mnie ta praca Władysława Bakałowicza. Osoba, która planuje kupić tę pracę powinna zastanowić się nad słabością pracy jako całości, tj. detalach, np. ubogością posadzki na tym obrazie (bywały dywaniaste, mozaikowe a chyba pierwszy raz widzę u Bakałowicza tak jednorodnie nieciekawą), bardzo wyraźną sygnaturą (aż oczy bolą) wyglądająca jaby wczoraj położoną. Reszta pracy, jest ok, tj. osoby są namalowane w bardzo sztywych pozach, jak to było w tego artysty. Jako były szachista warszawskiego klubu Polonia zgłaszam sprzeciw wobec braku zainteresowania grą stojącego tam halabartnika (czego on tam pilnuje?), siedzącego kibica ze szpicbródką patrzącego na gracza zamiast na szachownicę, oraz drugiego (łysego) gracza, który powinien być wpatrzony w szachownicę by planować kolejną kombinację. Aby pokazać dobry obraz polskiego artysty o tematyce szachowej proponuję obejrzeć “Partię szachów” w wykonaniu Szymona Buchbindera. Jest i cisza, skupienie grających i znakomite ‘holenderskie’ światło.

Szymon Buchbinder. Partia szachów. Olej, deska, 37 x 39,5 cm

Moje wątpiwości dotyczące autorstwa tej pracy zostały mocno poparte listami czyetlników. Jeden z nich (JM) wskazał na stronę internetową na której holenderski konserwatorski zakład rzemieślniczy chwali się, że pracował nad obrazem (konserwacja lub rama), który najwyraźniej był wzorem dla producenta powyższego oleju ‘Bakałowicza’: https://issuu.com/villadarte/docs/selected-artsguide-2023_compleet/s/28421614. Kto jest prawdziwym autorem tej szachowej kompozycji tego nie wiem ale jestem ciekawy.

Obraz z powyższego linku. Chyba to jest fragment sądząc po uciętej sygnaturze

PS. Warto zauważyć, że gra w szachy trwała dość długo bo szachista po lewej stronie zdążył mocno wyłysieć (porównując do obrazu ‘Bakałowicza’) a jak widać sytuacja na szachownicy również mocno zmieniła się; prawdopodobnie była to druga partia bo ilość materiału na szachownicach jest inna (szachiści zrozumieją o czym piszę).  

Władysława (Ada) Kierzkowska (1923 – 2013)

Władysława (Ada) Kierzkowska.

4305295. WŁADYSŁAWA KIERZKOWSKA (1923-2016). Untitled (wall hanging). dyed wool, reinforced at the top and bottom with incorporated metal strip, signed “ada” at the bottom right, ca. 60 x 76 cm. Estimate €500. Stockholms Auktionverk. 06/19/25. Sold €382

Władysława Kierzkowska, also known as Ada Kierzkowska, was a Polish textile artist. In particular, she created tapestries that are stylistically similar to painting and lyrical abstraction. In the 1950s, she studied at the Academy of Fine Arts in Warsaw. In 1962, she was able to work on the 1st International Tapestry Biennial in Lausanne, which contributed to the worldwide dissemination of Polish artificial textiles and their creators. For her tapestries, she often used raw wool, always dyed herself, in warm tones, which she tied by hand to create small-format works. In her rejection of the weaving boat and her preference for free forms, she broke with traditional weaving techniques. Her works have been exhibited not only in Europe, but also in Asia and America.

Polecam uwadze abstrakcyjny gobelin Władysławy Kierzkowskiej z niemieckiej aukcji. Jest abstrakcyne prace wyglądają na przemyślane i wypracowane trudną tkacką pracą a nie przyłożeniem linijki do płótna z pociągnięciem równo przy niej pędzlem.

Tadeusz Styka (1889 – 1954)

Tadeusz Styka. Girl with Grapes

Lot 2. TADÉ STYKA (Polish/French, 1889-1954). Girl with Grapes, signed ‘TADÉ STYKA’ (lower left); with a stamp from Hammer Galleries, New York (on the reverse), oil on board, 29 1/8 x 23 7/16 in. (74.0 x 59.5 cm), framed 37 5/8 x 32 1/16 x 3 3/8 in. (95.5 x 81.5 x 8.5 cm). Provenance: Hammer Galleries, New York, NY, sometime after to the present private Virginia collection. Estimate $8,000 – 12,000. Skinner-Bonhams. 06/24/25

Dekoracyjny obraz Tadeusza Styki w atrakcyjnej ramie przedstawiający upozowaną młodą i ładną dziewczynę z kiściami winogron. Ciepły obraz w brązach i zgaszonej zieleni będzie cieszył oczy salonowe.

