Mojżesz (Moise) Kisling (1891 – 1953)

Mojżesz (Moise) Kisling. Nu allongé sur drap rouge et vert, 1927

Lot 260. Moïse Kisling 1891 – 1953. Nu allongé sur drap rouge et vert, signed Kisling (lower left), oil on canvas, 81.2 by 100cm., 32 by 39⅜in. Framed: 107 by 126cm., 42⅛ by 49⅝in. Painted in 1927.

Provennace:

Oscar Ghez Collection, Geneva (acquired by 1965)
Mrs Robert Oppenheim (sold: Sotheby’s, New York, 4th July 1979, lot 265)
Private Collection, Switzerland (acquired circa 1980s. Sold: Sotheby’s, London, 4th February 2015, lot 193)
Purchased at the above sale by the present owner

Literature: Jean Kisling, Kisling 1891-1953, Turin, 1971, vol. I, no. 42, illustrated p. 329

Exhibited:

Turin, Galleria Civica d’Arte Moderna, 80 Pittori da Renoir a Kisling (The Collection of Oscar Ghez and his Modern Art Foundation), 1964, pl. 377, illustrated in the catalogue
Annecy, Musée du Château d’Annecy, De Renoir à Kisling, 1964-65, no. 104
Nice, Palais de la Mediterrannée, Kisling et son temps, 1973, no. 19

Estimate 150,000 – 200,000 GBP. Sotheby’s. 03/26/21. Sold 252,000 GBP

Kilka olejów Mojżesz Kisling na marcowych aukcjach. Na górze ‘killer’ wyceniony do 200,000 funtów szterlingów. A na samym dole tulipany na tle krajobrazu, wycenione jedynie do 12,000 euro (praca bez proweniencji i certyfikatów a te ostatnie widać kosztują!). Duży wybór.


Mojżesz (Moise) Kisling. La naufragée, 1927

Lot 250. MOÏSE KISLING (1891-1953). La naufragée, signed ‘Kisling’ (lower left); dated ‘1927’ (on the reverse), oil on canvas, 18 1/8 x 21 7/8 in. (46 x 55.5 cm.). Painted in 1927. This work will be included in the forthcoming Volume IV et Additifs aux Tomes I, II et III of the Moïse Kisling catalogue raisonné currently being prepared by Marc Ottavi.

Provenance

Patrick Moreau, Paris.
Anonymous sale, Galateau, Hôtel des Ventes de Limoges, 3 December 2000, lot 73.
Acquired at the above sale by the present owner.

Estimate 22,000 – 35,000 GBP. Christie’s. 03/24/21


Mojżesz (Moise) Kisling. Jeune femme blonde, 1947

Lot 264. MOÏSE KISLING (1891-1953). Jeune femme blonde, signed, dated and inscribed ‘Kisling Paris 1947’ (upper right), oil on canvas, 13 x 9 ½ in. (33 x 24 cm.). Painted in 1947

Provenance

Galerie Drouant-David, Paris.
Private collection, Paris.
Anonymous sale, Hôtel Drouot, Paris, 16 June 1990, lot 123.
Acquired by the present owner by 1993.

Literature: J. Kisling & J. Dutourd, Kisling, vol. III, Landshut, 1995, no. 99, p. 386 (illustrated).

Estimate 28,000 – 40,000 GBP. Christie’s. 03/24/21


Mojżesz (Moise) Kisling. Jeune fille, 1922

Lot 299. MOÏSE KISLING (1891-1953). Jeune fille, signed ‘Kisling’ (upper right), oil on canvas
18 1/8 x 13 in. (46.3 x 33.2 cm.). Painted in 1922

Provenance

Robert Lebel, Paris.
Anonymous sale, Sotheby’s, London, 4 December 1985, lot 273.
Acquired at the above sale by the present owner.

Literature

J. Kisling & H. Troyat, Kisling, vol. II, Turin, 1982, no. 59, p. 116 (illustrated).

Exhibited: Tokyo, Metropolitan Teien Art Museum, Kisling: Grande figure de l’École de Paris, April – July 2019, no. 27, p. 50 (illustrated); this exhibition later travelled to Okazaki City Museum, July – September 2019; Akita Museum of Art, September – November 2019.

