Ewa Juszkiewicz (1984)

Ewa Juszkiewicz. Pukle, 2012

Lot 38. EWA JUSZKIEWICZ (B. 1984). Pukle (Locks). Signed, titled and dated ‘Ewa Juszkiewicz “Pukle” 2012’ (on the reverse), oil and acrylic on canvas. 51 3⁄8 x 39 ½in. (130.4 x 100.2cm.) Painted in 2012. Estimate GBP 180,000 – GBP 250,000. Christie’s. 10/13/23. Sold GBP 280,000

Ewa Juszkiewicz w ubiegłym roku sprzedała cztery swoje płótna w Christie’s i Sotheby’s powyżej 1 miliona dolarów. To duży sukses komercyjny jakiego chyba nikt się tego nie spodziewał. Artystka współpracuje z firmą Gogosian, która promuje jej prace za granicą. Myślę, że bez tej promocji nie byłoby sukcesu komercyjnego.

W tym roku również widzimy prace artystki na aukcjach, lecz sprzedają się już nieco gorzej. Niemniej nie jeden polski artysta o podobnym talencie marzyłby o takim sukcesie. Na aukcji w Christie’s mamy obecnie ‘Pukle’ Ewy Juszkiewicz, duży obraz (1.3 x 1 metr), przedstawiający postać kobiecą, wzorowany na pięknym portrecie kobiety namalowanym w 1824 roku przez duńskiego malarza Christiana Albrechta Jensena (1792-1870). Obraz przedstawiający Alexandrinę Simplicia Nicolai jest własnością rosyjskiego Ermitażu. Dla porównania przedstawiam również ten portret.

W katalogu Christie’s ktoś napisał długi esej na temat Ewy Juszkiewicz oraz tego portretu. Jest w nim sporo (przepraszam za określenie) pierół, które wytłuściłem w oryginalnym tekście. Najlepiej te słowa skonfrontować porównując oryginał do ‘włochatego’ obrazu. Trzy fragmenty obu obrazów powiększyłem (proszę nacisnąć na fotografie by otrzymać spore powiększenie). Obraz Ewy Juszkiewicz trudno nazwać nawet szkicem portretu Christiana Jenssena. Nie jest to na pewno kopia bo artystce brakuje techniki malarskiej by oddać subtelności oryginalnej pracy, np. rąk (tak, na rysunkach rąk wykłada się nie jeden kiepski kopiarz bo tego już w szkołach nie uczą), koronkowego i ozdobionego szerokimi wstęgami czepca oraz kronek przy szyi. Proszę popatrzeć na te porównania i przecztać esej z Sotheby’s. Wszystko da się napisać, gorzej z malowaniem. Braki techniki malarskiej są wielkie. Zmierzam do tego, że jedynym odkryciem artystki jest zakrycie twarzy modela w postaci włosów i to właśnie ma nadać pracy tajemniczy i dwuznaczny charakter. Takie przedstawienie nie  jest odkryciem bo byli przed nią inni z podobnym pomysłem. W sumie należy się cieszyć, że Gogosian potrafił wykreować artystkę, że Christie’s i Sotheby’s potrafi wszystko sprzedać, że artystka po potrąceniu gogosiańskiej marży też coś zarobi, że nazwisko Ewy Juszkiewicz obiega świat. W sumie należy się równocześnie smucić, bo to malarstwo jest słabe i nic nie wnosi nowego. Jest to żerowanie na kasyce i jej psucie.

Painted in 2012, Pukle (Locks) stands among the very first examples of Ewa Juszkiewicz’s celebrated historical appropriations. In vivid, luxuriant detail, the artist reimagines the 1824 work Portrait of Baroness Alexandrina Simplicia Nicolai (1787-1824), née Princess Broglie by the Danish Golden Age painter Christian Albrecht Jensen. Set against a backdrop of velvety chiaroscuro, her dress and bonnet come to life in hyperreal splendour. The colour of the blue fabric is heightened and intensified; every wrinkle, crease and pattern in the lace is rendered with immaculate clarity. Her face, however, is obscured by a mass of curls, transforming her into a surreal apparition. Juszkiewicz is fascinated by the ways in which women were depicted in historical portraiture. Her practice, begun in 2011, seeks to highlight the anonymity and uniformity with which they were traditionally portrayed. By replacing their facial features with startling, elaborate disguises—from insect masks, flowers and drapery to the locks of hair seen here—she invests her subjects with new life, character and intrigue. The work was included in a number of Juszkiewicz’s early exhibitions in Poland, including at the Centrum Kultury Katowice shortly after its creation. (…) (Fragment eseju zamieszczonego w internetowym katalogu firmy Christie’s)

Christian Albrecht Jensen (Danish, 1792-1870). Portrait of Baroness Alexandrina Simplicia Nicolai, nee Princess Broglie (1824). Oil on canvas. Hermitage. Oil on canvas, 64×52 cm
Porównanie modelowania rąk
Porównanie czepków
Porównanie kołnierzyków

Dodam a propos włochatych twarzy, że medycyna zna przypadki choroby zwanej Ambras syndrome, przejawiającej się nadmiarem uwłosienia ciała, szczególnie twarzy, jak na poniższej fotografii. Nie podejrzewam jednak artystkę by tą chorobą się kierowała. Szczerze powiem i jest mi z powodu szczerości bardzo przykro, ale obraz z aukcji za bardzo mi sie kojarzy z tą właśnie chorobą a nie z zagadkowością namalowanej kobiety. Jak wyglądała namalowana Alexandrina Nicolai to dobrze wiemy z obrazu Jensena i i nie widzę potrzeby by ten obraz nieudolnie paprać.