Stasys Eidrigevicius (1949)

Stasys Eidrigevicius. Portrait of an Artist

Lot 37. STASYS EIDRIGEVICIUS (LITHUANIAN-POLISH B. 1949). Portrait of an Artist, pastel on paper, 41 x 29 cm (16 1/8 x 11 1/2 in.) [sight], framed dimensions: 61.5 x 49 cm (24 1/4 x 19 1/4 in.), signed lower right. PROVENANCE: Nowy Dziennik, New York, sale, September 21, 1993. The Stanis?aw and Alicja Jonas Collection. Estimate $2,500 – 3,500. Shapiro Auctions. 06/28/25. Sold $3,000

Jak zauważył jeden z moich stałych korespondentów (JM), praca Stasysa z kolekcji państwa Jonasów była nie tylko wydrukowana w nowojorskim Nowym Dzienniku w 1983 roku lecz również znajduje się na tytułowej stronie broszury wystawy Stasysa Eidrigeviciusa, która odbyła się w Nowym Yorku od września do października 1993 roku: https://onebid.pl/pl/ksiazki-i-starodruki-polish-art-gallery-stasys-eidrigevicius-faces-ix-xi-1993/815598?setlang=pl. Dziękuję czytelnikowi za uzupełnienie informacji o pochodzeniu tej pracy.

Okładka broszury z wystawy

Na marginesie aukcji kolekcji prac państwa Jonasów (jest to jedynie fragment bogatej kolekcji), która będzie miałą miejsce pod koniec miesiąca, ten sam czytlenik (JM) skopiował nieznany mi wcześniej tekst na temat pracy Zofii Stryjeńskiej opublikowany w Sztukach Pięknych https://sztukipiekne.pl/polska-sztuka-na-zagranicznych-aukcjach-17-czerwca-2025/:

“P.S. Jesteśmy szczerze i mile zaskoczeni reakcją Domu Aukcyjnego Shapiro, który po naszym zeszłotygodniowym felietonie zawierającym negatywne spostrzeżenia na temat pracy, której autorstwo przypisano Zofii Stryjeńskiej usunął obraz z katalogu aukcyjnego. Chylimy czoła przed tak profesjonalnym rynkowym zachowaniem!”

Krakowianie nadęli się z dumy a ja pękłem ze śmiechu z tej magalomanii bo doprawdę ich firma i ten artykuł nie były znane w Shapiro Auctions. Słyszałem o wcześniejszych zakulisowych rozmowach na temat tej pracy. Warto zauważyć, a pisałem o tym wielokrotnie jak też i pisali i piszą do mnie inni czytelnicy, że w katalogach polskich domów aukcyjnych znajduje się zawsze wiele prac wątpliwych. Sztuki Piękne powinny przede wszystkim z brawurą je tropić na rynkach krajowych i życzę im odwagi w tym kierunku bo to znacznie bliżej!

Mieczysław Rakowski (1877 – 1947)

Mieczysław Rakowski. Quiet Night, 1924

Lot 280. Mecislas RAKOWSKI Polish school (1882-1947). Oil on panel: “Quiet Night“. Signed and dated: M. de Rakowski 1924, titled on the back on a label. Size: 24 x 32 cm. Estimate €400 – 500. Horta. 06/17/25. Sold €750

Ten impresjonistyczny nokturn przenosi Mieczysława Rakowskiego, moim zdaniem, do wysokiej półki polskich malarzy. Sad w słońcu to też perła. Dobry moment by zainteresować się głębiej pracami tego artysty.


Mieczysław Rakowski. Rentrée des moissons, 1927

Lot 279. Mecislas RAKOWSKI Polish school (1882-1947). Oil on panel: “Rentrée des moissons“. Signed and dated: M. de Rakowski 1927, Galerie Le Salonnet label titling the work on the back. Size: 27 x 35 cm. Estimate €500 – 700. Horta. 06/17/25. Passed


Mieczysław Rakowski. View of an orchard in bloom, 1923(5?)