Estimate 25,00 0 – 35,000 GBP. Christies. 03/24/21


Mojżesz (Moise) Kisling. NEW YORK SUBURB, 1942

Lot 885. Moïse Kisling, 1891 Krakow, Poland – 1953 Sanary-sur-Mer, France. NEW YORK SUBURB, 1942. Oil on canvas. 33 x 41 cm. Signed “Kisling” lower right. In decorative gilt frame. The artist was a French painter of Polish heritage. He initially trained at the Academy of Fine Arts in Krakow before moving to Paris, where he lived at Montmartre since 1910. He was acquainted with many of his contemporaries, among others his neighbours Amadeo Modigliani, whom he painted. After the occupation of France during the Second World War he emigrated to the US.
Provenance:
Collection Segal, Paris.
Private collection, Paris.
Private collection, Dubai.
Literature:
J. Kisling, Kisling, tome I, Turin 1971, no. 79, repr. en noir et blanc p. 290.
The work is included in the catalogue raisonné by Jean Kisling.

Estimate 40,000 – 60,000 euro. Hampel. 03/25-26/21


Mojżesz (Moise) Kisling. Port de Marseille, un quai du vieux port, 1918

Lot 24. MOÏSE KISLING (1891-1953). Port de Marseille, un quai du vieux port, signed and dated ‘Kisling 1918’ (lower right); signed, inscribed and dated ‘M. Kisling, Marseille, Aout 1918’ (on the reverse), oil on canvas, 60.4 x 73.3cm (23 3/4 x 28 7/8in). Painted in August 1918
The authenticity of this work has kindly been confirmed by Monsieur Marc Ottavi and Monsieur Jean Kisling. This work will be included in the forthcoming Volume IV et Additifs aux Tomes I, II et III of the Moïse Kisling catalogue raisonné currently being prepared.
Provenance:

Anon. sale, Chayette & Cheval, Paris, 17 March 2017, lot 137.
Private collection, Paris (acquired at the above sale). Estimate 35,000 – 55,000 GBP. Bonhams. 03/25/21


Mojżesz (Moise) Kisling. La Tartane, 1919

Lot 119. Moïse KISLING (1891-1953). La Tartane, 1919. Aquarelle sur papier signée en bas à gauche 36 x 27 cm Un certificat de Jean Kisling accompagne cette oeuvre Bibliographie : «Kisling» Tome 3, par Jean Kisling édité par lui-même, 1995, reproduit et décrit dans la section paysage sous le N°64, page 320. Estimate 4 000 – 5 000 €. Tessier & Sarrou et Associes. 03/26/21


Mojżesz (Moise) Kisling. Saint-Tropez, 1918

Lot 38. Moïse KISLING (1891-1953). Saint-Tropez, signed ‘kisling’ (bottom right), oil on canvas, 54.5 x 46.1 cm. Painted in 1918, signed ‘kisling’ (lower right), oil on canvas, 21 ½ x 18 1/8 in. Painted in 1918. Estimate 50,000 – 70,000 euro. Christie’s. 03/30/21


Mojżesz (Moise) Kisling. Beverly Hills, 1942

Lot 39. Moïse KISLING (1891-1953). Beverly Hills, signed ‘Kisling’ (lower left) and dated and inscribed ‘Beverly Hills 1942’ (lower right), oil on canvas, 34.1 x 73.1 cm. Painted in Beverly Hills in 1942, signed ‘Kisling’ (lower left) and dated and inscribed ‘Beverly Hills 1942’ (lower right), oil on canvas, 13 3/8 x 28 ¾ in. Painted in Beverly Hills in 1942. Estimate 50,000 – 70,000 euro. Christie’s. 03/30/21

Mojżesz (Moise) Kisling. TULIP FLOWER ON LANDSCAPE

Lot 55. MOÏSE KISLING (Cracovie, 1891 – Sanary-sur-Mer, 1953). TULIP FLOWER ON LANDSCAPE. Oil on canvas Signed lower left Kisling 49.5 x 72 cm. Surprisingly pulpy, almost musical tulips stand in the foreground of a field of blooming crucifers against a background of tormented purplish sky. This composition, dreamlike, can question the influence of the Surrealist movement. Would there be any resonance with Magritte’s works? Estimate 8,000 – 12,000 euro. Kohn Marc-Artur. 03/27/21

