Jean Lambert-Rucki (1888 – 1967)

Jean Lambert-Rucki. Christ

Lot 169. Jean LAMBERT-RUCKI (1888-1967). Christ. Bronze and ceruse wood, 37 x 38 cm. Estimate €300 – 400 euro. Biarritz Enchères. 04/25/25. Sold €450

Może to być w zasadzie zmniejszona kopia rzeźby Chrystusa na krzyżu (70 x 80 cm) zaprojektowanego przez Jeana Lambenta Ruckiego ok 1958 roku dla kościoła w Wimereux we Francji. Rzeźba z aukcji różni się nieco szczegółami i ilość wykonanych egzemplarzy nie jest mi znana.

Chrystus na krzyżu wykonany wg projektu J.L-R wiszący w kościele w Wimereux

Jean Lambert-Rucki. Crucifix

Lot 66. Jean LAMBERT-RUCKI (Krakow 1888 – Paris 1967). Crucifix. Plaster with beige and brown patina 24.5 x 23 x 1 cm. Signed in brown ink on the back “J. Lambert-Rucki” on the back Signed in the plaster “Lambert Rucki”. Provenance: Private collection, France. Estimate €400 – 600. Millon. 04/24/25. Sold €1,500

Z nadchodzących aukcji udało się zgromadzić kilka znakomitych rzeźb Jeana Lamberta-Ruckiego o charakterze religijnym. Niektóre spośród nich zostały wykonane z gipsu w jednym egzemplarzu, prace mogą być uszkodzone. Zwraca zwłaszcza uwagę bogactwo pomysłów ukazania Chrystusa na krzyżu.


Jean Lambert-Rucki. Crucifix

Lot 67. Jean LAMBERT-RUCKI (Cracovie 1888 – Paris 1967). Crucifix. Plâtre 22,6 x 21,3 x 2 cm. Provenance: Acquis auprès de l’artiste par le grand oncle Georges Henri Pingusson puis par voie de succession. Estimate €400 – 600. Millon. 04/24/25. Sold €1,800


Jean Lambert-Rucki. Christ on the cross, 1961

Lot 46. Jean LAMBERT-RUCKI (1888-1967). Christ on the cross, 1961. Polychrome plaster. Signed and dated on back; H. 35 cm. Accents. Estimate €250 – 350. Conan Belleville Hôtel d’Ainay. 04/15/25. Sold €550


Jean Lambert-Rucki. Saint John the Baptist

Lot 45. Jean LAMBERT-RUCKI (1888-1967). Saint John the Baptist. Patinated plaster and copper. Signed under the base. H.27,2 cm. Accidents and restorations. Estimate €150 – 300. Conan Belleville Hôtel d’Ainay. 04/15/25. Sold €400


Jean Lambert-Rucki. Saint Benedict and Saint John the Evangelist

Lot 71. Jean LAMBERT- RUCKI (Krakow 1888 – Paris 1967). Saint Benedict and Saint John the Evangelist. Two bronze sculptures forming a pendant H: 25 Base: 3 cm. Signed on the back “Lambert Rucki”. We would like to thank Mr. Jacques De Vos and Mrs. Isabelle Ledeur for confirming the authenticity of these works. Provenance: Sale by Maître Georges Blache, Versailles, October 29, 1978, n°111. Estimate €1,500 – 2,000. Millon. 04/24/25. Sold €5,500


Jean Lambert-Rucki. Virgin and Child, 1965

Lot 65. Jean LAMBERT-RUCKI (Krakow 1888 – Paris 1967). Virgin and Child. Created in 1965. Painted plaster, 40 x 7.3 x 1.5 cm. Broken and glued in two places. Signed and dated in ink on the back “Lambert Rucki 1965”. Signed on the right edge “Lambert Rucki”. Provenance: Acquired from the artist by great uncle Georges Henri Pingusson, then by inheritance. Estimate €600 – 800. Millon. 04/24/25. Sold €1,500


Igor Mitoraj (1944 – 2014)

Igor Mitoraj. Grande Notturno, 2008 (1/8)

Lot 536. Igor Mitoraj (1944-2014). Grande Notturno, signed and numbered ‘Mitoraj 1⁄8’ (below on a side), bronze with dark patina, 50 ¾ x 50 ¾ x 50 ¾ in. Executed in 2008, this work in number one from an edition of eight. Provenance: Contini Galleria d’Arte, Venise, Acquis auprès de celle-ci par le propriétaire actuel. Exhibited: Venise, Contini Galleria d’Arte, Igor Mitoraj, septembre 2008-avril 2009, p. 212 (illustré en couleurs au catalogue d’exposition pp. 74-81). L’authenticité de cette œuvre a été confirmée par le Studio Igor Mitoraj, Pietrasanta. Cette œuvre est accompagnée d’un certificat d’authenticité du Studio Igor Mitoraj, Pietrasanta, daté du 14 septembre 2012. Estimate €80,000 – 120,000. Christie’s. 04/11/25. Sold €70,000

