Ludwik Klimek (1912 – 1992)

Ludwik Klimek. Composition

Lot 363. Ludvik KLIMEK: “Composition. 1963″. Oil on canvas, dated lower right, 65 x 50 cm. Estimate €700 – 900. Prado Falque. 01/29/26

Wiele lat temu rozpocząłem propagowanie na blogu prac Ludwika Klimka. Artysta ten chyba już został dobrze przyjęty przez polskie domy aukcyjne skoro nawet warszawska Desa przyjmuje je u sibie. Początki bywały takie, że otrzymywałem listy od ‘koneserów’ piszących z niesmakiem o tym mlarzu. Do pewnego stopnia mieli pewnie rację bo dość łatwo kupić jest pracę tego artysty ale trudno o płótno wyraźnie dobre. Trudno odmówić mu jednak wielkiej spontaniczności pędzla i barcznego przyglądania się kobietom (artystycznym) męskim okiem. Łatwo jest nasycić polski rynek jego przeciętnymi pracami i dlatego przy wyborze selekcja jest wskazana.

Krystyna Śmiechowska (1935 – 2014)

Krystyna Śmiechowska. Portrait in profile, 1967 (10/50)

Lot 205. KRYSTINA SMIECHOWSKA (B. 1935) “Portrait in profile, Description: Original etching signed. Limited edition. Date : 1967. Dimensions: 65.5 x 50 cm. Starting €250. Art Research Paris. 02/01/26

Na skutek dość poważnego braku ‘wypróbowanych’ poloników na rynkach można zwrócić uwagę na prace polskich artystów praktycznie nieobecnych na krajowym rynku. Do tej kategorii zalicza się Krystyna Śmiechowska, znana glównie z licznych intaglio engravings. Jej prace to abstrakcyjne kompozycje z których chyba żadna nie była licytowana na polskim rynku. Była również autorką plakatów. Życiorys tej artystki jest owiany (dla mnie) tajemnicą.

Koronacja Stanisława Leszczyńskiego

Koronacja Stanisława Leszczyńskiego w Warszawie 4 października 1705 roku

Lot 390. École française du début du XVIIIème siècle. Le couronnement de Stanislas Leszczynski (1677-1766) et Catherine Opalinska (1682-1747). Gouache sur vélin. Porte une signature en pied (à déchiffrer). H_38 cm L_29,5 cm Inscription « Stanislas Leszczynski et Catherine Opalinska ont estéz couronnez à Varsovie le 4 octobre 1704 et ont regné en Pologne ». Armoiries d’alliance : armes de Leszczynski sur la gauche avec un wieniawa (tête de bison couronnée et percée d’une flèche), les armes de Opalinska sur la droite. Note : Stanislas Leszczynski a été deux fois roi de Pologne (1704-1709, 1733-1736), duc de Lorraine et de Bar (1737-1766). Père de la reine Marie Leszczynska, il est l’arrière-grand-père de trois rois de France : Louis XVI, Louis XVIII et Charles X. Estimate 500 – 800. METAYER-MERMOZ. 01/18/26. Sold €19,000

Gwasz przedstawiający moment koronacji Stanisława Leszczyńskiego na króla Polski pędzla nierozpoznanego francuskiego artysty był przedmiotem aukcji we Francji. Koronacja miała miejsce 4 października 1705 roku w katedrze św. Jana w Warszawie. Gwasz ma charakter alegoryczny, przedstawiający Stanisława Leszczyńskiego z żoną Katarzyną z domu Opalińską zasiadających już na tronie. Zwracają uwagę bogato opracowane szczegóły tej pracy włączające i podkreślające szlacheckie pochodzenie obojga małżonków (herby), bogata oprawa tej uroczystości uwypuklająca majestat króla i królowej. Gwasz jest sygnowany lecz sygnatura została nieco przykryta – prawdopodobnie jest do odczytania przez historyków.

Drobny bląd daty uroczystości (1704 r) to lapsus epoki a nazwisko króla ‘Lezinsky’ to jedna z przyjętych wersji uproszczenia dla ułatwienia wymowy trudnego słowa. Sama uroczystośc koronacji, nałożenia Stanisławowi Leszczyńskiemu korony, w katedrze znana jest ze współczesnego sztychu.

Pojawienie się gwaszu we Francji zostało zauważone, znalazło spore zainteresowanie wśród kolekcjonerów i praca ta została sprzedana za €19,000 czyli wielokrotnośc oczekiwanej estymacji €500 – 800. Myślę, że niejedno z polskich muzeów chętnie przyjęłoby tę pracę do swoich zbiorów.

Nikifor Krynicki (1895 – 1968)

Nikifor Krynicki. The Last Super.