Henryk Hayden (1883 – 1970)

Henryk Hayden. Nature morte à la bouteille, 1914

Być może record z 2020 roku nie zostanie pobity (https://polishartcorner.com/category/hayden-henryk/) lecz jest to praca Henyka Haydena niewątpliwie warta głębokiego zastanowienia się. Ceny polskiego malarstwa w Polsce szaleją a ten obraz jest z wczesnego okresu artysty a w dodatku jest to praca kubistyczna bardzo przejrzysta, subtelnie wykonana. Niektórzy może pomyślą o chęci posiadania bez podtekstu ‘inwestycji’, choć niekoniecznie jest to oczywiste.

Lot 264. Henri Hayden 1883 – 1970 Nature morte à la bouteille, signed H. Hayden and dated 1914 (lower right), oil on canvas, 65 by 81cm., 25½ by 31⅞in. Framed: 87 by 103.5cm., 34¼ by 40¾in. Painted in 1914. The authenticity of this work has been confirmed by Pierre Célice.

Provenance:

Galerie Artcurial, Paris 
Private Collection, Europe (acquired from the above in the 1980s. Sold: Sotheby’s, London, 9th February 2011, lot 115)
Private Collection, India (purchased at the above sale)
Acquired by the present owner in 2013

Exhibited:

Basel, Internationale Kunstmesse Art 2’71, 2. Internationale Kunstmesse, Kunst des 20. Jahrhunderts, 1971

Estimate 80,000 – 120,000 GBP. Sotheby’s. 03/26/21. Sold 163,800 GBP

Maria Melania Mutermilch (1876 – 1967) ?

Maria Melania Mutermilch ? Martwa natura

Czy można nazwać tych co zarządzają domem aukcyjnym Art Torg z Pragi czeskiej, tych co niedawno świadomie sprzedawali falsyfikaty figury osiowej Jana Lebensteina (https://polishartcorner.com/2019/09/19/jan-lebenstein-1930-1999-31/) oraz innych prac polskich malarzy a teraz świadomie sprzedają falsyfikat Meli Muter, cynicznymi sukinsynami?

Lot 72. Maria Melania MUTERMILCH (1876 Warsaw – 1967 Paris) ; oil on canvas / unframed ; dimensions 81 x 100 cm (32 x 39 1/3 in.) ; signed upper right corner. Estimate $12,000 – 16,000. Art Torg (Czech Republic). 04/02/21

Franciszek Krudowski (1860 – 1945)

Franciszek Krudowski. Portret Jana Styki, 1881

Lot 121. Franciszek Krudowski (1860 – 1945). Portrait of Jan Styka, 1881, oil on canvas, unfraimed, 65.5 x 49 cm. Signed and dated lower left: Krudowski /1881. Estimate 500 – 800 euro. Finarte. 03/23/21. Sold 1,200 euro

Ze świecą trzeba szukać obrazu Franciszka Krudowskiego na rynku, chyba dlatego, że większośc jego twórczości to prace o charakterze religijnym. O jakości malarstwa ‘świeckiego można się przekonać na podstawie tego bardzo rzadkiego portretu jego ręki i to w dodatku przedstawiającehgo kolegę z Rzymu, Jana Stykę. Jan Styka na portrecie ma lat zaledwie 23 i jeszcze mu wąsy dobrze nie urosły ani też charakteryczna później broda. Praca ta powinna zaintereować szeroką grupę kolekcjonerów portretów znanych osób, jak też malarstwa nieznanego Krudowskiego oraz samego Jana Styki. Ważna to rzecz.