Sferyczna rzeźba Igora Mitoraja Grande Notturno wykonana jedynie w ośmiu egzemplarzach. Takie prace na polskich aukcjach to rzadkość bo tam dominują pospolite ‘odkówki’ wykonane w setkach i tysiącach egzemplarzy czyli wyroby wyroby typu pamiątkarskiego, zlecone przez firmę Artcurial. Na pozytwnie, moja walka z wyciąganiem pieniędzy od nieświadomych polskich klientów chyba zaczyna przynosić skutki skoro na zakończonej właśnie aukcji w Desie spadł Perseusz (total 6,000 egzemplarzy) oraz Asklepios (5,000 egzemplarzy), obie wycenione do 50,000 PLN. Rzeźby jednostkowe Igora Mitoraja czy też te wykonane w kilku egzemplarzach są oczywiście bardzo drogie i będą procentowały w przyszłości, mają charakter muzealny. Pozostałe powinny tanieć, gdy świadomość dotrze w końcu do publiki.

Magdalena Abakanowicz (1930 – 2017)

Magdalena Abakanowicz. Gold II, 1981

Lot 214. Magdalena Abakanowicz 1930 – 2017. Gold II, signed twice, titled, inscribed and dated 1981 (on the reverse), woven tapestry; 176 x 200 cm; 69 ¼ x 78 ¾ in. Executed in 1981. Estimate €80,000 – 120,000. Sotheby’s. 04/11/25. Sold €65,000

‘Złoty’ abakan Magdaleny Abakanowicz z aukcji w Sotheby’s


Uzupełnienie czytelnika:

Siostrzanym do złotego abakanu Magdaleny Abakanowicz “Gold II” z aukcji w Sotheby’s był sprzedany w dniu 30 Mar 2012 r. w małym domu aukcyjnym na obrzeżach Lozanny w Szwajcarii “Galartis SA”  powstałym w  2012 roku po fuzji (Cabinetu eksperckiego) Catherine Niederhauser i Rhone Gallery w Sion: -Abakan “Gold” również datowany na 1981 r., 180.01 cm × 200 cm, signed, titled and dated, onbolduc, blob:null/4b4f3281-a1c9-4f87-a4bb-7f38355fc796, https://www.artory.com/artists/magdalena-abakanowicz-1930/gold-99E9XBTK/, https://www.artnet.com/artists/magdalena-abakanowicz/gold-UdAlycuw-TfRzN9GhESF1w2

Seria abakanów “Gold” składa się tylko z dwóch prac. Warto by dotrzeć do: -“Catalog of an exhibition held at the Galerie Alice Pauli, June 17-September 30, 1981” w którym omówiono abakany  Małgorzaty Abakanowicz  zaprezentowane w 1981 r. na wystawie w słynnej galerii  Alice Pauli w Lozannie w Szwajcarii ( z której właścicielką przyjaźniła się do do śmierci Abakanowicz) i gdzie od 1965 r. wystawiała oraz gdzie oferowane były do sprzedaży jej abkany. Z galerii Alice Pauli pochodził bowiem abakan “Gold II” oferowany następnie na aukcji w Sotheby’s w 2025 r.

Uważam, że być może również abakan “Gold”(I) datowany na 1981 r. mógł być oferowany pierwotnie w tej samej galerii Alice Pauli. Generalnie Lozanna w Szwajcarii była bardzo ważnym oraz znamiennym miejscem dla twórczej biografii Małgorzaty Abakanowicz. W 1962 r. M.Abakanowicz  wzięła bowiem po raz pierwszy udział (prezentując swój gobelin: „Kompozycja białych form”) w I Biennale sztuki tekstylnej organizowanym przez “Musée des Arts Décoratifs de Lausanne” w których kolejnych edycjach w latach: 1965, 1967, 1969, 1971, 1973, 1975, 1977, 1979,  1985 Abakanowicz brała również udział. Chcąc uchwycić różnicę w skalowaniu oraz niezwykłą kolorystykę abakanów M.Abakanowicz warto dla porównania zerknąć na serię prac: Abakan Orange, Sisal – 1968, Abakan Red, Sisal – 1969, Abakan Yellow, Sisal and Rope 1970. Magdalena Abakanowicz: “Red”,1965 – 80, Sisal; from the Jan Kosmowski collection; photo Beatrijs Sterk: https://www.textile-forum-blog.org/2018/02/metamorphism-magdalena-abakanowicz/; https://theloomshed.com/magdalena-abakanowicz-every-tangle-of-thread-and-rope-tate-modern-london/. Pozdrawiam, Adartem