Lot 216. Mecislas De Rakowski 1923: painting (o/c) ‘view of an orchard in bloom‘ (52 x 40 x 0 cm). Estimate €200 – 300. Loeckx. 06/17/25. Sold €1,700

Jerzy Nowosielski (1923 – 2011)

Jerzy Nowosielski. The Church, 1985

Lot 28. JERZY NOWOSIELSKI (POLISH 1923-2011). The Church, 1985, oil on canvas, 61 x 50 cm (24 x 19 5/8 in.), framed dimensions: 67.5 x 55.5 cm (26.5 x 21 7/8 in.), signed and dated on the verso; dedicated in Polish from the artist to Bozena Shallcross. CONDITION: Observed in frame, the work is in very good condition, minor soiling along the edges. Spill-like marks along the upper edge, also visible under UV light, possibly original to the work due to finish. No signs of water damage on verso. UV light inspection showed no signs of restoration. PROVENANCE: Collection of the Artist Acquired or gifted from the artist to Professor Bozena Shallcross. The Stanisław and Alicja Jonas Collection. LITERATURE: Sztukpl, November 2006, p. 110, no. 3. Estimate $15,000 – 20,000. Shapiro Auctions. 06/27/25. Sold $12,000

Warto dodać do proweniencji, że olej ten został również opublikowany w dwujęzycznym albumie Czesława Czaplińskiego “Kolekcje sztuki polskiej w Ameryce”, 2004(?).

Verso

Tomasz Misztal (1957)

Tomasz Misztal.

Lot 54. TOMASZ MISZTAL (POLISH B. 1957). Fryderyk Chopin, 1989, bronze relief on board, 25 x 16.5 cm (9 7/8 x 6 1/2 in.), [bronze cast] 33 x 24 cm (13 x 9 1/2 in.)[with board], weight: 3.6 kg (8 lb), annotated and dated on verso of the board. CONDITION: The relief is in good condition, no visible issues to report. PROVENANCE: The Stanisław and Alicja Jonas Collection. Estimate $400 – 600. Shapiro Auctions. 06/28/25. Passed

Współczeny rzeźbiarz, malarz i grafik wykształcony w Polsce. Od 1997 roku Tomasz Misztal mieszkał i pracował w USA, miał tam szereg wystaw, lecz właśnie wrócił do kraju. Jego prace znajdują się m.inn. w Muzeum Watykańskim (rzeźba podarowana przez stoczniowców Janowi Pawłowi II), Szwajcarii, Portugalii, USA i innych. Praca pochodząca z kolekcji państwa Jonasów wydaje mi się, że jest wczesną z jego dorobku i była inspirowana fotografią Fryderyka Chopina wykonaną w 1849 roku. Więcej o Tomaszu Misztalu na stronie autorskiej www.tomaszmisztal.com.

Fryderyk Chopin. Fot. Louis-Auguste Bisson (1849)

Jacek Siennicki (1928 – 2000)

Jacek Siennicki. Mięso, 1976

Lot 33. JACEK SIENICKI (POLISH 1928-2000). Mieso, 1976; oil on canvas 50 x 65 cm (19 5/8 x 25 5/8 in.), framed dimensions: 64.5 x 79 cm (25 3/8 x 31 in.), signed dated and titled on verso. CONDITION: Observed in frame, the work is in good condition, minor surface dust, no visible issues to report. UV light inspection showed three lines of water drip marks, possibly original to the work, no signs of retouching. PROVENANCE Polish National Fund Committee, December 12, 1992 (auction) The Stanisław and Alicja Jonas Collection. Estimate $5,000 – 7,000. Shapiro Auctions. 06/27/25. Sold $3,250

Jacek Siennicki uwidocznił ‘mięso’ na płótnie w 1976 roku. W połowie okresu gierkowskiego mięsa nie było w sprzedaży w Polsce i (żartobliwie) pozostałopo nim wspomnienie artysty na płótnie. Kolekcja państwa Janasów byłą znacznie większa od tej prezentowanej na aukcji przez Shapiro Auctions. Było kilka kilka obrazów Eugeniusza Zaka, Sażewskiego, Nowosielskiego i innych. ‘Mięso” Siennickiego było również reprodukowane w albumie Czesława Czaplińskiego “Polskie kolekcje w Ameryce” (ok 2005 roku) o czy zapomniał dodać (może nie wiedział) dom aukcyjny. Ja niewiele wiem o sztuce współczesnej i za nią nie przepadam bo jej nie rozumiem, ale ten obraz jest w 100% prawdziwy a to obecnie jest wielki asset.