PS. Na pażdziernikowej aukcji w Polswiss Art jest już wystawiony obraz Ewy Juszkiewicz oparty na pracy Adolfa Ulryka Wertmüllera – Maria Ravens (https://collection.nationalmuseum.se/eMP/eMuseumPlus?service=ExternalInterface&module=collection&objectId=129503&viewType=detailView). Zobaczymy co powiedzą polscy miłośnicy sztuki i inwestorzy na wycenę 1,800,000 – 2,200,000 złotych, czyli wartość dwóch domów wolnostojących pod Warszawą.

Z listu czytelnika:

Proszę pozwolić, że podzielę się spostrzeżeniem dotyczącym Ewy Juszkiewicz, która bije ostatnio rekordy komercyjnej popularności. Zwracał Pan kiedyś uwagę na jej wątpliwy warsztat w stosunku do starych mistrzów, których przerabia. Ja zwracam uwagę na jeszcze inny poziom kopiowania, proszę spojrzeć na prace Volkera Hermesa od około 2008 roku. Pani Juszkiewicz zaczęła tak malować około 2012 roku. Ja rozumiem, że żyjemy w czasach postmodernizmu i wszyscy inspirują się wszystkimi, ale powinny być jednak granice Dla mnie to jest plagiat z twórczości żyjącego artysty. Volker Hermes jest znany w Tate i w MOMA, to nie jest początkujący.

Pozdrawiam, BC (11/07/23)

Alina Szapocznikow (1926 – 1973)

Alina Szapocznikow. Autoportret II, 1966 (4/7). Odlew w brązie z 2012 roku

Ta nieduża wymiarami rzeźba przytłacza mnie swoją wielką ekspresją.

Lot 2. Alina Szapocznikow. Autoportret II, incised with the artist’s initials, number, date and stamped with the foundry mark ‘A.S. 66 4/7’ on the reverse, bronze, 20 x 24.6 x 10.3 cm (7 7/8 x 9 5/8 x 4 in.). Executed in 1966, this work is number 4 from an edition of 7. Estimate: £250,000 – 350,000. Phillips. 10/13/23. Nijwyższa oferta 190,000 GBP. Not sold

Alina Szapocznikow. Autoportret II, druga strona rzeźby

Provenance:

Private Collection, Paris
Acquired from the above by the present owner in 2015

Exhibited:

Paris, Florence Houston-Brown, Alina Szapocznikow, 11 April – 6 May 1967, n.p. (illustrated in the artist’s studio, n.p.)
Warsaw, Zachęta Narodowa Galeria Sztuki, Alina Szapocznikow, Rzezba, 7 – 30 July 1967, no. 32, n.p.
Carrara, V Biennale Internazionale di Scultura, July – August 1967, p. 269 (illustrated)
Paris, Galerie Philippe Demay, Ni Fleurs, ni Couronnes, 2 – 28 November 1974
Lodz, Muzeum Sztuki (no. 102, n.p.); Warsaw, National Museum (no. 86, n.p.); Poznan, Salon BWA (no. 91); Krakow, Palac Sztuki i Galeria Pryzmat (no. 77); Bydgoszczy, Biuro Wystaw Artystycznych (no. 80, n.p.); Gdansk, National Museum; Lund Konsthall (no. 40, p. 15), Alina Szapocznikow: 1926-1973, 6 September 1975 – 15 May 1977
Paris, Centre National d’Art et de Culture Georges Pompidou, Alina Szapocznikow: From Drawing into Sculpture, 27 February – 20 May 2013, no. G, pp. 96-97,176 (illustrated, pp. 96-97)
Tel Aviv Museum of Art, Alina Szapocznikow / Body Traces, 6 February – 31 May 2014, pp. 58, 106 (another example exhibited and illustrated, p. 58)
London, White Cube, Dreamers Awake, 27 June – 17 September 2017 (another example exhibited)
The Hepworth Wakefield; Saatliche Kunsthalle Baden-Baden, Alina Szapocznikow: Human Landscapes, 21 October 2017 – 7 October 2018, no. 41, pp. 106, 184, 203, 206 (illustrated, p. 106)
New York, Hauser & Wirth; London, Hauser & Wirth, To Exalt the Ephemeral: Alina Szapocznikow, 1962-1972, 29 October 2019 – 14 August 2020, pp. 60-61 (illustrated)

Literature:

Lech Grabowski, ‘Na przykład Szapocznikow’, Przegląd Artystyczny, 1968, no. 2, pp. 48-49 (illustrated, p. 49)
‘Alina Szapocznikow’, Przekrój, 8 April 1973, no. 1461 (illustrated)
Bartlomiej Kurka, ‘Alina Szapocznikow’, Nurt, 1976, no. 6, p. 32 (illustrated)
Janusz Zagrodzki, Alina Szapocznikow, Warsaw, 1979, no. 20, n.p. (illustrated, n.p.)
Jola Gola, Katalog Rzeźb, Aliny Szapocznikow, Krakow, 2001, no. 323, p. 140