Lot 2181. Nikifor Krynicki (1895-1968). The Last Super. Mixed media on paper. Appears unsigned; inscribed in Polish throughout. Image/Sheet: 11.5″ H x 8.5″ W. Light-staining and toning throughout. Two 2″ horizontal tears at the center of both the left and right edges that have seemingly been backed, and other even smaller edge tears scattered throughout. A few small paper losses scattered along the edges, primarily the upper edge. Surface soiling, damp staining, foxing, and handling marks, all scattered throughout. Other lesser defects. The sheet is framed floating, affixed to the back mat. Estimate $1,000 – 1,500. John Moran Auctioneers. 02/04/26

Wiele prac Nikifora, prawdziwych lub nieprawdziwych, pojawiło się teraz w na rynku. Moim zdaniem, dwie spośród nich wyglądają dobrze. Mocno wyróżnia się Ostatnia wieczerza, którą być może artysta namalował wzorujac się na widzianej kiedyś fotografii pracy mistrza Leonarda. Nie przejmowałbym sie naddarciami kartki, jej zabrudzeniami czy też śladami wilgoci. Są to bowiem dodatkowe atrybuty autentyczności tej pracy i jej trudnych losów.


Nikifor Krynicki. Orthodox church

Lot 2182. Nikifor Krynicki (1895-1968). Orthodox church. Watercolor and gouache on paper. Signed and inscribed along the lower image/sheet edge: Nikloor [sic]/ “STARYPCMIARSWIETY”. Image/Sheet: 7.5″ H x 5.75″ W. Estimate $500 – 700. John Moran Auctioneers. 02/04/26

Wojciech Kossak (1856 – 1942)

Wojciech Kossak. Soldiers on horseback, 1921

Lot 2115. Wojciech Adalbert Kossak (1856-1942). Soldiers on horseback, 1921. Oil on canvas. Signed and dated lower left: [something effaced] Wojciech Kossak 1921; 24″ H x 29.5″ W. Provenance: Private Estate, California. Estimate $8,000-$12,000. John Moran Auctioneers. 02/04/26

Sezon polowania na prace Kossaków w 2026 roku już rozpoczęty – dwa obrazy Wojciecha na aukcji w Kalifornii. Zarówno Wojciech jak i Jerzy Kossak, po wygranej wojnie Polski z bolszewikami w 1920 roku, produkowali dużą liczbę prac przedstawiających potyczki polskich kawerzystów z uciekającymi kałmukami na karłowatych konikach. Wiele replik malowali obaj artyści ale w przypadku tej patriotycznej tematyki można pochwalić ich działalność. Tego rodzaju prace mogły być pokazane dopiero po upadku PRL-u.

Drugi z obrazów, czyli Wesele krakowskie, było replikowane wielokrotnie, łacznie z pieskiem na pierwszym planie i kościołem na ostatnim, np. https://polishartcorner.com/2017/01/27/wojciech-kossak-1857-1942-16/


Wojciech Kossak. Wedding caravan, 1923

Lot 2030. Wojciech Adalbert Kossak (1856-1942). Wedding caravan, 1923. Oil on canvas. Signed and dated lower right: Wojciech Kossak / 1923; 27″ H x 39.5″ W. Provenance: Private Estate, California. Estimate $10,000-$15,000. John Moran Auctioneers. 02/04/26

Józef Pankiewicz (1866 – 1940)

Józef Pankiewicz. Place de la Poissonerie (à Chartres), 1903

Lot 250. Jozef PANKIEWICZ (1866 – 1940, Polish artist) – “Place de la Poissonerie (à Chartres)“. 1903. Original etching. “Chartres” engraved in the plate in the lower right-hand corner. Fine proof on cream laid paper, numbered 80 and signed in pencil by the artist. Louis Fort publisher’s stamp truncated in lower right margin. Margins. 32.5 x 25 cm. Condition A (well preserved). Estimate €300 – 400. Eric Caudron. 01/27/26

Znakomicie zachowana akwaforta wykonana przez Jóżefa Pankiewicza około 1903 roku. Praca ta jest skierowana zdecydowanie w stronę kolekcjonera bo z akwafort, nawet Pankiewicza, w Polsce nie da się żyć. Identyczną odbitkę, z niższym numerem (ta ma #80), sprzedała kilka lat temu Agra-Art za 2,000 zł. Poniżej, pocztówka fotograficzna przedstawiająca niemal to samo ujęcie. Zwracają uwagę te same reklamy na ścianie domu zarówno wyrytowane przez Pankiewicza jak obecne na pocztówce. Zatem artysta rytował ‘z natury’.