Jan Styka z żoną

The painting attests to the close friendship between the Polish painters Franciszek Krudowski and Jan Styka (Leopoli 1858 – Rome 1925) , students of the Academy of Fine Arts in Vienna, who in their early twenties had moved to Rome, where they had resided at the Palazzo Venezia, at the time owned by the Austrian government. Arriving in the Eternal City with a postgraduate scholarship in 1880, Krudowski was joined the following year by Styka, also winner of the Rome Prize. The two, who had already copied the great masters preserved in local galleries in Vienna, had concentrated on the study of ancient art, but had also shown interest in Roman antiquities reinterpreted through the mediation of Henry Siemiradzki, author of the highly acclaimed Nero’s torches (1876, Krakow, National Museum). Krudowski had subsequently extended his Roman stay until 1893, and then, after a period of travel, settled in Krakow, where he devoted himself mainly to religious and mythological themes. Styka, illustrator, patriot, poet and successful painter, after a further period of specialization in Krakow under the guidance of Jan Matejko, had dedicated himself to religious and history painting and had distinguished himself by creating monumental panoramas, depicting the Battle of Raclawice with Wojciech Kossak (1893, Bratislava, National Museum), Transylvania (Bem in Siedmiogrod) (1897) scattered in fragments, the Golohta ( 1896, Glendale, Forest Lawn Memorial Park), exhibited in major European cities before taking the US road. The canvas in question, dated 1881, follows a first portrait of Styka made by Krudowski still in Vienna. The identification of the young model, advanced by Bruno Mantura, can be confirmed on the basis of the photographic portrait published in t

he catalog of the artist’s exhibition held in 1899 at the Municipality of Lviv. The compositional system and the chromatic range of the work attest to the profound research that Krudowski was conducting at the time on the painting of the Italian Renaissance. According to a very popular sixteenth-century model, Styka wears a dark suit with a white collar, which reflects the light illuminating his gracefully featured face, and is portrayed slightly in three-quarter length with a book in his hands. In the highly calibrated construction of space, completely saturated by the human figure, the hand, very clear, constitutes the natural counterpoint to the face, in a game of balance between skin tones and fabrics. The traditional layout, certainly influenced by recent studies, but devoid of any academicism, is reinterpreted and updated by the intense gaze with which the young student of painting turns towards the viewer, revealing at a glance the hopes and expectations, but also the anxieties, typical of the generation of artists born after the mid-nineteenth century, who are inexorably preparing to enter the new century by pursuing a research built around the dialectic between tradition and modernity. It is no coincidence that Krudowski’s gaze is equally intimate, intense and modern in the portrait (Warsaw, National Museum) created the following year, again in Rome by Styka himself.


Wpis ten uzupełniam komplementarnym portretem Franciszka Krudowskiego wykonanym przez Jana Stykę w Rzymie w 1882 roku. Portret ten stanowi własność Muzeum Narodowego w Warszawie.

Jan Styka. Portret Franciszka Krudowskiego, 1882 (olej, płótno, 41.5 x 34 cm)

Wojciech Gerson (1831 – 1901)

Wojciech Gerson. Pflügender Bauer bei der Rast, 1868

Jeszcze jeden polski malarz nierozszyfrowany przez właścicieli oraz przez dom aukcyjny. Rozszyfrowany jednak przez kolekcjonerów bo sprzedany za 11,000 euro (hammer).

Lot 2300. Maler des 19. Jh. “Pflügender Bauer bei der Rast“, Bildnis eines jungen Mannes, ein Stück Brot und ein Messer in den Händen haltend, bei seinen Tieren stehend, vor Feldkulisse, unten links monogr. und dat. “GW 1868”, Öl/Leinwand, HxB: 55/47 cm. Altersspuren, rest., min. Farbabrieb. Provenienz: Aus der Privatsammlung eines Kunsthändlers in Lódz, tätig Anfang des 20. Jh. und seitdem in Familienbesitz. Opening 600 euro. Siebers. 03/24-26/21. Sold for 11,000 euro

Maurycy Trębacz (1861 – 1941)

Maurycy Trębacz.

Opisany w katalogu francuskiem malarz, Tadeusz Trebac, to oczywiście Maurycy Trębacz, żydowski malarz, który zginął w Łodzi z głodu w czasie ostatniej wojny. Artysta malował wiele podobnych kompozycji kwiatowych w swojej karierze, kładzionych grubą pastą o zdecydowanie kontastujących i silnych kolorach. Olej nie jest datowany lecz kształt wazonu, przypominający dekoracyjnością okres art nouveau, może sugerować jego powstanie w okolicach 1900 roku.

Dodam, że jest to dobry przykład na to, że należy przeglądać katalogi a nie tylko liczyć na wyszukiwarki. Bez mojego wczesniejszego wpisu obraz został jednak zauważony i sprzedany znacznie powyżej ceny estymacyjnej.