Barbara Falender (1947)

Barbara Falender. Szkic do “Ewy”, 1976

Lot 32. BARBARA FALENDER (POLISH B. 1947). Szkic do “Ewy” (Sketch to Eve), 1976;  cast bronze with brown patina 14 x 17 x 22 (5 1/2 x 6 3/4 x 8 5/8 in.), weight: 6 kg (13.2 lb), stamped at the top edge. CONDITION: The sculpture is in good condition, no visible issues to report. PROVENANCE Acquired directly from the artist The Stanisław and Alicja Jonas Collection. Estimate $6,000 – 8,000. Shapiro Auctions. 06/27/28. Sold $4,500

Współczenie pracująca rzeźbiarka mająca swoją pracownie tuż przy wejściu do Barbakanu warszawskiego. Zasłynęła w latach 70-tych swoimi ‘Poduszkami erotycznymi” wykonanymi w białym marmurze z Carrary (Michał Anioł rzeźbił w blokach marmuru sprowadzonych stamtąd), bardzo śmiałymi niewielkimi rzeźbami oraz tym, że wykiwała PRL-owskich cenzorów w ten sposób, że przyjęli te prace za abstrakcje a nie za artystyczny seks. Artystka bywała w USA i wystawiałą tam swoje prace. O ile wiem, rzeźba z aukcji była prezentem artystki dla p. Jonasów, z którymi byłą zaprzyjaźniona. Rzeźby Bardary Falender rzadko pojawiają się na polskim rynku a na amerykańskim widzę po raz pierwszy. Zakup pracy za wyjściowe $3,000 będzie sukcesem dla kolekcjonera.

Juliusz Kossak (1824 – 1899)

Juliusz Kossak. Gentleman on a Horse

Lot 66. JULIUSZ FORTUNAT KOSSAK (POLISH 1824-1899). Gentleman on a Horse, graphite and watercolor on paper, 19 x 20 cm (7 1/2 x 7 7/8 in.) [sight], framed dimensions: 38 x 39 cm (15 x 15 3/8 in.), signed at lower left.  CONDITION Observed in frame under glass, the work is in good condition, some overall craquelure, waviness to the paper and minor paper aging. PROVENANCE: Polish art dealer Zbigniew Michal Legutko (1940-2006) Lipert Gallery, Brooklyn, New York, sale, October 22, 1983, no. 104, The Stanisław and Alicja Jonas Collection. Estimate $5,000 – 7,000. Shapiro Auctions. 06/28/25. Sold $3,750

Na prośbę właściciela Shapiro Auctions zareklamowałem jego czerwcową aukcję na któej będzie szereg niezłych współczesnych poloników z nowojorskiej kolekcji Stanisława i Alicji Janasów. Moja reklama nie oznacza wcale entuzjazmu do wszystkich prac tam sprzedawanych. O jednej z nich napisałem bezpośrednio do domu aukcyjnego a teraz zacząłem dokładniej przedlądać ten katalog. Nie podoba mi się ten rysunek sygnowany imieniem i nazwiskiem Juliusza Kossaka. Nie chodzi o odbiegającą od innych sygnaturę artysty lecz o sposób rysowania konia i jeźdźca i cienowanie, brakuje tej lekkości widocznej na wielu wczesnych pracach Juliusza Kossaka, znanych mi z albumów jak też widzianych naocznie. Światłocienie pochodzące od konia były traktowane niezykle schematycznie a czasami nie było ich wcale a tutaj widzimy idące od kopyt konia. Dla mnie proweniencja pochodząca od nieżyjącego i poznanego delara Zbigniewa Legutko (zmarł ok 20 lat temu) nie jest miarodajna bowiem przemykały się czasami na jego aukcjach na Greenppointcie zaskakujące prace pochodzące ze ścian zmarłych polonusów.