Pocztówka sprzed lat

Michał Płoński (1778 – 1812)

Michał Płoński. Portrait of Rembrandt, 1802

Lot 204. Michal PLONSKI (1778 – 1812, Polish artist) – “Portrait of Rembrandt“. 1802. Etching. Proof on laid paper. 13.2 x 11.8 cm. Condition B/C (cut inside the copper mark and foxing, subject in good condition). Estimate €100 – 200. Eric Caurdron. 01/27/26

Prace Michała Płońskiego można i należy kolekcjonować lecz liczenie, że się na nich wzbogacimy jest złudą. Dlatego na aukcjach zainteresowanie nimi, patrząc na wyniki, jest znikome lub nawet zerowe. Niemniej, warto pokazać jego akwaforty, nawet jeśli wzbudzą zainteresowanie zaledwie kilku kolekcjonerów czy czytelników.


MIchał Płoński. Three drypoint etchings, 1802

Lot 1900. Michel Plonski (1778/82-1812) – Three drypoint etchings of various characters, largest plate: 19 x 10 cm, sheet: 45 x 33 cm. Estimate £100 – £200. Wotton. 01/21/26. Sold GBP 110


MIchał Płoński. The Basket Seller

Lot 1899. Michel Plonski (1778/82-1812) – The Basket Seller (1805), etching, plate: 31 x 23 cm, sheet: 45 x 33 cm. Estimate £100 – £200. Wotton Auctions Room. 01/21/26. Sold GBP 85

Stanisław Korzeniewski (1882 – 1942)

Stanisław Korzeniewski.

Lot 129. Korzeniewski, Stanislaus von 1869 Kaunas, Russisches Kaiserreich (heute: Litauen) – 1942 München. Birkengruppe am Seeufer. Öl auf Leinwand, 47,5 x 56 cm. Unten links signiert: St. von KORZENIEWSKI.  Rückseitig auf dem Keilrahmen bezeichnet: St. von Korzeniewski München 19. Opening €100. Gailer. 01/17/26. Sold €190

Oglądałem wiele prac Stanisława Korzeniewskiego będących w prywatnych kolekcjach i na ich podstawie myślę, że jego twórczość nie jest ani dostatecznie poznana ani też oceniona. Będzie pewnie czekała na jakąś pracę magisterską czy może publikację historyka sztuki. Moim zdaniem warto zainteresować się tym mało obecnie cenionym monachijczykiem i wybierac z rynku lepsze, tak jak ta obecnie, prace. Przypominam sobie, że ok 30 lat podobna sytuacja była z tanimi pracami innego polskiego malarza pracującego w Monachium i okolicach, mało wówczas cenionego i zapomnianego – pewnie powtarzam się.

Dariusz Wąsowicz (1919 – 1973)

Dariusz Wąsowicz. Warszawa. Krakowskie Przedmieście

Lot 356. Polish School, 20th Century, Cart Driver in Warsaw, Etching and Aquatint, Signed l.r., Dimensions: Frame: 18 x 15 1/2 in. (45.7 x 39.4 cm.). Starting $10. Estimate $20 – 40. Weschler’s. 01/20/26

Nierozpoznany artysta to Dariusz Wąsowicz a akwaforta przedstawia dorożkarza na tle dzwonnicy i fragmentu kościoła Świętej Anny w Warszawie na Krakowskim Przedmieściu. Taniutlka praca dla varsavianisty.

Alfred Wierusz-Kowalski (1849 – 1915)

Alfred Wierusz-Kowalski. Village Scene

Lot 137. Alfred Kowalski Polish 1849 – 1950. Village Scene, signed lower left: A.WieruizKowalski, oil on panel, panel: 9 ⅜ by 11 ⅝ in.; 23.8 by 27.4 cm, framed: 13 ⅞ by 16 ⅜ in.; 35.2 by 41.6 cm. Provenance: Private Collection; Thence by descent to the present owner. Estimate $40,000 – 60,000. Sotheby’s. 02/05/26

Mała perełka na zmarznietym obecnie rynku. Scena rodzajowa Wierusza przedstawiająca życie na polskiej(?) wsi pod koniec XIX wieku jest niezwykle zgrabna. Widzimy zagrodę, odpoczywajce konie zaprzężone do wozów i wcinające owies z przytroczonych toreb, kobietę rozmawiającą z siedzącymi żydami, którym pewnie chłopi przywieźli swoje produkty na sprzedaż, kogucika oceniającą nową sytuację. Praca jest wymiarami nieduża, zwraca uwagę precyzją drobnych detali. Przypuszczam, że Wierusz namalował ten obraz w stosunkowo wczesnym okresie, jeszcze przez zmanieryzowaniem swojej szuki pogoniami, ucieczkami przez wilkami, słowem powielaniami, aczkolwiekk bardzo dobrymi, i replikami tematów. Obraz nie jest przegadany, zwraca uwagę stonowaną kolorystyką, światłem, słowem moim zdaniem jest bardzo dobry. Cena estymacyjna jest stosunkowo wysoka lecz za jakość i za nazwisko trzeba obecnie zapłacić. Jeden minus to chyba poprawiana (traced) sygnatura, być może nieco przemyta w czasie konserwacji, co może by widoczne pod lampą UV.