Lot 425.TADEUSZ TREBAC (école juive polonaise début XXème). Bouquet de fleurs dans un vase. Huile sur toile, signée en bas à droite, 62 x 58 cm. Estimate 200 – 300 €. Catherine Chausson. 03/27/21. Sold 2,200 euro

Aleksander Kotsis (1836 – 1877)

Aleksander Kotsis. In der Stube

Jestem przekonany, że jest to praca Aleksandra Kotsisa. Kolejne moje zdziwienie, że właściciele, którzy odziedziczyli tę wielkę kolekcję polskiego malarstwa XIX wieku nie wiedzą co posiadają. Nie dziwię się Siebersowi.

Przy odrobinie wysiłku, czarno-białą reprodukcję tej pracy odnalazłem w książce ‘Aleksander Kotsis’ napisanej przez Jerzego Zanozińskiego (PIW, 1953) jako fotografię z nr. 39 i tytuem Sieroca dola i adnotacją miejsce przechowywania niewiadome.

Obrazek został wyceniony na 300 euro a został sprzedany za 14,000 euro. Jaki z tego wniosek? Prace tę wprowadziłem dopiero po zakończeniu aukcji.

Lot 2383. Maler des 19./20. Jh. “In der Stube“, Interieurszene mit Steinofen und einem Bett, ein Kind Wasser trinkend und ein Mädchen in den Raum kommend, unten monogr. “AK”, rückseitig bez. (wohl ehemalige Besitzer), Öl/Papier auf Leinwand aufgezogen, HxB: 35/46 cm. Altersspuren, rest., ret., Farbabrieb. Provenienz: Aus der Privatsammlung eines Kunsthändlers in Lódz, tätig Anfang des 20. Jh. und seitdem in Familienbesitz. Opening 300 euro. Siebers. 03/24-26/21. Sold 14,000 euro.

Franciszek Ejsmond (1859 – 1931)

Franciszek Ejsmond.

Zadziwia mnie nie to, że dom aukcyjny nie był pewien nazwiska artysty lecz to, że właściciele pracy również nie wiedzieli kto namalowal te pracę. Tym razem blisko jest w opisie i raczej nie powinno być wątpliości co do autorstwa Franciszka Ejsmonda. Bardzo porządna deseczka tego malarza.

Lot 2285. Genremaler des 19. Jh. “Beisammensein am Tisch“, einfaches Stubeninterieur mit Familie um einen Holztisch sitzend, das Kleinkind auf dem Schoß des Vaters sitzend und dabei eine Brezel in der Hand haltend, unten rechts sign. “Fr. Eismond (?)”, Öl/Holz, HxB: 22,5/17,5 cm. Farbberieb und -abplatzer am Rand. Provenienz: Aus der Privatsammlung eines Kunsthändlers in Lódz, tätig Anfang des 20. Jh. und seitdem in Familienbesitz. Starting 700 euro. Siebers. 03/25/21. Sold 4,600 euro (hammer)

Stanisław Frenkiel (1918 – 2001)

Stanisław Frenkiel.

To jest właśnie jeden z polskich artystów, który przeszedł szlak wojenny z Armią Gen. Andersa i znalazł się w Londynie (patrz recenzja książki Artyści Andersa pióra Jana Wiktora Sienkiewicza, którą zamieścił właśnie na blogu p. Krzysztof Zagrodzki). W Polsce Stanisław Frenkiel jest praktycznie nieznany. Praca  aukcji nie jest sygnowana ale chyba nikt by nie fałszował praktycznie nieznanego (w Polsce) artysty?

Lot 56. STANISLAW FRENKIEL (Polish, 1918-2001). The Illusionist. Magician levitating his assistant, unsigned, oil on board, 39 x 29cm, framed. Estimate 200 – 300 GBP. Sworders. 04/13/21

Tadeusz Styka (1889 – 1954)

Tadeusz Styka. Portrait of a haunting beauty

Niski mój pokłon w kierunku Tadeusza Styki, jego talentu jako portretisty, wraz z zazdrością, że miał możliwość i…przyjemność portretowania takiej piękności.

Lot 1083. Tadeusz Styka (1889-1954) Polish. Portrait of a haunting beauty. Signed and indistinctly inscribed, oil on panel, 58cm by 43cm. Estimate 800 – 1,200 GBP. Tennants. 03/20/21. Sold 7,000 GBP